기상 예보에 따르면 이번 여름은 평년보다 더 많은 강수량을 기록할 것으로 예상되고 있다. 폭우는 몇 시간 만에도 엄청나게 불어나 예상치 못한 큰 피해를 줄 수 있기 때문에, 설마 하며 가볍게 생각하다 돌이킬 수 없는 봉변을 당하기도 한다.영화 ‘하드 레인’(감독 미카엘 살로먼)은 홍수를 틈탄 범죄를 다룬 영화다. 미국 시골마을 헌팅버그가 호우로 침수되면서 주민들이 대피하는 위급한 상황에도 현금 운송용 방탄 트럭을 운전하는 톰(크리스천 슬레이터)은 베테랑 삼촌 찰리(에드워드 에스너)와 함께 300만 달러를 운송하는 임무를 수행한다. 그러나 현금운송 트럭은 폭우로 갑자기 불어난 강의 범람으로 도로에 갇혀버리고, 갱단 짐(모건 프리먼) 일당의 습격을 받게 된다. 물은 어느새 허리까지 차오르고 갱단과 사투 끝에 찰리는 사망하고, 톰은 겨우 돈 가방을 감추고 갱단을 피해 도망하는 신세가 된다. 게다가 성실했던 보안관(렌디 퀘이드)마저 톰의 돈가방을 본 후 이를 탈취하려는 마음을 먹게 된다. 보안관은 댐의 수위조절을 하는 조수까지 끌어들여 홍수 속 진흙탕 추격전은 극단을 향해 치닫는다. 계속되는 폭우에 수위조절 능력을 잃은 댐이 터지면서 막대한 양의 물 폭탄이 마을을 덮치게 된다.이 영화는 홍수 피해를 가시적으로 증폭시키면서 인간의 이기심과 겹쳐놓는다. 보안관이 갱단보다 더 악하게 변모한다는 설정은 비는 우리에게 반드시 필요한 것이지만, 과하게 될 때 엄청난 피해를 주는 양면성을 지닌다는 것을 비유하고 있다.영화 초반까지는 선한 캐릭터였던 보안관은 홍수라는 자연재해에도 최선을 다해 임무를 수행하는데, 호우 대피 중인 시장은 그가 재선에 떨어졌다고 비아냥거린다. 시장이 지나가자 시장에게 저주를 퍼붓는 부하에게 보안관은 저런 자에게 복수하는 가장 좋은 방법은 우리 임무를 완벽히 수행하는 것이라고 말한다. 그가 나중에 악한 인물로 돌변하지만 이 말만은 인상적이다.장마기간에 맑은 날을 상상하기란 쉽지 않다. 그러나 장마든 태풍이든 우리 각자의 일에 최선을 다하는 것이 필요할 것이다. 자연재해의 큰 피해는 대부분 인간의 부주의에 의해 빚어졌다. 눈이 100개 달린 그리스 신화 속 아고스가 아닌 인간의 주의력은 언제나 부주의에 노출될 수 있다는 것을 새삼 되새겨 봐야 할 것이다.황영미 숙명여대 교수·영화평론가

미래학자 앨빈 토플러는 ‘미래 쇼크’라는 저서에서 과거나 현재와는 달리 미래형 인간은 관계 지속시간이 짧고 빠르게 변화하는, 높은 ‘일시성’의 조건 속에서 생활한다고 주장하며, 이에 적응하지 못하는 사람은 ‘미래 쇼크’라는 질병에 걸려 삶이 붕괴될 수 있음을 경고했다. 과학기술의 급속한 발전으로 점점 빨라지는 변화 속도에 반하여 시골집을 마련해 주말마다 내려가 농사를 짓는가 하면, 아예 시골로 귀농해 삶의 안정을 찾고자 하는 사람이 늘고 있다.영화 ‘리틀 포레스트’(감독 임순례)는 서울에서 임용고시 준비에 지친 혜원(김태리)이 고향에 내려와 혼자 살아가는 모습을 담은 영화다. 