사람들은 언어를 사용하며 대화하지만, 사실 이는 의사소통 방법의 일부에 불과하다. 표정과 몸짓, 그리고 음색을 비롯한 다양한 요소들을 통해 많은 부분이 전달되기 때문이다. 뮤지컬에서도 간혹 인물들 간의 언어적인 문제를 소재로 삼곤 하는데, 결국은 이를 초월한 유대관계로 마무리하곤 한다.뮤지컬 ‘광장의 햇살’에서는 언어적인 소통이 원활하지 않은 미국인과 이탈리아인의 사랑이 그려진다. 여주인공 클라라는 어머니와 함께 피렌체를 여행하다가 현지의 청년 파브리치오와 사랑에 빠진다. 두 사람은 첫눈에 반하여 관계를 진전시키려 하지만 클라라의 어머니인 마거릿이 둘 사이를 갈라놓으려 한다. 사실 클라라는 겉보기에는 성숙한 여인이지만 어린 소녀의 정신연령을 지니고 있으며, 마거릿은 딸이 정상적인 결혼 생활을 할 수 없을 것이라 생각하기 때문이다. 그러나 클라라와 파브리치오의 서로를 향한 순수하고 열정적인 모습에 마음이 움직여 결국 그들의 결혼을 허락한다.한편 사랑에서 장애를 앓고 있는 사람은 오히려 클라라가 아닌 마거릿이다. 마거릿은 클라라의 결혼을 끝까지 반대하는 남편에게 “그 애들은 우리에게 없는 속 깊은 감정을 가졌다”며 설득한다. 또한 마거릿은 소원한 부부관계로 인해 메마른 일상을 살아왔던 만큼 사랑에 대해 이중적이고 복잡한 심경을 보인다. 그녀는 클라라의 결혼식을 지켜보며 “사랑은 가짜, 사랑은 우화”라고 고통스럽게 노래하면서도 이내 사랑의 가치에 대한 희망을 드러내며 딸의 미래를 축복한다. 논리적인 언어와는 거리가 먼 클라라와 파브리치오의 관계가 오히려 계산 없고 진정성 있는 사랑을 느끼게 하는 것이다. 뮤지컬 ‘광장의 햇살’에서는 젊은 남녀가 언어의 장벽을 초월한 사랑을 나눈다.이 공연에서는 파브리치오의 일부 대사와 가사를 자막 없이 이탈리아어로 들려준다. 또한 문법에 어긋나는 영어 표현과 어색한 영어 발음도 사용한다. 그런가 하면 올해 2월 초에 한국콘텐츠진흥원과 충무아트홀의 작품개발 프로그램인 ‘뮤지컬 하우스 블랙 앤 블루’에서 쇼케이스 형태로 공연한 ‘에어포트 베이비’에서도 입양아인 조씨 코헨이 자막 없이 영어와 우리말을 뒤섞어 쓴다. 조씨는 어렸을 때 미국의 유복한 유대인 집안에 입양되어 자라났지만, 성장하는 내내 정체성의 혼란을 겪는다. 이 때문에 친부모를 찾겠다는 생각으로 한국을 찾았다. 그런데 꿈에 그리던 친어머니는 조씨를 따뜻하게 맞아주지 않고, 오히려 이태원에서 만나게 된 성적 소수자들이 그를 가족처럼 보듬어주고 챙겨준다. 그중에서도 ‘딜리 델리’ 바를 운영하고 있는 딜리아는 조씨에게 우리말도 가르쳐주고 질펀한 전라도 사투리를 쓰는 삼촌과의 사이에서 통역도 해주는 등 애를 써준다. 조씨는 한국에서 이들과의 관계를 통해 많은 문제를 해결하고 적잖은 위안을 얻은 후 미국으로 떠난다.이 뮤지컬에서 조씨는 자신의 속마음을 표현할 때에는 유창한 우리말로 노래하지만, 남들과 의사소통할 때에는 서툰 우리말의 노래와 대사로 전한다. 관객들은 그가 구사하는 영어, 유창한 우리말, 서툰 우리말 등을 들으면서 어렵지 않게 장면의 상황을 짐작할 수 있다. 아울러 그가 영어 학원에서 강사로 일하며 겪는 에피소드들은 낯익은 영어교육 현장을 연상케 하며 웃음을 자아내기도 한다.이 작품들에서 인물들 간의 언어적인 장벽은 마음을 전하고 유대관계를 쌓는 데 문제가 되지 않는다. 오히려 논리적이고 세련된 대화가 진정성 있는 관계에 방해가 되는 것 같아 보인다. 일상에서도 마찬가지인 것 같다. 언어는 오히려 서로에게 상처를 주고 거리감을 만드는 요인으로 작용하곤 한다. 서로 다른 언어를 사용할지언정 진심을 교감하기 위한 노력이 유대관계에서 더 중요하지 않을까.현수정 공연평론가·중앙대 연극학과 객원교수

3월은 연극계가 비수기를 끝내고 기지개를 켜는 달이다. 날이 포근해지고 지난 연말 가벼워진 지갑도 어느 정도 회복세에 들어서면 관객들은 다시 공연장을 찾기 시작한다. 올해 3월은 그 어느 때보다도 주목할 만한 연극이 넘쳐나 연극팬들을 행복한 고민에 빠뜨리고 있다. 아직 늦추위가 기승을 부리지만, 미리 관람 계획을 세워야 만개하는 봄 무대를 제대로 즐길 수 있다. ◆돌아온 그 연극…에쿠우스·과부들극단 실험극단은 3월14일부터 영국 극작가 피터 쉐퍼의 대표작 ‘에쿠우스’를 4년 만에 동국대 이해랑예술극장 무대에 올린다. 1975년 초연 이후 공연 때마다 숱한 화제를 뿌리며 국내 최초 연극 관객 1만명 돌파, 6개월 연속 장기 공연 등 우리 연극사에 많은 족적을 남긴 작품이다. 강태기, 송승환, 최재성, 최민식, 조재현 등 ‘알런’ 역을 거쳐 간 배우마다 스타가 된 작품으로도 유명하다. 정신과 의사인 ‘다이사트’가 말 여덟 마리의 눈을 찔러 멀게 한 소년 ‘알런’의 치료를 맡게 되면서 극은 시작된다. ‘다이사트’가 17세 소년의 잔혹한 행위에 대한 원인을 찾아가는 과정에서 관객은 부모의 왜곡된 사랑과 사회적 억압에 짓눌린 한 소년의 뜨거운 내면과 마주하게 된다.  ‘에쿠우스’이번에도 캐스팅이 눈길을 끈다. 지적인 매력이 돋보이는 ‘다이사트’ 역은 중견배우 안석환과 김태훈이, 말에 대한 열정과 원시적 욕망으로 가득 찬 ‘알런’ 역은 작년 주요 신인상을 휩쓴 지현준과 200대 1의 경쟁을 뚫고 뽑힌 전박찬이 번갈아 연기한다. (02)889-3561극단 백수광부가 3월14일부터 대학로 아르코예술극장 대극장에서 2년 만에 재공연하는 ‘과부들’도 2012년 초연 당시 평단의 호평과 주요 연극상을 독차지하며 화제를 모았던 작품이다. 잿빛 강가에 떠내려온 시체의 소유권을 마을 여인들 모두가 주장하며 벌어지는 이야기를 그린다. 1970년대 칠레 군사정권기에 발생한 실종과 의문사라는 역사적 사실을 바탕으로 하지만, 신화적 상상력을 더해 보편적 가치와 진실의 힘을 보여준다. 칠레의 망명 작가 아리엘 도르프만의 희곡으로, ‘죽음과 소녀’, ‘경계선 너머’와 함께 저항 3부작으로 꼽힌다. 예수정, 한명구, 전국향, 이지하, 박완규, 박윤정 등 초연 때 함께 했던 배우 대부분이 다시 참여한다. 3월 23일까지. (02)889-3562 ‘맥베스’◆셰익스피어와 함께…국립극단 ‘맥베스’국립극단은 시즌 첫 작품으로 올해 탄생 450주년을 맞은 셰익스피어의 비극 ‘맥베스’를 골랐다. ‘맥베스’는 욕망의 끈을 놓지 못하는 인간의 파멸사를 그려낸 작품. 