2012년 야프 판즈베던(사진)이 음악감독을 맡은 후 비약적으로 성장한 끝에 클래식 전문지 ‘그라모폰’의 ‘2019 올해의 오케스트라’로 선정된 홍콩필하모닉이 3월에 우리나라에서 공연한다. 베토벤 탄생 250주년에 맞추어 베토벤 교향곡 5번 ‘운명’과 프로코피예프 교향곡 5번을 선보이는 이번 방한 무대는 3월10일 대전 예술의전당 공연을 시작으로 11일 서울 예술의전당, 12일 춘천 문화예술회관 대극장, 13일 광주 문화예술회관 대극장에서 열린다. 1957년 창단된 홍콩필하모닉은 아시아에서 가장 유망한 클래식 오케스트라로 꼽힌다. 특히 음악감독 판즈베던은 2018년부터는 뉴욕필하모닉 음악감독까지 겸임하고 있다. 판즈베던은 지난 수년간 홍콩필하모닉과 여러 음반을 발매했는데 2018년에는 4년 동안 홍콩필하모닉과 함께 준비한 바그너 ‘니벨룽의 반지’ 4부작(20시간) 공연 실황을 홍콩 최초로 녹음해 낙소스 레이블으로 발매하는 등 눈부신 성과를 이뤘다. 박성준 기자 alex@segye.com

그룹 빅뱅이 승리가 빠진 4인조 체제로 첫 공연을 가진다. 미국의 ‘코첼라 밸리 뮤직 & 아츠 페스티벌’(Coachella Valley Music and Arts Festival, 이하 코첼라 페스티벌)이 무대다. 빅뱅의 소속사 YG엔터테인먼트는 3일 빅뱅이 4월10일부터 19일까지 미국 캘리포니아주 인디오에서 열리는 코첼라 페스티벌에 초청됐다고 전했다. 2001년부터 시작된 코첼라 페스티벌은 매년 4월 캘리포니아주 사막 지대에서 열리는 야외 뮤직 페스티벌이다. 매년 20∼30만명의 관객이 참가하는 미국 최대 음악 축제 중 하나로, 록, 힙합, 일렉트로닉 등 음악 공연과 조형예술, 패션, 라이프스타일 등 문화 전반을 다루는 축제다. 한국 뮤지션 중에서는 2016년 에픽하이가 최초로 참여했으며, 이후 잠비나이, 블랙핑크, 혁오 등이 라인업에 이름을 올렸다. 코첼라 페스티벌 측은 3일 SNS를 통해 2020년 페스티벌 최종 라인업을 발표했다. 레이지 어게인스트 더 머신(Rage Against The Machine), 트래비스 스캇(Travis Scott), 라나 델 레이(Lana Del Rey), 톰 요크(Thom Yorke) 등 세계적인 뮤지션들이 대거 포함됐다. 빅뱅은 4월10일과 17일 두 차례 무대에 오른다. 한편 에픽하이도 4년만에 재초청을 받아서 4월12일과 19일에 두 차례 공연을 가진다. 최승우 온라인 뉴스 기자 loonytuna@segye.com 사진=YG엔터테인먼트, 코첼라 페스티벌

전설의 걸작 뮤지컬 ‘사운드 오브 뮤직’(포스터)이 아역 주인공을 찾는다. 서울시뮤지컬단(단장 한진섭)은 오는 4월 세종문화회관 대극장에서 막을 올리는 사운드 오브 뮤직 공연을 앞두고 내달 5일부터 9일간 연습실에서 아역배우 오디션을 진행한다. 사운드 오브 뮤직은 2차 세계대전 당시인 1938년 오스트리아를 배경으로 나치 정권의 탄압을 피해 조국을 떠났던 폰 트랩 가족 합창단의 실화를 바탕으로 한 작품이다. 