밭에서 직접 키운 야채로 자신만을 위해 요리해 맛있게 먹는 모습은 도시생활에서 밀려 돌아온 고향이 아니라 자존감을 향상시키는 우아한 삶이다. 이 영화는 일본만화가 이가라시 다이스케의 동명만화를 원작으로 하고 있다. 약간 불편할 뿐 매연이나 미세먼지 걱정도 없는 청정자연 속에서 자신이 직접 키운 농산물로 요리해 먹으며 건강하게 살아가는 청춘들의 모습이 우리에게 행복이란 무엇인가를 질문한다. 일본에서도 같은 원작으로 4년 전 ‘리틀 포레스트 : 여름과 가을’과 ‘리틀 포레스트 : 겨울과 봄’(감독 모리 준이치)이 만들어졌다.주인공이 자전거를 타고 마을 어귀에 들어오는 도입부도 한국 영화와 같고, 땀흘리며 풀 뽑고 농사지어 맛있는 요리를 해먹는 이야기 구조도, 가끔 집 떠난 엄마와의 추억을 떠올리며 혼자 살아가는 것도 같다. 일본 영화는 농산물뿐만 아니라 오리를 키워 오리농법으로 친환경농사를 짓거나, 계곡에서 물고기를 잡고, 양어장 일을 돕는 등 농산물 외에 다양한 먹거리를 보여준다. 요리 방식도 밀가루에 이스트를 넣어 발효시켜 빵을 만들거나 감주를 직접 만들어먹는 등 전통적 방식을 추구한다. 요리의 종류만 조금 다를 뿐 한국영화도 마찬가지다.이처럼 영화는 말로만 듣던 슬로라이프, 슬로푸드를 통해 행복을 찾아가는 모습을 리얼하게 보여준다. 최근에는 ‘리틀 포레스트’를 촬영한 경북 군위 ‘혜원의 집’을 방문하는 사람도 꽤 있다고 한다. 혜원의 집 방문은 도시에서 시골로 내려와 살던 혜원의 미음이 고스란히 전해지면서 지친 삶에 위로를 준다.바쁘게 돌아가는 도시의 삶은 문득 모두 버리고 어디론가 떠나고 싶게 만든다. 힐링이 필요한 시대다. 이번 휴가는 맑고 푸른 하늘, 숲이 둘러싸인 시골로 가서 행복감을 충전하는 것은 어떨지.황영미 숙명여대 교수·영화평론가

세계적으로 전례가 없던 2002년 국제축구연맹(FIFA) 월드컵 거리응원은 한국인의 열정적인 단합의 힘을 보여주었다. 월드컵 시즌이 되면, ‘대∼한민국! 짜짝 짝 짜짝’하며 박수와 더불어 외쳤던 구호가 4강 신화와 함께 떠오른다. 힘찬 응원가 ‘오∼ 필승 코리아’, 붉은 악마, ‘꿈은 이루어진다’ 등도 전 국민이 함께하는 소중한 추억으로 남아있다. 그래서 축구팬이 아니더라도 14일 2018월드컵 개막 소식으로 출전선수에 대한 관심과 기대감이 증폭되고 있다.축구는 팀워크가 중요한 스포츠이지만 이에 못지않게 개별 선수의 기량도 중요하다. 영화 ‘골!’(감독 대니 캐넌)은 축구만이 유일한 희망이었던 불법체류자 선수의 열정이 어떻게 국제무대에서 성공하게 되는지를 보여주는 감동적인 성장담이다.가족과 함께 멕시코에서 불법으로 미국에 넘어와 살게 된 청년 산티아고 무녜스(쿠노 베커)는 정강이 보호대도 없어 박스종이를 양말 안에 넣고 동네 축구팀에서 뛸 정도로 가난하게 살아간다. 영화는 시종일관 그의 현란한 발놀림 솜씨와 놀라운 슈팅 능력 등을 보여주면서 그의 활약상을 그린다. 