가수 장범준(사진)이 ‘암표’ 문제로 공연 표 예매를 전체 취소하는 등 가요계가 암표 문제로 골머리를 앓고 있다. 장범준은 지난 1일 오후 유튜브 채널 커뮤니티 공지를 통해 “암표 문제를 해결할 수 없어 일단 공연 티켓 예매를 전부 취소하기로 결정했다”고 전했다. 이어 “추후에 좀 더 공평하고 좋은 방법을 찾아서 다시 공지하도록 하겠다. 죄송하다”고 덧붙였다. 당초 장범준은 3일부터 2월1일까지 서울 홍대 앞 클럽 온에어에서 매주 화·수요일 또는 수·목요일에 소극장 콘서트 ‘ㅈㅂㅈ평일소공연’을 열 예정이었다. 공연시간은 60분으로 관객 50명만 입장이 가능했다. 총 10회 공연이라 500명만이 볼 수 있는 소규모이다 보니 팬들의 관심은 높았다. 이에 장범준은 “(암표를 막을) 방법이 없으면 공연 티켓을 다 취소시키겠으니 표를 정상적인 경로 외에는 구매하지 말아 달라”고도 경고했지만, 예매 직후 온라인엔 정상가 5만5000원을 훨씬 상회하는 가격에 표를 판매한다는 암표 관련 글이 게시됐다. 장범준뿐 아니라 최근 가수들이 암표 관련 대응에 적극적으로 나서고 있다. 아이유는 부정 티켓 거래 적발 시 팬클럽 영구 퇴출 등 강수를 뒀다. 임영웅 역시 암표와 관련해 강하게 대처하는 중이다.

‘천재 피아니스트’ 임윤찬(19·사진)의 실황연주가 담긴 음반을 미국 뉴욕타임스(NYT)가 ‘올해의 클래식 음반’으로 선정했다. NYT는 21일(현지시간) 올해 발표된 클래식 음반 중 최고의 음반 25개를 발표하면서 지난 6월에 나온 ‘임윤찬-리스트: 초절기교 연습곡’을 포함했다. 지난해 6월 미국에서 열린 제16회 밴 클라이번 콩쿠르 준결선에서 연주한 실황을 녹음한 음반이다. 이 매체는 당시 임윤찬의 나이가 18세에 불과했다는 사실을 언급한 뒤 “그는 이미 기술적으로 경이로운 경지에 도달했고, 음악적으로 정제됐기 때문에 이 어려운 작품이 편안하게 들린다”고 평했다. 이어 ‘무한한 가능성을 지닌 연주자가 되고 싶다’는 그의 발언을 소개하며 “목표대로 될 것 같다”고 찬사를 보냈다. 임윤찬은 당시 밴 클라이번 콩쿠르에서 역대 최연소로 우승하며 스타 연주자로 도약해 세계적 관심을 받는 중이다. NYT는 지난해에도 이 콩쿠르에서 임윤찬이 해낸 연주를 ‘올해의 클래식 공연’으로 선정한 바 있다.

가수 싸이가 2023년의 마지막을 뜨겁게 달굴 ‘올나잇스탠드 2023’의 시작을 알렸다. 22일 소속사 피네이션에 따르면 싸이는 이날부터 오는 24일까지 서울 올림픽공원 케이스포돔에서 ‘올나잇스탠드 2023’을 진행한다. 싸이는 올해 콘서트에서 ‘흰눈싸이로’라는 부제를 앞세워 관객들에게 즐거움을 선사할 계획이다. ‘올나잇스탠드’는 지난 2003년부터 매년 연말에 열렸다. ‘여름보다 뜨거운 겨울’이라는 슬로건을 내걸고 다채로운 퍼포먼스와 긴 러닝 타임으로 인기를 누려왔다. 이를 통해 싸이의 대표적인 겨울 브랜드 콘서트로 자리 잡았다. ‘올나잇스탠드’는 오후 11시42분에 시작해 첫차가 다니는 시각까지 계속되는 밤샘 공연으로 유명하다.