노래를 좋아하는 견습 수녀 마리아가 퇴역 해군장교 트랩 대령의 슬하 7남매를 가르치는 가정교사로 들어가면서 펼쳐지는 이야기를 담았다. 이번 오디션에서는 7남매 중 남녀 아역배우 6명을 선발한다. 남자는 키 160㎝ 이하의 11∼16세, 여자는 155㎝ 이하의 7∼14세가 대상이다. 이런 조건을 충족하면 연기와 노래, 춤 실력을 갖추고 있는 아역배우는 누구나 참여할 수 있다. 1959년 미국 브로드웨이 초연에서 흥행 신기록을 세운 사운드 오브 뮤직은 지금까지도 전 세계에서 가장 유명한 뮤지컬 중 하나로 꼽힌다. 이듬해 미국 최고 권위를 자랑하는 연극상인 토니상에서는 최우수 뮤지컬상과 여우주·조연상, 음악감독상, 무대 디자인상, 음악상을 독식했다. 대중에게 가장 유명한 버전은 1965년 영국의 배우 줄리 앤드루스 주연으로 제작된 동명의 영화다. 역대 뮤지컬 영화 중 최고의 걸작으로 꼽히는,는 아카데미에서 작품상과 감독상, 편집상, 음향상 등을 휩쓸었다. 국내에서도 1978년과 95년, 2012년, 17년에 걸쳐 무려 4회나 재개봉됐을 정도로 널리 사랑을 받았다. 특히 이 작품에 등장하는 ‘에델바이스’와 ‘도레미송’ 등은 한 번이라도 들어보지 않은 사람을 찾기 힘들 만큼 유명한 노래들이다. 한편 오디션에 참여하려면 세종문화회관 홈페이지에서 원서를 내려받아 오는 29일까지 지원해야 한다. 사운드 오브 뮤직은 오는 4월28일∼5월17일 관객을 맞는다. 최승우 온라인 뉴스 기자 loonytuna@segye.com

마포문화재단은 오는 8일 마포아트센터 아트홀맥에서 ‘포르테 디 콰트로’의 테너 김현수, ‘포레스텔라’의 베이스 고우림과 소프라노 박하나, 클래식기타리스트 박종호, 코리아쿱오케스트라가 출연하는 ‘2020 신년음악회(포스터)’를 개최한다. 김현수는 오페라 ‘코지 판 투테’ 중 ‘사랑스러운 숨결’과 오페라 ‘맥베스’ 중 ‘나의 아이들이여’, 뮤지컬 ‘레미제라블’ 중 ‘브링 힘 홈’을 들려준다. 고우림은 저음이 돋보이는 레퍼토리로서 오페라 ‘세비야의 이발사’ 중 ‘험담은 미풍처럼’, 오페라 ‘살바로테 로사’ 중 ‘즐거운 날 신랑의 아버지가 되었지만!’ 등을 선보인다. 박하나는 오페라 ‘잔니 스키키’ 중 ‘오 사랑하는 나의 아버지’, 오페레타 ‘쥬디타’ 중 ‘너무나 뜨겁게 입맞춤하는 내 입술’을 비롯해 영화 ‘미션’ 주제곡에 가사를 더한 ‘넬라 판타지아’ 등을 들려준다. 코리아쿱오케스트라는 새해 힘찬 출발을 알릴 교향악곡 오페레타 ‘박쥐’ 서곡을 연주하며 클래식기타리스트 박종호는 아랑훼즈 협주곡을 협연한다. 박성준 기자 alex@segye.com

우리나라 공연시장 규모가 2018년 8232억원으로 전년에 비해 1.2% 증가한 것으로 나타났다. 특히 민간 공연기획사의 단일 매출액은 3476억원으로 공연시장 전체 매출액 비중의 42.2%를 차지했다. 이는 서울 예술의전당 같은 공연시설 전체 매출액(3395억원)을 넘어선 규모다. 인프라 위주의 공연시설이 주도했던 우리나라 공연시장 판도가 각종 기획사 자체 콘텐츠 중심으로 옮겨가고 있다는 분석이 나온다. 