맥베스는 스코틀랜드 최고의 전쟁 영웅이었으나 “왕이 될 것”이라는 세 마녀의 예언을 듣고 권력에 대한 욕망에 눈을 뜬다. 결국 충성을 맹세했던 왕을 살해하고 스스로 권좌에 오르지만, 그의 고통과 불안은 커져만 간다. 2008년 ‘리어왕’으로 대한민국 연극대상을 수상한 연출가 이병훈이 맥베스의 욕망을 통해 현대인의 자화상을 비춰낸다. 맥베스 부부에게 자녀가 없는 설정 등을 통해 이들의 욕망이 어떤 결핍에서 오는지, 이들의 욕망은 왜 파국까지 치닫는지를 심도 있게 다룰 예정이다. 출연하는 작품마다 완벽한 몰입과 연기력으로 호평받는 김소희가 레이디 맥베스역을, 상승세를 이어가는 배우 박해수가 맥베스 역을 맡는다. 3월 8∼23일 명동예술극장. 1688-5966 일본 니나가와 유키오의 대표작 ‘무사시’◆일본 연극 거장 니나가와 유키오의 ‘무사시’일본을 대표하는 스타 연출가 니나가와 유키오의 대표작 ‘무사시’는 3월 21∼23일 LG아트센터에서 공연된다. 일본 에도시대 초기를 배경으로 실존 인물이자 전설적인 무사로 이름을 날렸던 미야모토 무사시와 그의 숙명적인 라이벌 사사키 고지로, 이 두 검객 간에 벌어진 최후의 승부를 다룬다. 일본 색채가 물씬 묻어나는 작품이지만, 연출가 니나가와 특유의 아름답고 서정적인 무대 미학은 뉴욕, 런던, 싱가포르 등 전 세계 관객들을 이미 사로잡은 바 있다.1969년 연출가로 데뷔한 니나가와는 일본과 유럽을 넘나들며 셰익스피어의 대표작을 강렬한 무대 연출로 담아내 아시아 연극의 저력을 입증했다는 평가를 받는다. 특히 작품의 주제를 선명하게 시각화 또는 청각화시키는 연출 능력으로 유명하다. 그는 눈으로 보며 황홀감을 느낄 수 있는 ‘눈의 연극’을 주장하며 “막이 오른 뒤 3분 안에 관객을 연극으로 몰입시켜야 한다”고 말한다. 젊은 스타를 작품에 기용하는 것으로도 유명한데, 이번 ‘무사시’에서도 일본 유명 배우들을 만날 수 있다. 영화 ‘데스노트’와 ‘배틀로얄’ 시리즈, 드라마 ‘사랑 따윈 필요 없어, 여름’ 등으로 국내에도 잘 알려진 후지와라 다쓰야와 차세대 청춘스타로 떠오른 미조바타 준페이 등이 출연한다. (02)2005-0114 극단 76의 레퍼토리 연극 ‘관객모독’◆관객을 향한 거침없는 모독…‘관객모독’극단 76의 레퍼토리 연극 ‘관객모독’이 3월 7일부터 아트원씨어터 2관에서 관객을 모독한다. 5년 만에 다시 찾은 ‘관객모독’은 극작가 피터 한트케의 대표작으로, 1978년 국내 초연 당시 큰 반향을 불러일으킨 작품이다. ‘관객모독’은 기존의 연극 형식을 부정하여 ‘반(反) 연극’이라 불리기도 하는데 배우들은 대사를 제멋대로 띄어 읽거나 반복하는 등 기존 언어의 문법과 틀을 깨부순다. 또한 객석을 향해 욕설과 조롱을 퍼붓고 공연 마지막에 객석을 향해 물세례를 퍼붓는 것은 ‘관객모독’의 하이라이트다. (02)766-6007김신성 기자 sskim65@segye.com

글씨가 떠 있다 / 박정희 햇살 속에 들길이 열리고맨 땅에글씨가 떠 있다날 사랑한다고널 사랑한다고풀밭 속에햇살이 쏟아져뼈가 편안한 대낮글씨가 꼿꼿이 떠 있다어디선가누구인가우리를 사랑한다고햇살 속에반짝글씨가 떠 있다 그림=화가 박종성요즘은 반짝이는 햇살이 손짓해서 더 이상 방 안에만 있을 수가 없다. 명주실꾸리같이 풀리는 저 부드럽고 간지러운 햇살. 땅 속에, 하늘 속에, 허공에, 공기 속에 무수히 떠도는 뭍 생명들을 모두 불러 땅 위에 솟아오르는 새싹으로 움트게 하는 요술사인 봄 햇살…. 겨우내 죽은 듯 껍질 속에서 숨도 쉬지 않고 배 속의 물관부도 다 비운 채, 하늘에 두 손 뻗어 기도만 하던 나무에 어느새 새 순 돋고, 잎도 나지 않은 뜰의 매화 가지는 고운 꽃망울 벙글 채비 한창이다. 들길은 들길대로 아른아른 아지랑이 피어오르고 개울가에 버들강아지도 복슬복슬 몸피를 불리고 있다.저 많은 생명은 어디에 숨어 있다가 이 봄 햇살 앞에 화들짝 모습 드러내어 제각기 제목소리로 뜨거운 목숨을 노래하고 있을까.봄 햇살 속에 나서서 가만히 귀 기울이면 가만가만 속삭이는 그들의 목소리가 들려오고 얼음 풀려 부드러운 땅을 잘 살펴보면 그들이 써 놓은 글씨가 선명하다. ‘날 사랑한다고/ 널 사랑한다고’생명 있는 모든 존재들이 그 목숨을 영위할 수 있게 하는 것은 오로지 ‘사랑’이다. 그러기에 ‘풀밭 속에’ 쏟아지는 햇살도 글씨가 되어 꼿꼿이 떠 있다. ‘우리를 사랑한다고’. 어디선가 누구인가 분명히 알지는 못해도 햇살 타고 들려오는 그 목소리, 모두 모두 사랑한다고, 사랑은 생명 있는 만유(萬有)의 양식이라고, 그 양식을 먹고 우리 모두 서로서로 사랑하고, 지금까지 받아온 그 모든 사랑을 되돌려 갚으면서 지금까지 목숨을 부지하고 있는 것이라고…. 그동안 받아온 고마운 사랑 모두 갚기 위해 앞으로도 봄 햇살은 들길에, 풀밭 위에, 강물 위에 반짝이며 내리쬐고 우리들은 오늘치의 사랑의 샘을 열심히 파 나가는 것이라고….이혜선 시인·문학평론가

‘겨울왕국’의 흥행대박에 힘입어 2월 하순 스크린은 애니메이션이 공략한다. ‘겨울왕국’은 국내 관객 900만명을 불러들이며 이번 주초 집계된 매출액만 6억6400만달러로 미국을 제외한 전 세계 흥행 1위에 오르는 등 대박행진의 끝이 어디일지 가늠키 어려운 가운데, 애니메이션 최초로 1000만 관객을 돌파할 것으로 보인다. 이같은 대박신드롬을 이어갈 애니메이션은 ‘어네스트와 셀레스틴’, ‘닐스의 모험’,그리고 ‘우리별 일호와 얼룩소’다.‘겨울왕국’은 ‘동화의 아버지’ 한스 안데르센의 ‘눈의 여왕’이 원작이다. 유럽대표 동화작가로 불리는 벨기에 가브리엘 뱅상의 ‘셀레스틴 이야기’를 모태로 한 ‘어네스트와 셀레스틴’은 아카데미 애니메이션 부문에 노미네이트 됐다. ‘닐스의 모험’은 1909년 여성 최초로 노벨문학상을 받은 스웨덴의 국민작가 셀마 라게를뢰프가 쓴 ‘닐스의 신기한 모험’에서 따왔다. 세편 모두 세계적 명성의 북유럽 작가 작품을 원작으로 삼았다. 이같은 명작들에 주눅들지 않고 20일 당당히 출사표를 던진 ‘우리별 일호와 얼룩소’는 국내 순수 창착 2D애니메이션이다. 