뮤지컬 배우 성태준이 뮤지컬 ‘맥베스’ 공연 도중 두피가 찢어지는 부상을 당해 응급실로 향했다. 지난 20일 성태준의 소속사인 하이콘엔터테인먼트 측은 “지난 19일 뮤지컬 ‘맥베스’ 공연 중 일어난 성태준 배우의 부상 사고 및 경과에 대해 공유드린다”며 “공연 초반부 소품용 검을 사용하는 액션 장면에서 배우의 두피가 찢어졌다”고 밝혔다. 이어 “해당 사고로 인해 출혈이 있는 상태에서 공연이 진행됐다”며 “성태준 배우는 공연 종료 후 응급실로 이동해 검사를 받고 봉합을 진행했다”고 언급했다. 소속사 측은 “배우의 부상 때문에 놀라고 걱정하셨을 관객 여러분께 내용 전달 드린다”며 “상처가 회복될 때까지 내원 치료 예정이며, 마지막 공연까지 출연 회차는 별도의 캐스팅 변경 없이 진행된다”고 강조했다. 성태준도 이날 자신의 인스타그램에서 “응급치료 잘했으니 너무 걱정하지 마세요”라며 “놀라셨을 텐데 끝까지 집중하고 관람해주셔서 감사하다”고 밝혔다.

“조선의 체전부, ‘벙거지꾼’을 아십니까?” 얘기씨어터컴퍼니의 창작 연극 ‘우정만리’가 지난 14일부터 대학로에서 공연 중이다. ‘우정만리’는 근현대사 폭풍 속 대한민국 100년을 헤쳐 나간 우편집배원 3대(三代)의 이야기를 담은 작품이다. 총 3부작으로 기획된 연극 ‘우정만리’의 첫 번째 이야기인 본 공연은 1884년생 할아버지 ‘김계동’의 이야기로 막을 연다. 일제강점기 시절 인천에서 벙거지꾼(우편배달부의 옛이름)으로 일하던 계동은 아들 수혁에게 장난삼아 쓴 숫자로 된 편지를 독립운동의 일환으로 의심받게 되면서 취조 중 고문을 받고 끝내 죽음에 이르게 된다. 극은 이러한 일련의 이야기를 아들이자 체신국 관리자인 수혁과 우편집배원인 손녀 혜주의 시선을 통해 시공간을 오가며 보여준다. 여기에 계동의 가족과 수혁의 친구이자 독립운동가인 정혁, 그의 연인인 나오꼬의 이야기가 녹아들어 극은 한층 다채롭고 역동적으로 흘러간다. 작가 이대영은 “우정만리 3부작 중 1부인 이번 공연을 통해 일제강점기 격변의 시대를 살아가는 한 가문의 사랑과 결혼, 독립운동의 이야기들을 ‘편지’라는 오브제에 담아 풀어내고자 한다”고 말했다. ‘우정만리’는 원로예술인 공연지원사업 선정 작품이다. 한국문화예술위원회의 후원으로 진행되는 이 사업은 만 60세 이상 원로예술인의 창작활동을 지원하는 사업이다. 얘기씨어터컴퍼니 대표로, 공연 연출을 맡은 김예기 대표는 “작가 이대영, 배우 이일섭, 정운봉, 권혁풍, 이금주, 한기중, 분장 박팔영, 조명디자인 김종호 등 대한민국을 대표하는 여덟 분의 원로 선배님들을 모시고 작업하게 돼 영광이다. 보다 풍부하고 깊은 연극의 세계를 보여줄 수 있을 것이다. 많은 분의 호응에 감사드리며 남은 기간 공연에도 많은 관심 부탁드린다” 고 밝혔다. 오는 25일까지 대학로에 위치한 공간 아울에서 진행된다. 얘기씨어터컴퍼니는 1999년 부천에서 극단 열무로 창단한 이래 올해로 창단 23주년을 맞이한 극단이다. 2015년 하우고개에 얽힌 이야기 ‘하우하우’로 경기도 연극제 대상과 전국 연극제 금상을 받은 바 있으며 연극 ‘옥상 위 달빛이 머무는 자리’, ‘아저씨는 외계인’, ‘손님’ 등을 발표하며 꾸준히 창작활동을 이어오고 있는 극단이다.