문화체육관광부와 예술경영지원센터는 30일 이 같은 ‘2019 공연예술실태조사(2018년 기준)’를 발표했다. 총매출액 8232억원 중 공연단체 매출액은 4837억원(4.4% 증가), 공연시설 매출액은 3395억원(3% 감소)인 것으로 조사됐다. 공연시설·단체의 특성별 매출액(비중) 규모는 민간기획사 3476억원(4.0%), 민간단체 1082억원(7.3%), 국립공연단체 147억원(7.2%), 문예회관 1197억원(2.9%)으로 매출 규모가 늘었다. 특히 민간기획사의 성장세는 작품 판매수입 및 공연 출연료의 증가(599억원, 34% 증가) 및 수익구조 다변화(기타공연사업 수입 312억원, 29.4% 증가)가 주요 원인으로 예경은 파악했다. 박성준 기자 alex@segye.com

내년 상반기 전설적 뮤지션들이 줄줄이 내한한다. 70∼80년대 전성기를 누린 영국 밴드그룹 ‘퀸(사진)’이 가장 먼저 국내 팬들 앞에 선다. 이들은 현대카드 주최로 1월 18∼19일 서울 고척스카이돔에서 단독 콘서트를 연다. 영화와 동명 노래를 비롯해 ‘위 윌 록 유’ ‘위 아 더 챔피언스’ ‘라디오 가 가’ 등 귀에 익숙한 명곡들을 연주한다. 리더 머큐리는 1991년 세상을 떠났지만 밴드는 남았다. 아메리칸 아이돌 출신 애덤 램버트(37)가 머큐리를 대신해 기타리스트 브라이언 메이(72)와 드러머 로저 테일러(70)와 함께 무대에 오른다. 퀸에 이어 또 다른 전설 그린데이가 온다. 미국 캘리포니아에서 1986년 결성된 록 밴드 그린데이는 3월 서울 송파구 잠실실내체육관 무대에 오른다. 2010년 처음 방한한 이후 10년 만에 다시 골수 팬들을 만난다. 그린데이는 반항적이고 사회 비판적인 가사로 이름을 얻었다. 국내에 상당수 골수 팬을 갖고 있는 영국 출신 팝 스타 미카(MIKA·36)도 3월 5일 서울 송파구 잠실실내체육관 무대에 선다. 남다른 한국 사랑으로 한국 팬들로부터 ‘김믹하’라 불리는 그는 지금까지 여섯 번 한국을 찾았다. 해피 엔딩, 포퓰러 송, 러브 스토리 등이 대표곡이다. 본 이베어는 인디밴드 마니아들의 감성에 호소할 것으로 보인다. 1월 12일 서울 광진구 예스24라이브홀에서 한국 팬을 만난다. 호주 출신 10대 싱어송라이터 루엘(17)은 2월 27일 서울 마포구 무브홀에서 두 번째 내한공연 한다. 2017년 데뷔한 그는 엘튼 존으로부터 “동년배 가수 중 최고라 할 수 있는 놀라운 목소리”라 극찬받은 바 있다. 얼터너티브 록 신의 주목을 받은 영블러드도 3월 14일 같은 무대에 오른다. 펑크, 팝, 힙합이 조화된 사운드에 저항정신을 담은 노랫말을 실어 부르는 게 특징이다. 모델 겸 배우로 활동하다 2015년 가수로 데뷔한 싱어송라이터 맥스(27)도 무브홀에서 1월 14일 단독 콘서트를 연다. 화려한 팝사운드와 허스키한 목소리로 높은 음역을 소화하는 그는 2016년 발표한 ‘라이츠 다운 로’를 빌보드 메인 싱글차트 ‘핫 100’에서 20위에 올려놓았다. 박진영 기자 jyp@segye.com