그러나 그의 아버지는 가정을 위해 헌신한 자신의 삶을 보라며, 산티아고의 꿈을 허황되다고 여기고 이를 꺾으려고 한다.그러나 신은 산티아고의 재능을 가만 놔두지 않았다. 전직 축구 선수이자 스카우트 담당이었던 영국인 글렌 포이(스티븐 딜레인)는 우연히 로스앤젤레스 지역 시합에서 산티아고의 실력과 재능을 발견하게 된다. 현재 자동차정비소를 운영하는 그에게 산티아고의 놀라운 기량은 과거 자신의 영광을 떠오르게 하며, 가슴을 뛰게 하였다. 그는 산티아고의 매니저를 자청하고 영국 프리미어 리그 클럽 뉴캐슬 유나이티드에 선보일 기회를 어렵게 마련한다. 영국으로 갈 항공료조차 엄두를 내지 못하는 형편이었던 산티아고의 절실한 꿈을 알아 본 할머니가 패물을 저당잡혀 항공료를 마련한다. 하지만 실패하면 돌아올 여권도 없는 신세인 그가 프로선수의 꿈을 이루기 위해서는 수많은 장애물을 넘어야 했다.산티아고 아버지의 말처럼 가정에 헌신하기 위해 자신의 꿈을 접어야 하는 많은 사람에게 영화 ‘골!’은 꿈은 이루어진다고 말한다. 하늘을 보며 벅찬 환희를 외치는 엔딩에서의 산티아고의 표정은 그동안의 고생을 날려버리기에 충분하다.황영미 숙명여대 교수·영화평론가

유튜브 조회수 1위, 빌보드 싱글곡 차트 2위까지 올랐던 싸이가 K-팝을 세계에 알렸다면 ‘빌보드 200' 차트 1위에 오른 방탄소년단의 앨범은 K-팝의 루비콘 강을 건넜다. 어떻게 이런 꿈같은 일이 일어나게 됐을까. 세계의 트렌드를 잘 파악할 줄 아는 눈 밝고 감각 있는 프로듀서, 완성도 높은 노래와 춤, 이 시대 젊은이들의 불안과 상실감 등을 담은 가사의 의미 있는 메시지, 소셜미디어를 통한 팬덤 문화에서의 솔직한 소통 등이 모아져 이 엄청난 결과를 낳았다.아이돌 가수의 성공은 과거와는 판이하게 다른 구조에서 만들어진다. 영화 ‘MR 아이돌’(감독 라희찬)은 아이돌 그룹의 성공 과정을 실감나게 그리고 있다. 영화 전반부는 2005년 빅히트 엔터테인먼트를 설립해 방탄소년단을 프로듀싱한 방시혁 대표의 성공스토리를 닮은 것 같은 가요계 실력파 프로듀서 오구주(박예진)가 아이돌 그룹 ‘미스터 칠드런’을 기획하는 과정이 전개된다. 이를 통해 프로듀서의 능력이 얼마나 중요한지가 강조된다. 과거 오구주가 속했던 최대 기획사 대표인 사희문(김수로)은 ‘미스터 칠드런’ 프로젝트가 3년 전에나 통했지 지금은 트렌드가 아니라며 프로젝트를 버리라고 말한다. 그는 소속사 멤버였던 유진(지현우)의 밴드를 해체시키면서도 “내가 너희를 버린 게 아니야. 시대가 너희를 버린 거지. 사람들이 안 듣는데 어떡하냐”라며 쇼비즈니스업계의 현실을 드러낸다.우여곡절 끝에 새로 구성된 ‘미스터 칠드런’의 멤버로 보컬 현이(장서원), 댄스 담당 지오(박재범), 래퍼 리키(김랜디)를 다시 모은 오구주는 박상식(임원희)과 함께 기획사를 만들고 유진을 설득해 멤버를 완성한다. 영화는 ‘미스터 칠드런’이 단번에 성공가도를 달리는 것이 아니라 혹독한 훈련을 거쳐도 불러주는 곳이 없자, 병원 로비에서도 시골 보건소에서도 마을 사람들을 위해 비를 맞으면서도 공연하는 모습을 보여준다. 