어려운 제작 환경과 여건을 극복하고 기획에서 완성까지 5년만에 세상 밖으로 나온 우리 창작품이라 더욱 반갑다. 애니메이션은 어떻게 만들어지는 걸까. ‘우리별 일호와 얼룩소’의 제작사 ㈜지금이아니면안돼를 찾아가 각박한 현실 세계에 꿈과 희망, 판타지를 불어넣고 있는 현장을 둘러봤다.‘지금이아니면안돼’라는 재미있는 상호는 대표를 맡고 있는 장형윤 감독이 직접 지었다. “애니메이션을 만들며 살겠다고 했을 때, 주변에서 다들 고생하지 말고 나중에 여건이 좋아지면 그때 하라고 해서, 항상 초심을 잃지 않고 스태프들의 마음도 다독일 겸 이렇게 붙였어요. 하하하.”‘우리별 일호와 얼룩소’는 대략 열두 단계를 거쳐 태어났다. 1. 콘셉트 개발= 단편적인 아이디어를 모아 소재를 정한다. ‘우주 인공위성이 있는데 여자의 마음을 가졌다. 수명이 다 되어 지구로 떨어진다. 남자를 만나면 어떨까, 그런데 남자가 얼룩소로 변한다면…’. 이처럼 엉뚱한 상상에서 시작된다. 2. 시험용 디자인= 몇가지 기본적인 그림들을 그려 본다. 정교하지 않은채 아이디어들만 담은 그림들. 인공위성, 소녀, 얼룩소 등 작업실 벽면 가득 붙어있는 그림들이 대부분 바로 이때 그려진 것들이다.3. 시나리오 작성= 전체 제작과정 가운데 제일 중요한 일이자 가장 오래 걸리는 작업이다. 일반 실사영화는 부분별로 따로 촬영한뒤 나중에 편집과정을 거쳐 스토리를 이어가지만, 애니메이션은 후반작업 때 수정이 거의 불가능하므로 이 때부터 치밀하고 완성도 높게 작업해야만 한다. ‘우리별 일호와 얼룩소’는 시나리오를 열일곱번 고친 끝에 다음 단계로 넘어갈 수 있었다. 5년의 제작 기간 중 3년을 여기서 소요했다.4. 스토리보드= 실사영화로 치면 콘티작업을 말한다. 등장인물의 캐릭터를 설정하고, 배경 등을 정하는 과정이다. 주인공이 사는 집을 어떤 모습으로 그릴까. 먼저 집 도면을 마련하고, 주인공의 캐릭터와 어울리는 집안 분위기를 조성하기 위해 커튼 색깔을 고른다거나 여러가지 장식품을 놓을 장소를 결정하는 것이다. 기준을 정해놔야 이후 과정에 혼선이 없다.5. 레이아웃= 전체 화면 안 구도를 생각한다. 화면에 보여질 부분을 이 때 정하고 그리는 것이다. 각 프레임과 앵글의 구도를 사전에 그려보는 기초 데생을 의미한다. 영화와 비교하자면 ‘컷’에 해당한다. ‘우리별…’은 1200여개의 레이아웃을 잡았다.6. 원화= 주요 캐릭터의 위치를 지정하고, 캐릭터의 표정과 방향, 동작의 흐름 등을 명시한다. 움직임의 시작과 끝에 해당하는 동작을 위주로 그림을 그리는 단계다. 정면을 바라보다가 왼쪽으로 고개를 돌리는 장면이라면, 정면을 보는 그림과 왼쪽으로 고개를 완전히 돌린 뒤의 그림만 그린다. 7. 동화= 원화를 기준으로 움직임의 시작과 끝이 부드럽게 흐를 수 있도록 중간 단계의 동작을 프레임별로 그려주는 단계다. 정면을 보는 그림과 왼쪽으로 고개를 완전히 돌린 그림 사이에 들어갈 그림들을 그린다. 정면에서 왼쪽으로 조금씩 각도를 바꾸는 모습들이다. 영화의 경우라면 감독이 배우들에게 세세히 연기 지도하는 것 쯤으로 비유할 수 있다.8. 선화(라인테스트)= 종이에 그려진 원화와 동화를 모두 스캔해서 컴퓨터로 옮긴다. 그림들의 연속 동작들을 보고 그동안의 예상과 맞는 지를 확인한다. 아직 그림에 색이 입혀지지 않은 채 선만으로 이루어진 상태라서 이같이 부른다. 영화의 리허설에 해당한다. 수정할 부분이 있으면 원화와 동화과정으로 되돌아가 다시 작업해야 한다.9. 채색= 캐릭터와 배경 그림에 색을 칠한다. 예전과 달리 손작업이 아닌 컴퓨터로 색을 넣는다. 10. 합성= 캐릭터와 배경그림을 한 프레임 안에 맞춰 넣는다. 이때 효과를 가미한다. 여주인공 우리별 일호의 발밑에서 뿜어져 나오는 불꽃이 그 예다. 원화에서는 그냥 그림 상태에 머물렀지만 여기서 이를 번져보이거나 추진력을 가진 불꽃처럼 느껴지도록 특수효과를 부여하는 것이다.11. 사운드와 음악 삽입= 등장 캐릭터들을 대신해 연기한 성우의 목소리를 넣는다. 그림에 머물던 캐릭터들이 비로소 감정과 생명을 얻는 순간이다. 주제가를 비롯한 각종 테마음악도 이때 붙인다.12. 편집= 최종 단계이지만 영화와는 반대로 커다란 의미를 갖지 못한다. 애니메이션은 그 특성상 이미 시나리오와 스토리보드, 레이아웃 단계에서 그 역할을 다했기 때문이다. (왼쪽 위부터) 콘셉트 개발 회의 모습, 시험용 디자인 단계, 움직임의 시작과 끝에 해당하는 동작을 그리는 원화과정, 채색과정, ‘우리별 1호와 얼룩소’ 포스터.애니메이션은 집념과 인내, 기다림의 예술이다. 한 프레임 한 프레임 모두 손으로 그려야 하므로 제작기간이 오래 걸리기 마련이다. 그래서 “예술 보다는 단순 반복 노동이나 작업으로 느껴질 때가 더 많다”는 현장의 목소리도 들린다. 김창수 작화감독은 “하루 12시간씩 2년 동안 그리다 보면 정말 고달프고 힘들기 때문에 못견디고 떠나가는 사람들도 많다”고 털어놓는다. 하지만 “애니메이션에는 현실 속에서 이룰 수 없는 판타지의 매력이 있고, 동심만이 아니라 세상살이에 찌든 어른들도 끌어 잡는 마력이 있다”고 말한다.글·사진= 김신성 기자 sskim65@segye.com‘우리별 1호와 얼룩소’는 어떤 영화?검은 괴물로부터 세상을 구하기 위한 소심한 얼룩소와 허당 로봇소녀의 신기하고도 환상적인 모험을 그린 애니메이션이다. 5만장의 작화로 완성됐으며, 한국적인 정서까지 담겨 있는 탄탄한 스토리와 개성 넘치는 캐릭터들이 돋보인다.어느 날 갑자기 ‘경천’은 마법에 의해 소심한 얼룩소로 변한다. 영문도 모른 채 ‘소각자’에게 쫓기던 얼룩소 경천은 화장지 마법사 ‘멀린’의 도움으로 구출된다. 수명이 다해 지구로 추락하던 인공위성 ‘일호’ 역시 멀린의 마법에 힘입어 소녀의 모습으로 다시 탄생한다. 하지만 동물들과 얼룩소 경천을 팔아 넘기려는 ‘오사장’과 마법에 걸린 사람들을 태워버리려는 소각자 등 검은 괴물들의 위협은 점점 더 강해진다. 배우 유아인과 정유미는 생애 첫 애니메이션 더빙 도전이라는 게 믿기지 않을 만큼 적절한 목소리 연기를 구사해, 보는 재미에 듣는 재미까지 선사한다.