‘적로’는 필멸의 인생에서 불멸의 예술을 추구한 대금 명인 ‘박종기’와 ‘김계선’의 마지막 만남을 작가 상상 속에서 극적으로 포착한 음악극이다. 대금산조의 창시자인 박종기는 숱한 일화를 남긴 전설적 인물. 진도아리랑을 창작하였으며 조선성악연구회에서 당대 최고의 명인, 명창들과 함께 창극의 전성기를 만들었다. 진도에서 대를 이어온 무속집안 출신으로 밤낮없이 대금을 불어 신묘한 경지에 이르렀다고 전해진다. 병환에 위독한 어머니를 살리기 위해 자신의 허벅다리 살을 잘라 드렸다는 효행이 전해진다. 대금을 불면 그 소리에 홀린 새가 주변으로 날아들었다. 최후의 순간도 붉은 피가 대금 끝에서 흐르는 걸 보면서 연주를 끝마친 후 죽었다고 한다. 궁핍한 집안에서 태어난 김계선은 아버지 친구 소개로 취악대에 선발되어 노력 끝에 왕실악단인 ‘이왕직아악부’ 간판스타가 됐다. ‘장한몽(이수일과 심순애)’ 연주 등 국악기와 서양악기의 합주인 한·양 합주의 원조다. 궁중악사 신분으로서 민요, 무가 반주 등 장르를 가리지 않고 활동한 이단아였으나 훌륭한 인품과 따뜻한 사람됨이 유명했다. ‘적로’의 시작은 실제 가까운 사이였다는 두 대금 명인이 1941년 초가을 밤 청계천변 어느 돌다리 위에서 헤어짐을 아쉬워하는 장면이다. 예전 같지 않은 몸 상태에 좀 더 편한 고향 진도로 다음날 내려가려는 박종기와 그를 경성에 붙잡아두려는 김계선 앞에 갑자기 이들을 모셔가겠다고 인력거가 나타난다. 여느 술자리 초청인 줄 알고 인력거에 올라탄 그들 앞에는 빼어난 재주를 지녔으나 십수 년 전 갑자기 사라졌던 기생 ‘산월’을 판에 박은 듯한 여인이 나타난다. 이후 휴식 없이 100분간 이어지는 무대는 궁극의 ‘한 소리’를 찾는데 평생을 바친 예인의 치열한 정신과 쓸쓸한 삶을 감동적으로 객석에 전한다. 특히 ‘배삼식 작가·최우정 작곡’이란 조합이 거둔 상승효과가 두드러진다. ‘적로’는 오페라계가 올해 거둔 가장 큰 성과로 평가받는 창작 오페라 ‘1945’에서 좋은 호흡을 보여준 이 콤비가 처음 만난 작품이기도 하다. 극중 두 대금 명인은 판소리로, 산월은 정가로 극을 이끌어가는데 최우정은 판소리와 정가 외에도 다양한 재료와 여러 장르 음악 문법·양식을 자유롭게 사용했다. 대금·아쟁·북과 함께 클라리넷, 신시사이저가 합을 맞춰 재즈와 왈츠에서 대중가요, 오페라까지 다양한 음악을 선보인다. 박종기와 김계선의 대금 대결 장면이 볼거리다. 주인공들은 씨름을 벌이고, 그들의 그림자처럼 무대에 등장한 대금 연주자는 대금산조로 대결하다 비트박스 재주까지 펼쳐 보인다. 그런데도 극 중심을 이끌어 가는 건 산월의 정가다. 긴 숨으로 부르는 깊이 있는 소리에 객석은 매료되며 정가의 매력을 새롭게 발견하는 시간이다. 산월의 정가에 큰 힘을 실어준 건 작가 배삼식의 내공이 실린 글과 가사다. 