거리공연도 마다 않고 어디든 달려가 열과 성을 다해 공연하는 그들의 동영상은 소셜네트워크를 통해 청소년들에게 빛의 속도로 전달되면서 팬층을 형성하고, 공중파 메인 음악프로그램에 출연하게 된다.방탄소년단의 성공신화는 영화에서 그렸던 내용 이상이 현실로 다가온 것이며, 네트워크로 세계가 하나된 지금 K-팝이든 영화든 세계무대를 향해 어떻게 나아가야 하는지를 밝혀주는 등대가 됐다.황영미 숙명여대 교수·영화평론가

최근 취업자 증가 폭이 2008년 글로벌 금융위기 이후 최저를 기록하고 있다고 한다. 청년을 지원하는 여러 정책이 있지만, 실효성을 별반 거두지 못하고 있다. 특히 청년 취업률 증가 대책으로 거론됐던 ‘청년창업사관학교’마저 예산부족으로 진행되지 못하고 있다고 한다. 취업준비생들은 힘겨운 취업전쟁에서 기댈 데도 없이 실망감 속에 하루하루를 버텨내고 있다. 그러나 어떻게든 마음을 다잡고 취업준비를 한다면 절망적인 것만은 아니다.영화 ‘히든 피겨스’(감독 데오도르 멜피)에서 ‘숨겨진 인물들’이라는 것은 인정받지 못한 사람을 지칭한다. 이 영화는 1960년대 미국 항공우주국(NASA·나사)에서 인종적으로는 흑인, 성별로는 여성이라는 이중차별을 받았던 뛰어난 여성 과학자들의 삶을 통해 인재란 과연 어떤 사람인가를 보여준다. 나사 간부나 직원들이 처음부터 인종이나 성별에 편견이 없었던 것은 아니었지만, 냉전 시대 미국은 소련과 우주탐사 분야에서 경쟁을 하고 있었던 터여서 누구든 능력이 뛰어난 사람이 절실히 필요했다.같은 마을에 살면서 나사에 다니고 있는 세 여성인 캐서린 존슨(타라지 P 헨슨)과 도로시 본(옥타비아 스펜서), 메리 잭슨(저넬 모네이)의 힘들지만 통쾌한 승리는 그들의 어려운 성장 과정만큼이나 감동이 오래 남는다. 이 영화는 기법적으로 뛰어나다기보다는 리얼리티를 최대한 살리는 데 집중함으로써 주제와 인물을 잘 전달하는 미덕을 지녔다.이 세 여성은 실존 인물이다. 영화는 미국 작가 마고 리 셰털리의 동명 논픽션을 원작으로 한다. 그녀들은 능력은 출중하나 남성, 그리고 백인들에 의해 소외되고 있었고 영화에서는 세 여성의 어렸을 때부터의 삶에 주목한다. 존슨은 어려서부터 천부적인 수학능력을 지녔으며, 1953년 나사의 랭글리 연구 센터에서 ‘인간 컴퓨터’로 고용돼 미국 최초 우주 궤도 프로젝트의 성공을 위한 수학공식을 찾아내는 데 결정적 역할을 하게 된다. 또한 본은 나사 최초의 흑인 여성 책임자로 활동하게 됐으며, 잭슨은 최초의 여성 엔지니어로 성공하게 된다. 이 세 여성들의 능력과 의지는 많은 약자의 롤모델이 됐다.주머니 속의 송곳은 아무리 깊이 넣어도 삐져나온다는 낭중지추(囊中之錐)라는 말이 있듯이 실력을 쌓은 인재는 어떻게든 쓰인다. 어려운 취업난에도 취업준비생들은 이러한 확신을 가지는 것이 필요할 것이다.황영미 숙명여대 교수·영화평론가