20년 동안 이를 갈며 불구대천(이 세상에서 함께 살 수 없다는 뜻)의 원수를 처단했는데 전혀 후련하지 않은 사내. 그놈의 대의명분과 의리가 뭐라고 처자식마저 저 세상으로 떠나보낸 채 복수하겠다는 약속을 지켰건만 통쾌하기보다 공허하기 이를 데 없다. 그 동안 백발 노인이 된 사내의 주름진 얼굴에는 처연함이 가득하다. 그의 이름은 ‘정영’. 서울 중구 명동예술극장에서 공연 중인 국립극단의 대표 연극 ‘조씨고아, 복수의 씨앗’은 정영의 피눈물 나는 삶을 중심으로 관객에게 많은 감동과 생각할 거리를 안긴다. 이 작품은 중국 원나라 시절 고전이자 ‘동양의 햄릿’으로 불리는 비극 ‘조씨고아’를 스타 연출가 고선웅(55)이 2015년 각색하고 연출해 명동예술극장에서 선보이자마자 평단과 관객의 극찬을 받았다. 그해 동아연극상과 대한민국연극대상의 대상·연출상·연기상 등 유수의 상을 휩쓸었다. 이듬해 중국 베이징 국가화극원 대극장에서 공연할 때도 현지 관객과 언론은 자국의 고전을 재창작한 한국판 ‘조씨고아’에 찬사를 보냈다. 권선징악이란 다소 진부한 소재이지만 고선웅 특유의 해학과 미감이 입혀지고, 초연부터 정영 역을 도맡아온 하성광 등 주·조연 배우들의 명연기가 어우러진 결과다. 연극적인 말맛과 장면 전환, 무대 연출 등도 보는 맛을 더한다. 초연 이후 2021년 다섯 번째 시즌까지 평균 객석점유율 93%를 기록했고, 지난달 30일 개막한 여섯 번째 시즌 역시 배우 김혜수가 관람 후 기립박수를 치고 박보검도 보고 가는 등 전석 매진 행렬을 이어가고 있다. 극장 3층의 시야제한 좌석까지 풀었을 정도다. 극은 권력에 눈이 먼 진나라 대장군 ‘도안고’(장두이)가 어진 재상 ‘조순’(유순웅)을 반역자로 몰고 어리석은 황제(이영석)가 조씨 가문의 멸족을 지시하는 이야기로 시작한다. 조씨 집안에 은혜를 입은 떠돌이 의사 정영은 ‘공주’(우정원)의 부탁으로 조씨 가문의 마지막 핏줄인 조씨고아(이형훈·박승화)를 살리기 위해 애쓴다. 이 과정에서 조씨고아와 비슷한 시기 태어난 늦둥이 외아들을 죽이고 아내(이지현)마저 잃는다. 공주와 은퇴한 관료 ‘공선저구’(정진각), 진나라 장군 ‘한궐’(호산) 등 여러 사람도 도안고의 칼날에서 조씨고아를 지켜내기 위해 잇따라 자결한다. 특히, 정영이 조씨고아를 살리려 제 아들을 죽일 수밖에 없는 상황에 내몰리고, 그것을 막으려는 아내와 ‘처절하게’ 옥신각신하는 장면에선 가슴이 미어지고 눈시울을 붉히는 관객이 많다. 정영은 조씨고아를 아들 ‘정발’로 키우며 도안고의 양자가 되게 하는 등 20년 간 와신상담한다. 무예가 출중한 청년으로 자란 정발에게 감춰온 비밀을 모두 털어놓은 그는 복수를 촉구한다. 