10Day: 9월 14일쏘롱 페디(4450m)-하이캠프(Thorung High Camp 4833m)-쏘롱 라 패스(Thoung La Pass: 5416m)새벽 2시. 이상한 통증이 찾아들었다. 처음엔 갈비뼈 밑을 찌르는 감각에 가까웠고, 두 번째는 가슴 한복판에서 왼쪽 어깨로 방사되는 뻐근하고 묵직한 통감이었다. 연이어 다음 것이 엄습해왔다. 앞선 것들과는 차원이 다른 통증이었다. 차가운 손이 심장을 움켜쥐고 한숨에 비틀어버리는 느낌이었다. 헉, 소리가 튀고, 허리가 접히고, 머릿속이 아득해왔다. 식은땀이 삽시에 몸을 덮었다. 판단하건대, 이것은 고산병증세가 아니었다. 흉통이었다. 4450m 고도에서 심장발작일 수도 있는 통증이 연달아 나타나고 있는 것이었다. 침낭 밖으로 팔을 뻗어 창턱을 더듬거렸다. 자리에 눕기 전 혹시나, 해서 꺼내놓은 약품가방을 찾았다. 그 안에 동네 병원에서 응급약으로 처방받은 아세트아미노펜과 스테로이드가 들어있었다. 마음이 급했던 나머지, 한 입에 털어 넣고 물도 없이 씹어서 삼켰다. 혀를 아리는 쓴맛에 진저리치며 시간을 견뎠다. 1분. 2분. 5분…. 똑딱똑딱, 손목시계 시침소리가 발소리처럼 들렸다. 나를 데리러 오는 사자의 발소리. 누구였을까. 물에 빠진 자의 눈에는 자신의 인생이 지나간다고 한 사람이. 나는 아니었다. 한 사람만 생각났다. 한순간만 기억났다. 내 아이, 녀석이 태어난 겨울, 함박눈 내리던 어느 날, 홀로 뒤뚱대며 분만대기실로 들어갔던 밤이.내겐 다른 산모처럼 손을 잡아줄 사람이 없었다. 시어머니는 몸이 아팠고, 남편은 간호사의 제지로 복도에 남았다. 진통은 1분 간격으로 휘몰아쳤다. 나는 이를 악물었다. 그간 연습해온 라마즈호흡을 해보려 안간힘을 썼다. “아들입니다” 하는 의사의 말을 들을 때까지 소리 없이 진통을 견뎠다. 앙, 하는 녀석의 첫 울음소리를 듣던 순간에야 입이 열렸다. 나를 이렇게 낳았을 “엄마”를 부르며 울음을 터트렸다. 아이의 단풍잎 같은 손을 만지며 마음으로 약속했다. 나는 네가 원하는 인생을 살게 할 거야.그 약속의 순간이 현재처럼 생생했다. 약속을 지키지 못할까봐 한없이 애가 탔다. 다시는 아이를 볼 수 없을까봐 미치도록 무서웠다. 10분이 지났다. 네 번째 통증은 오지 않았다. 20분, 몸을 경축시킨 통증의 여파가 서서히 가시고 있었다. 30분, 근육 긴장이 풀리면서 통증이 사라졌다. 이후, 여틈한 잠을 잔 것도 같다. 문밖에서 검부의 목소리가 들려왔을 때, “30분 후, 출발한다”는 말에 소스라쳐서 눈을 뜬 걸 보면. 그 사이 열이 내린 듯했다. 바싹 달아올랐던 몸이 축축하게 젖어 있었다. 두통도, 흉부압박감도 없었다. 숨결은 차분하고 편안했다. 나는 살아난 모양이었다. 페디의 로지를 출발한 건 새벽 4시쯤이었다. 오후부터 쏘롱 라 패스에 강풍이 불기 때문에, 그 전에 넘어버리기 위해 일찍 출발하는 것이라 했다. 선두에 선 버럼이 헬기 착륙장을 지나 로지 뒤편 절벽으로 우리를 인도했다. 전날부터 기가 질려서 올려다보던 길이었다. 설마, 저 절벽을 타고 올라가지는 않겠지, 했던 그 너덜겅이었다. 운무와 어둠에 뒤덮인 비탈사면에선 앞서 출발한 이들의 불빛이 꾸물꾸물 움직이고 있었다. 나는 털모자를 귀밑까지 눌러쓰고 헤드랜턴을 켰다. 부연 안개 속에서 버럼의 노란 카고 백이 유도등처럼 빛났다. 시작부터 지옥이었다. 지금껏 거쳐 온 아리랑고개 중 단연 최고였다. 모래와 자갈이 눈비에 쌓이고 다져진 수백m 비탈사면을 지그재그로 올라가야 했다. 고도만큼이나 무겁고 짙은 안개로 시계는 제로에 가까웠다. 나는 노란 카고 백만 바라보며 걸었다. 그것이 풍선처럼 작아지면 아등바등 달려가 따라잡고, 정상 크기로 보이면 속도를 줄이고 숨을 골랐다. 하이캠프(Thorung High Camp 4833m)를 통과할 무렵, 동이 텄다. 비로소 시계가 열렸다. 고원의 너덜겅은 완급을 거듭하며 끝없이 이어졌다. 돌아보면, 검부와 혜나가 고개 하나만큼 떨어져 있었다. 앞을 보면, 두루뭉술한 고개들이 첩첩으로 몸을 겹치고 있었다. 얼마나 걸었나, 시계를 보면 10분도 지나지 않았을 때가 많았다. 이 힘든 길을 왜 가고 있는지 스스로 물으면, 머릿속 목소리는 입 닥치라고 대꾸해왔다. 어차피 가야 할 길이며, 가지 않으면 끝낼 길이 없다고. 와중에 요의를 느꼈다. 배가 팽팽하게 차오르는 느낌으로 봐서 1시간도 버티지 못할 것 같았다. 주변을 둘러봤으나 시선막이가 돼 줄 바위 하나 없었다. 나는 경보선수처럼 걷기 시작했다. 쏘롱 라 정상에 찻집이 있다니까, 분명 화장실도….  포터인 버럼과 트레킹 내내 나를 인도해준 노란 카고 백.마루마다 쏘롱 라로 인도하는 흰 깃발이 서 있었다. 깃발을 넘어 설 때마다 몸이 두 배씩 무거워졌다. 지구를 등에 지고 걷는 기분이었다. 쉼 없이 움직여도 정신 못 차리게 추웠다. 대관절 어떤 유의 사람들이 고행으로 깨달음을 얻는 것일까. 범상하고 천박한 인간인 나는 ‘사유’ 근처에도 가보지 못했다. 오색타르초가 나부끼는 고갯마루에 올라섰을 땐 생각 자체가 사라져버렸다. “THORUNG LA PASS 5416m.”표지판 앞에서 나는 눈만 끔벅거렸다. 도착한 것인가. 정말로? 돌아보자 고갯마루를 기듯이 오르는 혜나가 눈에 들어왔다. 비로소 목 밑에서 뜨거운 덩어리가 솟구쳤다. 나는 몸을 돌리고 팔을 활짝 벌렸다. 달려와, 인마.쏘롱 라 패스(Thorung La Pass: 5416m)-차바르부(Chabarbu 4000m)쏘롱 라의 너른 등에서 우리는 말없이 끌어안았다. 나의 페이스메이커, 버럼과 기쁨을 나눴다. 우리의 대장 검부와도 포옹했다. 그는 내 어깨를 툭툭 두들기며 말했다. 잘했어, 정. 기어코 눈물이 났다. 모든 것이 기적 같았다. 마침내 안나푸르나의 심장에 섰다는 사실이. 새벽녘에 찾아든 사자의 손을 떠올리면 더욱더. 세상에서 가장 높은 고개, 쏘롱 라 패스는 양편에 봉우리 하나씩을 거느린다. 북으로 야카와캉(Yakwakang 6482m), 남으로 카퉁캉(Khatungkang 6484m). 그녀의 등판에는 타르초에 휘감긴 표지판과 찻집과 돌탑이 있다. 나와 혜나는 돌탑 앞에 앉아 각자 준비해온 타임캡슐을 꺼냈다. 안에 편지가 들어 있었다. 수신자는 안나푸르나. 