소극장을 가득 채우는 정가 가사에 실린 한숨과 탄식, 눈물은 경험하기 드문 수준의 공명 현상을 일으킨다. “사람이야, 사람의 일이야/달빛에 맺히어서, 새벽바람 내렸다가/햇빛에 돌아가는, 한 방울 이슬이로다/한 숨결에 일어나서, 한 시절을 노니다가/자취없이 흩어지는, 한 자락 노래로구나”-세월은 유수와 같이- “가만히 떨리는 가지여/지나가는 바람도 없이/알지도 못하며/무엇을 잊으려/가슴에 연둣빛 멍이 들었나/그리워할 추억도 없이/작은 몸 가만히 춤을 추네”-승무- “풀잎에 이슬방울/어느 사이 말랐던고/이슬이야 아침이면 다시 내려 맺히련만/사람은 한 번 가면 어느 날에 다시 올고?”-해로- 산월의 이야기로 풀려가던 무대는 진혼의 만가(挽歌)에서 절정에 이른다. 필멸의 존재로서 불멸을 추구하는 덧없는 운명을 떠안고 산 두 예인이 산월의 극락왕생을 기원하는 숙연한 장면은 깊은 인상을 남긴다. 2017년 11월 초연 후 지난해 말에 이어 올해 다시 무대에 오른 ‘적로’는 29일 마지막 무대를 끝으로 한동안 공연 일정은 없다. 등장인물은 초·재연 때부터 활약한 인물들로 더블 캐스팅됐는데 지난 28일에는 박종기 역에 이상화, 김계선 역에 조정규, 산월 역에 조의선이 열연했다. 특히 김계선이 자신의 신세를 한탄하는 ‘계선이 자탄’과 ‘적로’에서 이상화가 보여준 탁월한 노래와 연기는 큰 공감을 불러일으켰다. 박성준 기자 alex@segye.com

12월은 베토벤 교향곡 9번 ‘합창’의 시간이다. 연주 일정이 잡힌 국내 오케스트라라면 거의 예외 없이 ‘합창’을 무대에 올린다. 한 클래식 관계자는 “어느 해 12월에는 한 번 세어봤더니 전국에서 열리는 ‘합창’ 공연이 스무개가 넘더라”고 말한다. 미국이나 유럽에선 볼 수 없는 우리나라와 일본, 중국에서만 벌어지는 현상이다. 연말에 ‘합창’을 들으며 한 해를 정리하는 게 하나의 문화가 된 셈이다. 벌써 예매가 시작된 서울시향 내년 말 ‘합창’공연 표는 거의 매진된 상태다. 그래서 올해도 여러 오케스트라가 ‘합창’을 선보였는데 그중 지난 26일 서울 롯데콘서트홀에서 열린 KBS교향악단 송년연주회가 빼어났다. 지난 6년간 KBS교향악단을 이끌어 온 요엘 레비 음악감독의 고별 연주라서 각별했던 이 날 공연은 ‘합창’에 앞서 국내에선 듣기 힘들었던 레너드 번스타인의 ‘치체스터 시편’이 먼저 연주됐다. 요엘 레비가 자신의 마지막 무대를 위해 일부러 고른 곡. 때로는 불협화음이 번득이지만 그런데도 아름다운 선율이 만들어내는 안온함이 무대에서 객석으로 흘러 넘쳤다. 소년소녀합창단까지 가세한 연합 합창단이 노래하는 시편은 세속의 번잡함이 남아있던 객석을 음악의 순정(純情)한 세계로 인도했다. 재임 중 북한 공연 성사에 강한 의지를 가졌던 요엘 레비 지휘로 합창단은 “형제가 연합하여 동거함이 어찌 그리 선하고 아름다운고”라고 화해와 화합을 강조하며 1부를 마무리했다. ‘치체스터 시편’ 호연으로 객석이 고양된 상태에서 시작된 KBS교향악단의 ‘합창’은 전통적인 해석이 오히려 빛을 발하는 무대였다. 식상할 수 있는 연말 단골 레퍼토리에 각 악단은 앞다퉈 새로운 접근을 시도했으나 그다지 큰 호응을 얻지 못한 상태였다. 반면 요엘 레비는 악성 베토벤의 마지막 교향곡이 지닌 본연의 매력을 극대화해서 들려줬다. 특히 요엘 레비 부임 이래 KBS교향악단이 지켜온 관악기의 ‘더블링(2배 배치)’은 이날 무대에서 톡톡히 위력을 발휘했다. 