제4차 산업혁명으로 인한 과학기술의 발전은 인간을 얼마나 편리하게 만들까. 요즘 소형 무인항공기인 드론이 과거에는 상상할 수도 없었던 삶의 변화를 일궈내고 있다. 평창 동계올림픽 때는 드론이 멋진 개막식을 연출하는 데 활용돼 기술이 예술적으로 승화되기도 했다. 영화에서도 드론이 등장하고 있다. 영화 ‘루퍼’(감독 라이언 존슨)에서는 주인의 지시에 따라 농약을 살포하는 농업용 드론이 나온다. 리들리 스콧 감독의 ‘프로메테우스’에서는 동굴탐사대가 동굴에 진입하기 전 드론을 먼저 띄워놓고 스캔한 결과를 보고 동굴 내의 상태를 점검한다. 이처럼 현재 드론은 우리 주위를 맴돌며 일상에 진입 중이다. 아마존은 지난해 드론 무인배송 시험에 성공해 시행 절차를 기다리고 있다. 어느 한두 분야가 아니라 드론은 인간의 위험성을 줄여주고, 인력을 대체하는 다양한 분야로 진화하고 있다. 드론은 원래 공군의 미사일 폭격 연습용으로 제작됐으며 현재도 공군에서 사용되고 있다. 영화 ‘드론 전쟁: 굿 킬’(감독 앤드루 니콜)은 드론으로 전쟁을 치르는 공군 토머스 이건(이선 호크)의 갈등을 실화를 바탕으로 그리고 있다. 제트기 조종사로 파병 6회, 200번의 전투를 한 경력이 많은 공군인 그는 드론 전략팀에 배치돼 드론을 조종한다. 드론으로 탈레반 등의 테러리스트를 제거하는 임무를 수행하면서 민간인까지 죽이게 돼도 이 과정을 지켜보는 그의 상사는 ‘굿 킬’이라고 말한다. 마치 골프에서 ‘굿 샷’을 말하는 어감과 같은 느낌을 주는 ‘굿 킬’에 대해 토머스는 거부감을 느끼며 갈등한다. 드론 전략팀 소속 공군들은 비디오게임만 하는 것 아니냐는 비판에 대해서도 토머스는 예민하게 반응한다. 실상 드론으로 하는 전쟁은 전투력과 군인의 희생 없이 이루는 결과이기에 상당히 효율적인 방법이다. 그러므로 한편으로 토머스의 갈등이 이해되지 않는 부분도 있다. 토머스의 갈등은 드론으로 하는 전쟁 방식에 대한 갈등이 아니라 민간인까지 희생시켜야 하는 전쟁 자체에 대한 고민이 더 크다. 연암 박지원은 과거의 방식에만 매달려 변통할 줄 모르면 안 된다고 했다. 다만 우리 삶을 편리하게 하는 과학 기술의 발전도 한번은 반성적으로 볼 필요는 있다. 황영미 숙명여대 교수·영화평론가

20세기 후반부터 시작된 제3차 산업혁명은 컴퓨터와 인터넷이 이끈 정보통신의 확산으로 진행됐다. 인간관계도 오프라인 못지않게 점차 온라인으로 전환해 갔다. 21세기 제4차 산업혁명 시기를 맞아 스마트폰이 발전함에 따라 현대인의 관계는 온라인 의존도가 예상 이상으로 높아졌다. 소셜 네트워크를 통해 직접 만나지 않아도 소식을 알 수 있어 편리하다고 생각되지만 가장 큰 문제는 바로 개인정보 유출이다.최근 8700만 명의 페이스북 사용자가 자신의 데이터가 캠브리지 애널리티카와 공유됐을 가능성이 밝혀져 ‘디스이즈유어디지털라이프’라는 심리 상태 분석 앱을 설치한 사용자와 페이스북 친구들에게 충격을 줬다. 