돌탑 밑으로 캡슐을 밀어 넣고 스스로 물었다. 나는 세상으로 돌아가 다시 내 인생을 상대할 수 있을까. 죽는 날까지. 어떤 목소리가 답해왔다. 나는 고개를 끄덕였다. 안나푸르나의 답이라 믿고 싶었다. 기뻤던 나머지 설산들을 끌어안고 트위스트라도 추고 싶은 심정이었다. 팽팽하게 불러오는 아랫배만 아니었다면, 정말로 그리 했을지도 모른다. 나는 춤추기 전에 화장실부터 다녀와야 했다. 그러나….쏘롱 라엔 화장실이 없단다. 일을 보려면 차바르부(Chabarbu 4000m)까지 가야 했다. 당장 배가 터질 지경인데 화장실은 1416m 밑에 있는 것이었다. 워낙 험악한 내리막이라 건장한 남자도 1시간 30분은 걸리는 길이라고 했다. 손목시계는 11시 40분을 가리켰다. 안나푸르나에 들어온 이래 처음으로 심오한 깨달음이 왔다. 인간의 고뇌는 곧 선택의 고뇌라고. 나는 선택해야 했다. 노상방뇨를 하느냐, 지옥의 내리막을 가느냐. 버럼을 쳐다봤다.  쏘롱 라 패스임을 알리는 검은 석조 표지판 앞에서 찍은 인증 사진.“렛츠 고.”활강이 시작됐다. 그렇다, 활강이다. 스틱으로 땅을 내리찍으며 수직갱도 같은 벼랑길을 내리닫는 짓을 활강이 아닌 그 무엇으로 부르랴. 나는 풍경도, 시계도 보지 않았다. 오로지 노란 카고 백만 노려봤다. 고개 몇 개를 순식간에 통과했다. 우리보다 먼저 쏘롱 라를 떠났던 트레커들을 모두 추월해버렸다. 얼마 후, 수풀이 보이기 시작했다. 키 작은 관목들도 나타났다. 마침내 수목한계선을 돌파한 것이었다. 나는 마지막 힘을 냈다. 몇 개인지도 모를 고개를 바람처럼 미끄러졌다. “차바르부.”향나무군락이 우거진 비탈길에서 버럼이 발아래를 가리켰다. 200여m 거리에 로지 두 개가 있었다. 나는 첫 번째 로지로 돌진했다. 화장실로 뛰어들며 시계를 봤다. 12시 30분. 1416m를 50분 만에 주파한 셈이었다. 순전한 방광의 힘으로. 혜나가 도착한 건 그로부터 1시간 30분 후였다.정유정·소설가

쿠바 비냘레스는 오래된 마을이다. 조용하고 작은 시골마을로 가볼 곳도 충분히 많다. 이곳에는 담배 농장과 계곡 외에도 거대한 벽화, 동굴이 있다. 하루하루가 지루하지 않다. 옮긴 숙소는 테라스가 있는 이층방으로 그 곳에서 바라보는 전경도 좋다. 아침에 일어나 테라스에서 차 한잔을 마시며 산들을 바라보면 이곳이 어디인지를 의심하게 된다. 현실감이 떨어져가며 혼미해지는 정신에 아찔해진다. 한국과 멀리 떨어진 곳에 온 것이 아니라, 지구 혹은 현대와 멀리 떨어져 왔다는 생각마저 든다.석회석으로 만들어진 산들은 빗물에 깎이고 깎여 둥글한 지형이 만들어졌다. 독특한 산세가 비냘레스를 만들고 사람들을 이끈다. 그리고 독수리들이 낮은 하늘을 선회하면서 먹잇감을 찾는 모습도 쉽게 볼 수 있다. 독수리들이 많다는 것은 짐승들도 많다는 것을 의미한다. 날개짓 따위는 하지 않는 독수리들은 자유롭게 바람을 탄다. 그 모습이 진정한 포식자의 여유로움으로 보인다.비냘레스의 커다른 벽화는 인간의 진화를 표현했다.하늘 위와는 달리 땅 위에 사는 동네 개들은 사람을 졸졸 따라다닌다. 불쌍한 눈으로 먹을 것을 구걸한다. 인간과 친밀한 개는 의사소통을 확실히 한다. 먹고 있는 무언가를 나눠 주면 동네 개들이 어떻게 알았는지 다 모여든다. 길에 앉아서 그렇게 개들에게 먹을 것을 주니, 일곱 마리까지 내 주변에 모여 나를 따랐다. 그 후에는 먹이를 주지 않아도 개들은 나를 따라다녔다. 쉽게 쓰다듬어 주긴 힘든 외모들이지만 그래도 무서운 개들은 아니니 다행이다. 비냘레스 마을에는 먹을거리 또한 풍부하다. 내가 가장 좋아하는 것은 시원한 사탕수수 한잔이다. 길다란 사탕수수를 기계에 여러번 넣었다 빼면 사탕수수 한잔이 나온다. 더운 날씨에 갈증이 나면 사탕수수만한 게 없다. 얼음도 안 탔는데, 그 시원함은 냉장고안의 물보다 더 낫다. 1모네다로 마시는 사탕수수 한잔은 더운 날씨에 나를 다시 걷게 만들어 준다. 그리고 배가 고프면 먹는 최고의 간식거리는 추러스다. 바로 뽑아서 튀겨주는 추러스는 우리나라에서 먹는 것과는 다르다. 짤막한 추러스를 꼬깔콘 모양의 종이에 여러 개를 꼽아서 설탕과 연유, 초코 등을 뿌려준다. 아바나에서 먹던 추러스와는 비교도 안되게 맛있다.일반 가정집 앞에서는 주민들이 생과일주스나 칵테일을 판다.출출할 때 배를 든든하게 해 줄 피자도 있다. 작은 피자도 바로 화덕에 구워주는데 이건 끼니를 해결할 만큼 괜찮은 먹거리가 되어 준다. 비싸고 좋은 레스토랑도 물론 있다. 맨날 길거리 음식만 먹으면 지겨워질 수도 있으니까 가끔은 간다. 비싸다고 해도 3000∼5000원이면 충분히 먹을 수 있는 음식이다. 길거리 음식이 몇 백원이니 이 레스토랑이 비싼 음식점이 된다. 관광객이 하루 코스로 지나가는 비냘레스에 상대적으로 머무는 여행객은 많지 않다. 그래서 음식점도 고급한 곳은 없다. 소박한 곳들로 이뤄진 비냘레스가 나같은 여행자들을 계속 머물게 만든다. 그렇게 마을을 배회하다 보면 어느 날에는 저 멀리 있는 동굴과 벽화를 보러 가야겠다는 생각이 든다. 버스를 타고 갈 수도 있고, 클래식카를 타고 갈 수도 있다. 여행 동반자를 구한다면 클래식카가 더 저렴하다. 나는 같이 갈 친구와 클래식카를 타기로 한다. 말만 잘하면 원하는 곳곳에 세워주고 코스도 내맘대로 정할 수가 있어서 좋다. 인디오 동굴과 벽화를 보러 가기로 하고, 나머지 시간에는 가다가 좋은 곳에 세워 달라고 했다. 인디오 동굴은 별로 볼 것이 없어 보여 들어가지 않아도 될 듯 했다.운전수도 굳이 들어가지 않아도 될듯이 말하면서도 후문으로 들어갔다. 그 곳으로 들어가도 동굴을 볼 수 있다고 했다. 보트를 타고 나오는 동굴 후문에서는 은밀한 거래 제의가 들어왔다. 보트를 운전하는 사람이 약간의 돈을 주면 동굴 안으로 데려다 주겠다는 것이다. 그 얘기가 재미있어서 그렇게 하겠다고 하고 보트를 타고 동굴을 거슬러 올라갔다. 생각지도 않았던 그 사람은 설명까지 자세하게 해주며 정식 코스를 다 돌아줬다. 입구에서 출구까지 가는 코스를 우리는 출구에서 시작해 입구를 돌고 다시 출구로 나왔으니, 더 많이 본 셈이다. 예전에 쿠바라는 이름이 생기기 전에 평화롭게 살고 있던 인디오들은 이 동굴에서 살았다. 이 동굴이 그들의 집이었고, 비냘레스는 천국과도 같은 곳이었다. 