늘어난 관악기에 맞춰 현악기도 늘어나면서 다른 악단에 비하면 20여명 정도가 더 오른 무대에서 풍부하게 만들어지는 선율은 기대를 저버리지 않았다. 격정 속에서도 절도 있는 1, 2악장에 이어 아름다운 3악장과 강대한 4악장 ‘환희의 송가’로 이어지는 무대는 올 연말 최고의 클래식 무대로 손꼽힐 만 했다. 특히 이날 공연에서 KBS교향악단은 4악장을 여는 첼로·더블베이스의 호연 등 모든 악부가 고른 연주 실력을 보여줬다. 요엘 레비로서는 자신이 6년간 정련한 KBS교향악단 역량을 한껏 과시하는 무대였다. 27일 진짜 고별 무대를 서울 예술의전당에서 가진 요엘 레비는 마지막 연주 후 언론 인터뷰에서 “곡을 연주하면서 중간중간 감정이 솟구쳤지만 그럴 때마다 오직 음악만 생각했다”며 “지난 6년간 오케스트라가 거둔 성취에 대해 커다란 만족감을 느낀다. 제가 가진 영혼, 감정, 육체적 능력까지 모든 걸 다 이 오케스트라에 쏟아부었다”며 무대에서 다시 만날 것을 기약했다. 박성준 기자

서울시국악관현악단은 내년 1월 8일 세종문화회관 대극장에서 ‘세종과 함께 여는 새해음악회’를 개최한다고 26일 밝혔다. 새해를 여는 의미를 담은 국악관현악곡 ‘아침을 두드리는 소리’와 새해의 비상을 그린 대금협주곡 ‘비류’ 등을 연주한다. 명창 김영임, 김덕수패 사물놀이, 원완철 국립국악원 민속악단 악장, 현대소리꾼 최윤영 등이 협연자로 나선다. 박호성 서울시국악관현악단장은 음악회 명칭과 관련해 “관객에게 보다 친근하게 다가가고자 우리말인 ‘새해’라는 단어를 사용했다”고 말했다. 1965년 창단해 내년 55주년을 맞는 서울시국악관현악단은 ‘새해음악회’를 포함해 2020년 모두 4차례 정기공연을 진행할 예정이다. 박성준 기자 alex@segye.com

새해가 다가오면서 4년 만에 성사되는 마에스트로 정명훈(사진)과 서울시립교향악단의 만남에 클래식계 기대가 커지고 있다. 25일 공연계에 따르면 정명훈 전 서울시향 예술감독은 내년 1월 4, 5일 각각 세종문화회관, 대원문화재단 주최 신년음악회에서 서울시향을 지휘한다. 우리나라 출신 세계적 지휘자인 정 전 감독은 2006부터 2015년까지 10년간 예술감독을 맡아 서울시향의 수준을 격상시켰다는 평을 듣는다. 그러나 서울시향 내홍에 휘말리면서 2015년 12월 30일 예술의전당 콘서트홀에서 베토벤 교향곡 9번 ‘합창’ 지휘를 끝으로 서울시향 지휘봉을 내려놓았다. 이후 정 전 감독의 서울시향 지휘는 2016년 8월 롯데콘서트홀 개관공연이 유일하다. 이번에 정 전 감독과 서울시향은 브람스 교향곡 제1번을 함께 연주하며 그간의 아쉬움을 달랜다. 이와 함께 스타 바이올리니스트 클라라 주미 강이 브루흐의 바이올린 협주곡 제1번을 서울시향, 정 전 감독과 협연한다. 모처럼 열리는 정명훈 지휘 서울시향 무대에 4일 공연은 일찌감치 매진 상태이며, 대원문화재단 주최로 5일 열리는 공연은 사회공헌활동의 일환으로 메세나 기업인들과 음악 애호가를 대상으로 한 전석 초대로 진행한다. 박성준 기자