마크 저커버그 페이스북 최고경영자(CEO)는 이에 대해 책임감을 느낀다고 밝혔다. 현재 페이스북 사용자는 22억 명으로 추산된다. 이는 2017년 세계 인구가 76억 명일 때 3분의 1 정도가 페이스북을 사용한다는 것이다. 이렇게 많은 사람이 사용하다 보니 온라인 베이스 기업은 페이스북을 플랫폼으로 개인인증 시 활용되기도 한다.페이스북이 개인정보를 가지고 시작한 것이기에 개인정보 유출은 어쩌면 예견된 것인지도 모른다. 2010년 영화 ‘소셜 네트워크’(감독 데이비드 핀처)는 페이스북 설립과정을 담고 있다. 이 영화는 벤 메즈리치의 ‘엑시덴탈 빌리어네어’를 바탕으로 했고, 컴퓨터 프로그래밍 천재인 마크 저커버그(제시 아이젠버그)가 만들어낸 온라인 소셜 네트워크가 커뮤니케이션의 혁명을 시작하는 과정을 그린다. 처음 시작할 때 마음을 맞췄던 친구 왈도(앤드류 가필드)와 등을 돌리게 되면서 시작된 법정 공방과 경쟁자의 모함에 의해 진행된 법정 공방 과정에서의 저커버그의 개인적 갈등이 그려져 있다.이 과정에서 영화는 사람들의 이목을 끄는 대중성의 확보가 어떻게 돈이 되는지 현대사회의 새로운 온라인 경제패턴을 보여준다. 주식이나 플랫폼에 붙는 광고료 등 가시화된 방식뿐 아니라 플랫폼을 활용하는 여러 앱 활용력은 또 다른 경쟁력으로 작동한다. 회원 가입할 때 개인정보 오남용에 동의한 것은 아니므로 개인정보 유출에 대한 엄격한 규제가 필요하다. 노자의 도덕경에 나오는 화복상의(禍福相倚)라는 말처럼 편리함 속에는 언제나 개인정보 유출이라는 위험성이 있다. 그래서 페이스북이 연구용으로 병원과 환자 데이터를 공유할 수도 있다는 것에 대해 예민해질 수밖에 없는 것이다.황영미 숙명여대 교수·영화평론가

미투(Me Too·나도 고발한다) 운동의 파장이 일파만파 커지고 있다. 성폭력이나 성희롱을 당한 사람의 사회적 폭로와 관련해 1984년 미국에서 벌어진 최초의 직장 내 성폭력 승소 사건인 ‘젠슨 대 에벌리스 광산 사건’을 영화화한 ‘노스 컨츄리’(감독 니키 카로)가 2005년 개봉된 바 있다.남편의 폭력을 견디다 못해 이혼하고 친정에 얹혀사는 싱글맘 조시 에이미스(샬리즈 시어런)는 미용실에서 머리를 감겨주는 일보다 6배 임금이 높은 광산에 취직하게 된다. 이후 남성 광부들에게 성폭력과 성희롱을 당하게 되자 그녀 혼자서 이에 대항하는 재판과정이 리얼하면서도 밀도 있게 그려져 있다.에이미스가 의지하는 친구인 글로리(프랜시스 맥도먼드)는 근육이 굳어가는 루게릭병으로 광산에 출근하지도 못하고 있고, 대부분의 여성 광부들은 직장에서 쫓겨날까 두려워 남성들의 성폭력과 성희롱을 참는 것은 물론 이를 문제시하려는 에이미스에 대해 오히려 경계심을 갖는다. 광부로 일하는 아버지마저, 남성들 고유의 경제 영역에 들어온 여성을 괴롭혀 자진해서 퇴사하기를 유도하는 남성 동료들의 생각에 동조해, 에이미스와의 불화는 점차 극대화된다. 이 사건을 맡은 변호사 빌 화이트(우디 해럴슨)는 그녀 혼자서 탄광마을을 먹여 살리는 회사를 상대로 싸우기보다는 2명 이상의 동조자를 구해 ‘집단소송’이 된다면 승소 가능성이 있다고 생각한다.