먹을거리가 풍부하고 짐승들로부터 숨기 좋은 아늑한 동굴까지 있는 비냘레스는 인디오들이 살기 좋은 곳이었다. 스페인 선박이 쳐들어 오기 전까지는 이곳은 평화로운 곳이었다. 스페인 배가 도착한 곳과 상대적으로 거리가 멀었던 비냘레스에는 큰 도시가 세워지지는 않았다. 그래서 지금까지 이런 모습을 간직할 수 있었다. 그래도 이 곳은 풍요로운 자원 때문에 농장이 만들어졌고, 인디오들은 노예로 전락해 무자비하게 학대를 당했다. 몸집도 작았던 인디오들은 고된 노역에 버텨내지 못했다. 물이 흐르는 이 인디오 동굴에는 그 흔한 벽화 하나 없다. 둥근 산들이 독특한 비냘레스의 풍경을 만들고 있다.여기서 이뤄지는 설명은 벽과 천장에 생성된 돌모양에 이름을 붙여 놓은 것 뿐이다. 여러 형상의 돌에는 해골, 물고기, 사람, 해마, 악어 등의 이름이 붙여졌다. 동굴 출구는 넝쿨에 가려져서 아주 작은 크기였고, 그것은 숨는 장소로 쓰여지기에 충분했다. 출구에 다다랐을때 가느다란 틈을 흔들리는 보트에서 보니, 마치 문이 닫히고 열리는 것처럼 보였다. 나와서 약속했던 돈을 건네니, 남들에게서 받은 표를 줬다. 다 거꾸로 됐지만, 나름 재밌게 보고 나왔다. 인간의 진화가 그려진 큰 벽화가 그려진 곳은 그 안에 들어가면 잘 안 보인다. 멀리서 봐야 잘 보인다. 벽화가 그려진 시기는 쿠바 혁명 이후이기 때문에 오래된 것은 아니다. 워낙 크게 그린 벽화이기에 널리 알려졌고, 인간의 진화를 표현하고 있어서 유명해졌다. 비냘레스에서 흔한 둥근 산의 한 면에 그려졌으니, 여기에 동원된 사람들이 힘든 노역을 했겠다는 생각만 떠올랐다. 이 벽화는 달팽이, 물고기, 공룡, 사람을 그린 것으로 혁명을 표현하고 있다. 그 벽화보다도 그 주변 산들이 눈에 들어왔다. 들판에 듬성듬성 동글동글한 산들이 솟아 올라 있고, 하늘의 구름은 새하얀 모양을 그려내며 움직이고 있었다. 모든 것들이 적절하게 맞아 떨어져 그림같았다. 그림 중에서도 초현실주의 그림이다. 평범한 자연처럼 보이지만, 비현실적인 이곳의 풍경이 초현실주의 그림을 그려주고 있다. 없어지지 않고 영원히 빛날 것만 같은 태양이 사라지고 나면 칠흑같은 어둠이 내린다. 밤하늘의 별들만 반짝이는 공간에는 아바나 클럽과 비냘레스 시가가 공존할 뿐이다.강주미 여행작가 grimi79@gmail.com

충북 보은의 삼년산성은 불패의 철옹성이다. 삼국시대부터 후삼국시대까지 벌어진 150여회의 전투에서 신라군은 단 한번도 이 성을 빼앗긴 적이 없다. 백제 성왕은 삼년산성으로 진격했으나 오히려 관산성(지금의 충북 옥천)에서 삼년산성을 거점으로 삼은 신라 매복군에게 기습을 당해 패퇴했고, 후삼국 시대 고려 왕건도 이 산성에서 분루를 삼켜야 했다.가운데가 움푹 들어간 대접 형태의 삼년산성은 규모가 큰 성은 아니다. 야트막한 오정산(해발 325m)에 세워진 길이 1680m의 작은 성이다. 그러나 성벽은 유난히 두껍고 높다. 성곽의 폭은 8∼10m에 달하고, 10m가 훌쩍 넘는 높이는 최대 22m에 달한다. 폭과 높이 모두 국내 고대 성곽 중 최고 수준이다. 성곽이 산의 정상 능선을 따라 세워져, 아래서 올려다보면 체감 높이는 배가된다. 성곽 곳곳에는 방어력을 높이기 위한 각종 장치도 숨겨져 있다. 그래서 난공불락의 성이 될 수 있었다. 일반인들에게는 이름도 생소하지만, 전문가들은 이 성을 명품으로 꼽는 이유다.삼년산성은 신라 자비왕 13년(470년)에 축조된 성곽으로, 3000명의 인부가 동원돼 3년간 쌓았다고 해서 ‘삼년’이라는 이름이 붙었다는 게 삼국사기의 기록이다. 삼년산성 축성에 쓰인 돌은 1t트럭 20만대 분량. 당시로서는 엄청한 대공사였다. 지금의 충북 지역은 삼국시대에 신라·고구려·백제가 서로 국경을 맞대고 있었던 격전지. 그래서 유난히 산성이 많다. 보은도 지금은 외진 고을이지만, 당시는 최고의 전략적 요충지였다. 보은에 삼년산성을 비롯해 매곡산성 등 18개의 성곽 유적이 남아 있는 것도 이 같은 이유에서다. 특히 삼년산성은 신라와 백제가 치열히 맞섰던 최전선으로, 보은 평야 건너편 산만 넘으면 지금의 옥천인 백제 땅이었다. 2월의 산행이나 트레킹은 자칫 밋밋하고 심심할 수가 없다. 눈이 대부분 녹아 설경을 즐기기도 적당치 않고, 화사한 봄 풍경을 기대하기도 어렵다. 풍경을 벗삼아 산행하기는 마뜩지 않은 시기다. 이럴 때 산성은 훌륭한 트레킹 테마가 될 수 있다. 삼년산성에 오른다. 산성의 정문은 백제 쪽을 향하고 있는 서문. 좁은 산길을 따라 10분 정도 오르자 서문 양옆으로 보는 이를 압도하는 웅장한 성벽이 눈앞을 가로막는다. 성곽 위에 올라 아래를 내려다보면 아찔한 높이에 현기증이 날 정도다. 성곽 위를 걸으면 한눈에 이곳이 천혜의 요새임을 알 수 있다. 사방이 가파른 비탈이어서 몇 배의 대군이 몰려와도 어렵지 않게 막아낼 수 있다. 충북 보은 삼년산성 서문 양옆의 웅장한 성벽. 150여회의 전투에서 한번도 적군에게 함락당하지 않았던 철옹성, 삼년산성에는 방어력을 극대화하기 위한 각종 장치가 숨겨져 있다. 삼년산성은 전망이 빼어나 트레킹 코스로도 그만이다.시야가 거침이 없으니 전망도 빼어나다. 그래서 삼년산성은 근사한 트레킹 코스로도 대접을 받는다. 서쪽으로는 드넓은 보은 평야, 동쪽으로는 장대한 속리산의 능선이 펼쳐진다. 트레킹은 보통 서문에서 출발해 남문, 동문, 북문을 거쳐 다시 서문으로 돌아오게 된다. 1980년대 복원된 서문 성벽은 새것 티가 나지만, 남문과 동문 사이에는 신라시대 성곽이 그대로 남아 있다. 1500년이라는 장구한 세월의 흔적이 켜켜이 쌓여 있는 성곽을 지나면 이 성에서 가장 높은 곳인 전망대로 걸음이 이어진다. 높이가 22m에 달하는 전망대는 봉수대로도 사용됐다. 서문 앞 ‘아미지(蛾尾池)’라는 이름의 연못도 눈여겨볼 만하다. 주변 암벽에는 아미지·유사암·옥필 등의 음각 글씨가 남아 있다. 모두 신라의 명필 김생의 글씨로 전해진다. 이 성 안에는 아미지를 비롯해 대여섯개의 우물이 있었다고 전해진다. 삼년산성이 철옹성이 될 수 있었던 데는 이같이 풍부한 식수원도 큰 몫을 했다.다시 철옹성의 비밀에 대한 보은군 문화관광해설사 김석배(69)씨의 설명이 이어진다. 이곳의 성벽은 쉽게 허물어지지 않도록 그저 돌을 차곡차곡 쌓아올린 것이 아니라 ‘우물 정’(井)자 형태로 엇물려 쌓았다. 또 일반적으로 성의 내벽과 외벽 사이에는 흙과 작은 돌부스러기를 넣는데, 삼년산성은 돌로 채웠다. 서문은 다른 성의 문과 달리 바깥쪽으로 문이 열리게 돼 있고, 동문은 ‘ㄹ’자 형태의 이중꺾임구조로 돌아야 출입이 가능하다. 삼년산성은 이같이 당대 최고의 기술을 총동원해 만든 신라 축성술의 총집합체였다.삼년산성에 얽힌 역사를 배우고 성곽의 비밀을 하나하나 알게 되면 트레킹은 더없이 흥미로워진다. 그래서 시간 가는 줄 모르고 성곽 위에 머물게 된다.보은=글·사진 박창억 기자 daniel@segye.com