이 영화의 백미는 재판과정에서 점차 생각을 바꿔가는 사람들이 서로 연대해가는 과정이다. 순종적이던 에이미스 엄마가 먼저 남성중심적인 남편에게 스트라이크를 일으키자 그가 각성하게 되고, 그가 동료들에게 에이미스가 당신들 동료의 딸임을 강조하며 설득하자 남성광부들도 서서히 생각이 바뀌게 된다. 병든 글로리까지 재판정에 참석해 그녀의 남편을 통해 의견을 밝히자, 같이 피해를 보았던 여성 광부들이 함께 일어서게 되는 과정에서의 감동이 영화가 끝나도 오래 뇌리에 남는다.미투 운동의 확산은 많은 사람이 성폭력에 희생당할 수밖에 없었던 약자들과 함께 연대하기 때문에 가능하다. 미투 운동이 잠깐 머물다 지나가는 양상 중 하나라고 생각하면 안 되는 이유는 질 들뢰즈와 같은 많은 현대 철학자가 추구하는 중심전복적 사고와 맥락을 함께 하기 때문인 것이다.황영미 숙명여대 교수·영화평론가

타계한 천재 물리학자 스티븐 호킹 케임브리지대 교수의 유해가 웨스트민스터 사원에 안치될 예정이라고 한다. ‘블랙홀의 아버지’로 불리는 호킹은 실험으로 논증이 가능하지 않은 이론물리학 분야인 탓에 노벨상을 수상하지는 못했다. 그러나 그의 학술적 업적은 과학자 뉴턴이나 다윈과 같은 곳에 안치될 만한 자격을 인정받은 것이다.2015년 아카데미 남우주연상 수상작인 ‘사랑에 대한 모든 것’(감독 제임스 마쉬)은 호킹(에디 레드메인)이 운동뉴런질환(루게릭)을 앓기 전 대학시절부터 휠체어를 탄 노년까지의 삶과 물리학에 대한 열정을 그리고 있다. 영어 원제는 ‘모든 것에 대한 이론’(Theory of Everything)이다. 그 의미는 호킹이 발견하고 싶었던 전 우주에 적용되는 보편타당한 원리가 되는 이론을 말한다. 의사는 루게릭 병이 발병하자 2년을 채 넘기기 어렵다고 했지만, 육체의 고통 속에서도 혼신의 힘을 다해 살면서, 그 누구도 밝히기 어려운 우주의 원리에 도전했다. 호킹의 삶 자체가 바로 인간이 어디까지 자신의 한계를 극복할 수 있는가에 대한 표본이 됐다. 우리는 대체로 육체적으로 조금만 불편해도, 힘들어서 못한다며 핑계를 대기 일쑤다. 그러나 호킹은 마치 육체적 어려움이 아무런 장애가 되지 못하는 듯 의지가 굳다.이 영화는 호킹의 아내였던 제인 와일드 호킹이 쓴 회고록 ‘무한으로의 여행: 스티븐과 나의 삶’이 원작이다. 멜로드라마의 원산지인 워킹타이틀 제작이 무색하지 않을 정도의 따스한 멜로가 영화 전체의 기류를 지배한다. 루게릭 병에 걸렸음에도 호킹과 결혼하는 제인 와일드(펠리시티 존스)의 선택은 왜 이 영화의 제목을 ‘사랑에 대한 모든 것’이라고 했는지 그 근거가 된다. 그녀는 촉망받는 케임브리지 대학생이었음에도 호킹을 진정으로 사랑해 자신의 미래를 돌보지 않고 그를 위해 30년 동안 헌신했다. 영화에서 호킹이 힘들 때마다 그에게 용기를 주는 제인의 모습은 대부분의 사람들이 본능적으로 선택할 수밖에 없는 자기중심적인 태도와는 정반대이다. 그녀가 너무나도 힘에 부쳐 이혼하게 됐을지라도 그녀의 헌신은 종교에 가까워 보인다.생의 무게에 눌려 우리는 가슴벅찬 감동을 잃어갈 때가 많다. 그러나 “삶이 비록 힘들지라도, 살아 있는 한 희망은 있습니다”라고 세상에 외치는 호킹의 말은 화면을 뚫고 우리 가슴에 내리꽂힌다. 그는 세상에 없지만, 그의 말과 모습은 영원히 우리 곁에 함께할 것이다.황영미 숙명여대 교수·영화평론가

‘올림픽은 아직도 끝나지 않았다’는 슬로건이 포스터를 장식하는 장애인선수들의 스포츠 축제 평창 동계 패럴림픽이 9일 시작됐다. 각본 없는 드라마로 불리는 패럴림픽 출전 선수들의 열정이 열흘간 우리의 주목을 받을 것이다. 그런데 질병이나 사고로 인해 후천적으로 장애인이 된 사람이 90%라고 하는데, 과연 그들이 장애 때문에 얼마나 고통스러운 삶을 살아가고 있는지 내 일처럼 생각해 본 적이 있는가를 반성하게 된다.우리나라 파라아이스하키 국가대표들의 다큐멘터리 ‘우리는 썰매를 탄다’, 오토바이 사고로 하반신을 쓰지 못하게 된 가수 강원래가 감독한 ‘엘리베이터’ 등의 다큐멘터리 영화는 장애를 극복하고 당당하게 행복을 만들어가는 이야기다. 그러나 부유한 사업가가 사고로 전신마비가 된 이야기를 그린 극영화 ‘미 비포 유’(감독 테아 샤록)는 느닷없이 찾아온 장애가 인간을 얼마나 고통스럽게 만드는지 잘 그려져 있다.‘미 비포 유’는 두 남녀를 극단적으로 대비시키면서 시작된다. 가족의 생계를 책임져야 하는 루이자(에밀리아 클라크)는 6년간 일하던 직장이 폐업하자, 보수 좋은 간병인 일을 하게 된다. 루이자가 간병하는 까칠남 윌(샘 클라플린)은 매력적인 외모의 청년이지만, 2년 전 사고로 전신마비 환자가 된 자신을 받아들이지 못하고 주위 사람을 힘들게 한다. 그러나 밝고 씩씩한 루이자는 그를 점차 바꿔 놓는다. 멋진 성을 가질 정도로 부자면서도 삶을 고통스럽게 이어가는 윌은 소박하고 긍정적으로 살아가는 루이자에게 끌리고, 루이자는 윌의 고통을 자신의 것처럼 느끼며 그를 위해 최선을 다한다. 점차 두 사람이 가까워진 즈음 루이자는 윌이 존엄사를 계획하고 있음을 알게 된다. 윌은 루이자와의 마지막 여행을 그녀에게 청하고, 멋진 배경에서 키스하는 두 연인의 모습은 관객을 달콤한 분위기로 이끌기도 한다.그러나 루이자는 결국 윌의 마음을 바꾸지는 못한 채, 그는 존엄사가 가능한 스위스의 병원으로 떠난다. 윌의 선택은 장애인의 고통은 비장애인은 상상할 수도 없을 만큼 크다는 것을 극단적으로 보여준다. 비트켄슈타인은 저서 ‘철학적 탐구’에서 “우리가 다른 사람의 고통을 우리 자신의 본보기에 따라 상상해야 한다면 이는 그리 쉬운 일이 아니다. 왜냐하면 나는 내가 느끼는 고통에 따라 내가 느끼지 못하는 고통을 상상해야 할 것이기 때문이다”라고 했다. 그렇다면 우리는 패럴림픽 출전 선수들의 고통이 내 것처럼 느낄 준비가 됐는가. 황영미 숙명여대 교수·영화평론가