충북 보은의 명소라면 단연 속리산과 법주사, 그리고 정이품송을 꼽아야 할 것이다. 최근 삼년산성이 조금씩 알려지기 시작했지만, 그동안 보은의 여행지라면 이 세 개가 전부였다고 해도 과언이 아니다. 국보인 쌍사자석등(제5호)과 팔상전(제55호), 거대한 금동미륵대불이 유명한 법주사는 어릴적 교과서에서부터 익히 봐 왔던 터라 처음 와 보는 사람도 낯설지 않게 느껴진다. 그러나 법주사에는 팔상전과 금동미륵대불에 가려 제대로 빛을 보지 못한 진기한 보물과 풍경이 한둘이 아니다. 또 보은에는 구한말에 지어진 99간짜리 집인 ‘선병국 가옥’이 있다. 선병국 가옥은 정성스럽게 지어진 아름다운 고택으로, 전통한옥 건축기법에서 벗어난 새로운 시도를 담고 있어 학술적 가치도 높다.#속세를 떠나 불법(佛法)이 깃드는 절집조선 세조와 정이품송의 전설이 전해 내려올 정도로 속리산과 법주사는 수백년 전부터 널리 알려진 명소. 속리산 법주사. 속리산과 법주사는 언제부턴가 이같이 하나의 단어처럼 쓰이고 있는데, 그 이름에 담긴 뜻도 일맥상통한다. ‘속리(俗離)’라는 산 이름은 ‘속세와 이별한다’는 뜻이고, ‘법주(法住)’라는 절 이름은 ‘불법이 머무는 탈속의 절집’이라는 뜻인데, 속리가 곧 불법이고, 불법이 곧 속리가 아니겠는가. 법주사로 드는 속리산 자락에 자리한 정이품송은 지금 여러 개의 받침대에 의지해 있지만, 수려하고 기품 있는 자태는 여전하다. 신라 진흥왕 때 불법을 구하러 천축국으로 건너간 의신조사가 경전을 얻어 귀국해 창건했다는 법주사는 국내 유일의 목조 5층탑인 팔상전을 비롯해 쌍사자석등, 석연지(제64호) 등 국보 3점을 보유하고 있다. 법주사의 이 국보 3점은 문화재에 별다른 식견이 없는 사람이 봐도 어렵지 않게 식별해 낼 수 있을 정도로 조형미가 뛰어날 뿐 아니라 그윽한 정취를 품고 있다.법주사 팔상전과 금동미륵대불.국보 3점 외에도 보물 12점 등 문화재와 유물이 즐비한 법주사에서는 높이 33m의 거대한 금동미륵대불 외에도 크고 웅장한 풍경을 유독 많이 만날 수 있다. 법주사 경내 왼편 입구에 자리한 마애여래의상(보물 216호)은 높이가 5m에 달하는데, 그 바깥쪽에는 거대한 바위가 지키고 서 있다. 추래암이라는 글씨가 새겨진 이 바위는 특이하게 마름모꼴인데, 절묘하게 균형을 잡고 서 있다. 높이가 20m에 육박하는 이 거대한 바위 아래 서면 그 위압감이 대단하다. 법주사 마당에 서 있는 당간지주도 높이가 22m에 달한다. 당간지주란 절의 행사나 법회 등을 알리는 안내문을 세운 깃대(당간)와 버팀돌(지주)을 말한다. 또 천왕문 앞에는 높이가 수십m에 달하는 전나무 두 그루가 수문장처럼 버티고 서 있다. 길이 4.5m에 달하는 석조와 둘레 10.8m 달하는 거대한 쇠솥도 법주사 마당 한쪽에 놓여 있다. 이 거대한 석조는 승려 3000명분의 밥을 지을 물을, 쇠솥은 쌀 40가마를 담을 수 있다고 한다.충북 보은의 속리산 법주사에는 익히 알려진 국보·보물 외에도 크고 높은 풍경이 여럿이다. 마름모꼴로 생긴 거대한 바위인 추래암 안쪽에는 보물 216호인 마애여래의상이 자리하고 있다. 추래암 뒤로 보이는 5층 목탑이 국보 제55호인 팔상전이다.#천하제일 명당에 들어선 99간 대갓집보은의 또 다른 명소인 선병국 가옥은 속리산에서 발원한 삼가천의 물줄기 한가운데 ‘육지 속 섬’ 형상의 땅에 자리하고 있다. 선병국 가옥이 들어선 곳은 ‘연화부수형(蓮花浮水形)’, 즉 물 위에 뜬 연꽃 모양이라고 해서 예로부터 천하제일의 길지로 여겨지는 지형이다. 호남 제일의 만석꾼이었던 보성선씨 일가는 전국을 돌며 ‘큰 인물이 나올 명당’을 찾다 이곳에 대저택을 짓고 고향인 전남 고흥에서 옮겨 왔다. 당시 이 집은 조선에서 가장 큰 민가였다. 흔히 이 집을 ‘99간 선병국 가옥’이라고 부르는데, 여기서 99칸은 대갓집이라는 상징적 표현으로, 실제 이 집은 서당인 관선정까지 합치면 134칸에 달했다. 또 경복궁 중건에 참여한 궁궐 도편수가 이 집 건축을 맡았다. 조선시대 왕실이 아닌 민가는 99간 이상을 짓지 못하는 규제가 있었는데, 정부의 통제력이 와해된 구한말이어서 이토록 커다란 집을 왕실 도편수까지 동원해 지을 수 있었던 것으로 보인다.이 집은 조선시대 전통 한옥과는 건축양식이 많이 다르다. 조선시대 잘 사용하지 않던 공(工)자 형태로 안채와 사랑채를 꾸몄다. 또 기단을 다듬은 장대석으로 쌓았는데, 이는 궁궐에서 사용하는 형식이었다. 툇마루 밑을 붉은 벽돌로 쌓고, 마당의 정원을 단을 쌓아 조성한 것도 전통 양식이 아니다. 이같이 지어진 집은 더할 나위 없이 수려하고 건축학적으로도 의미가 커서, 찾는 사람들의 발길이 끊이지 않는다.보은=글·사진 박창억 기자 daniel@segye.com◆ 여행정보(지역번호:043)=서울에서 출발할 경우 경부고속도로의 청원 분기점에서 청원·상주고속도로로 갈아탄 후 보은 나들목으로 나오면 바로 보은 읍내다. 보은 읍내에는 모텔이 별로 없어, 숙소는 법주사 입구에서 찾는 게 편하다. 가족 단위라면 속리산 말티재 자연휴양림(543-6282)을 추천할 만하다. 선병국 가옥(543-7177)에서도 민박체험을 할 수 있다. 식당으로는 한정식을 내놓는 ‘경희식당’(543-3736)이 유명하다. 법주사 입구에 산채비빔밥집이 즐비하다. 속리산 등산 코스는 크게 4개로 나뉘는데, 문장대 코스를 가장 많이 찾는다. 법주사지구 탐방지원센터에서 출발하면 문장대까지 왕복 5시간쯤 걸린다. 정이품송의 부인으로 불리는 서원리 소나무, 동학농민혁명 기념공원도 보은의 명소다.

‘티 익스프레스’ 등 놀이기구 본격 가동에버랜드(www.everland.com)가 성큼 다가온 봄을 앞두고 겨울철에 운행을 중단했던 ‘티 익스프레스’(사진), ‘후룸 라이드’, ‘아마존 익스프레스’ 등 대표적인 놀이기구를 본격 가동한다. 나무로 만든 롤러코스터인 ‘티 익스프레스’와 통나무배 탐험 시설인 ‘후룸 라이드’는 지난주에 운행을 재개했으며, 보트를 타고 580m 급류를 즐기는 ‘아마존 익스프레스’는 20일부터 운행을 시작한다. 또 에버랜드는 3월9일까지 문구류 190종을 최대 70% 할인 판매한다. (031)320-5000연인들 대상 리프트권 50% 할인 행사용평리조트(yongpyong.co.kr)가 3월에 다양한 리프트권 할인 행사를 진행한다. 용평 시즌권 구매자의 동반인은 3월2일부터 50%, 연인·커플들은 3월10∼14일에 50% 할인을 받을 수 있다. 입학, 졸업생도 폐장일까지 50% 할인을 받는다. 2월21∼23일에는 주한 외국인을 대상으로 스키 페스티벌이 열린다. 30여개국 2000명의 외국인들이 참가하며, 현대자동차와 함께 푸짐한 경품 이벤트를 마련한다. 1588-0009내달 말까지 고로쇠 패키지 상품 판매한화 리조트 지리산(www.hanwharesort.co.kr)이 지리산에서 채취한 고로쇠 약수를 맛볼 수 있는 고로쇠 패키지 상품을 3월 말까지 판매한다.호텔 객실과 조식 2인·고로쇠 약수 4.3ℓ로 구성된 패키지는 10만4000∼15만9000원. 3월 말까지 판매하는 고로쇠 약수는 배송비를 포함해 18ℓ는 6만원, 4.3ℓ짜리 4개는 6만5000원. 이른 봄 단풍나무 같은 활엽수에서 채취하는 고로쇠 약수는 신경통이나 관절염에 좋은 것으로 알려져 있다. (061)782-2171졸업·입학시즌 맞아 사골·곰탕 이벤트영월 다하누촌(www.dahanoo.com)이 졸업·입학 시즌을 맞아 3월10일까지 다양한 이벤트를 마련한다. 토, 일요일에는 한우 등심·곰탕 등 인기 품목 10여개를 1000원에 제공하는 천원 경매 행사를 진행한다. 사골 무게를 저울에 달아 맞히면 사골을 전부 공짜로 가져갈 수 있는 한우 사골 무게 맞히기 이벤트도 열린다. 사골국수 무료 시식, 군고구마·감자·가래떡 구워먹기 체험 행사도 마련된다. (033)372-2227

연출가 박선희(사진)에게 인터뷰를 청한 건 그가 조만간 올린다는 ‘판소리 햄릿 프로젝트’가 참 희한한 조합이라는 생각이 들었기 때문이었다. 작품을 소개한 보도자료에 따르면 “판소리 햄릿 프로젝트는 판소리와 셰익스피어의 본질인 ‘이야기’에 중점을 두고 ‘햄릿을 판소리로 어떻게 재미있게 들려줄 수 있을까’로 시작한 프로젝트”다. 알 듯 모를 듯한 말이다. 여하튼 서양의 대표적인 고전 햄릿과 한국을 대표하는 판소리의 결합이 무대에서 어떤 방식으로 표현될지가 우선 궁금했다. 지난 10일 서울 대학로의 한 카페에서 그를 만나 그것부터 물었다. “햄릿의 고민을 ‘분열된 자아’라고 할 수 있는 4명의 햄릿이 서로 주고받는다. 죽은 아버지가 유령으로 나타나 복수를 해달라고 할 때 4명의 햄릿은 복수를 할지 말지를 왈가왈부한다. (표현되는) 음악적 양식도 다양하다. 판소리인데 대중음악 같기도 하고….”원작에서 긴 독백으로 처리된 햄릿의 고민은 뮤지컬의 형식을 빌렸고, 햄릿이 연인 오필리어와 싸우는 장면에서는 ‘소리 배틀’까지 등장시킨다. 왜 판소리이고, 햄릿일까. “햄릿을 풀어보고 싶었다. 햄릿은 아버지를 죽이는 아들의 이야기다. 서른 살의 덴마크 왕자인 햄릿이 (자신이 올랐어야 할) 왕이 못 되고 숙부에게 뺏겼다. 숙부는 어머니와 결혼해 새아버지가 됐다. 햄릿은 아버지를 몰아내야 자기만의 무언가를 할 수 있다. 이게 예술가의 숙명처럼 다가왔다. 자기가 배운 것, 얽매고 있는 것을 벗어나야 자기만의 것이 나온다고 생각한다. 판소리로 이런 햄릿을 표현하면 생소함이 주는 매력이 있겠다 싶었다.”그가 보기에 햄릿의 상황은 우리 시대의 젊은이들이 맞닥뜨리는 현실과도 맞닿아 있다. “햄릿은 왕자라는 배경을 갖고 있지만 암담한 상황에 처한 30대다. 우리 시대에도 서른을 넘어 방황하는 사람들이 많지 않나. 클래식이 좋은 이유는 옛날이건 지금이건 자기 이야기처럼 들린다는 것이다.”판소리 햄릿 프로젝트는 ‘판소리와 햄릿의 결합’ 외에 관객에게 꽤 생소하게 보일 듯한 요소들이 있다. 햄릿 역의 연기자 4명 모두 여성이다. “소리꾼이 모두 여자여서 그랬다”며 웃었다. “적벽가든, 춘향전이든 판소리는 남녀 구분 없이 공연을 한다”는 설명을 덧붙였다. 분장, 의상도 중세의 것으로 준비했다고 한다. 그런데 내용은 전라도 사투리로 전달된다. “우리나라에서는 서울말을 하지 않으면 연기가 아니라고 생각한다. 편견인데, 인정하고 싶지가 않다. (출연하는) 소리꾼들이 목포, 여수, 김제 출신이다. 그들이 가장 잘 표현할 수 있는 방식이 사투리다. 자기들 말이니까. 사투리가 주는 리듬감이, 그게 소리로 표현되는 것이 너무 좋다.”사투리를 웃긴 말, 조폭이나 쓰는 말 정도로 희화화하고 천시하는 일부 대중문화 생산자들이 듣고 뜨끔해야 할 지적이다. 연출자로서의 의도야 그렇다고 해도 이런 생소함이 관객에게 불편함으로 다가오지 않을까. 크게 걱정하는 것 같지는 않다. “도박이긴 하다. 얼마만큼 파격을 줄지는 모르겠지만, 생소함은 기존의 관념을 버리게 하는 효과가 있다. 상상하던 것을 뛰어넘어 허를 찔려야 무릎을 꿇지 않겠나.(웃음) 그게 재미다.”20∼23일 구로아트밸리 예술극장에서 처음 관객과 만난다. 1만5000∼2만원. (02)2029-1700. 다음달 7일부터 4월13일까지는 국립극장 별오름극장으로 무대를 옮긴다.강구열 기자 river910@segye.com