정발이 “아버지 말을 믿지 못하겠다”며 주저하자 자신의 한쪽 팔을 잘라가면서까지 밀어붙인다. 결국 정발은 도안고에게 철퇴를 가하고, 황제는 이번엔 도안고의 구족을 멸하기로 한다. 순간 정영은 허탈감에 휩싸인다. 혈육을 내주는 등 20년 간 온갖 고초를 겪은 끝에 복수를 완성했지만 아무런 감흥이 없다. “이 늙은이에게는 할 일이 사라졌습니다. 이제 남은 것이 아무 것도 없네요”라고 읊조릴 뿐이다. 그는 아내와 조순, 공주, 공손 노인, 한궐 등 망자의 영혼들이 나타나자 반갑게 다가간다. 하지만 모두 기뻐하기는커녕 무표정으로 정녕을 외면한 채 지나친다. 안타깝고 허탈한 장면이 아닐 수 없다. 극 마지막, 공연 내내 아무말 않은 채 인물들이 죽을 때마다 나와 망자의 퇴장을 인도하던 ‘묵자’(전유경, 원작에 없는 설정임)의 한마디는 큰 울림을 준다. “이 세상은 꼭두각시의 무대/ 북소리 피리소리에 맞추어 놀다 보면/ 어느새 한바탕의 짧은 꿈/ 갑자기 고개를 돌려 보니 늙었네/ 이 이야기를 거울삼아/ 알아서 잘들 분별하시기를/ 우환을 만들지도 당하지도 마시고/ 부디 평화롭기만을/ 금방이구나 인생은, 그저 좋게만 사시다 가시기를” 분노와 원한, 복수와 응징은 악순환의 고리일 뿐이니 누구든 애당초 그럴 일을 만들지 말고 평화롭고 즐겁게 살라는 당부로 들린다. 국내외를 막론하고 개인·집단·진영·민족·국가 간 증오와 적대, 보복, 전쟁 등으로 골병이 드는 오늘날에 더 와닿는다. 고선웅 연출은 서울 공연 100회 기록을 세운 지난 2일 무대에 올라 “관객 여러분 모두 우환 없이 무탈한 인생을 사셨으면 좋겠다”며 “변하지 않는 것은 없지만 조씨고아 팀은 늘 타성을 경계하고 정진하면서 관객에게 좋은 연극으로 보답하겠다”고 말했다. 막이 내리고 출연진이 나와 인사하는 커튼콜(부름갈채) 때도 그 누구보다 정영의 얼굴을 마주하면 코끝이 찡해지고 눈물이 글썽거린다. 극장 문을 나서도 금방 다시 보고 싶어지는 연극이다. 25일까지 공연.

가수 백지영씨가 지난 2018년 평양 공연을 다녀온 뒷이야기를 추가 공개했다. 지난 14일 백씨의 유튜브 채널에 <조금은 민감한 김정은 뒷이야기(방북, 도청)>이라는 제목의 영상이 올라왔다. 백씨는 2018년 4월 문재인 정부 당시 북한 평양에서 열린 ‘남북평화 협력기원 공연’에 참가했다. 그는 김정은 국무위원장을 직접 만났을 때 첫인상을 전했다. 그는 “솔직히 좀 무서웠다. ‘말 한 번 잘못하면 아오지 탄광 끌려간다’는 얘기를 듣고 자란 세대다 보니 잘못 보여서 탄광에 끌려갈까 봐 무서웠다”고 했다. 또한 “(김 위원장) 머리 ‘각’이 되게 칼 같았다. 저 정도면 자를 대고 하지 않았을까. 소매 깃이나 어디 하나 흐트러짐 없이 1톤 다리미로 다린 느낌 같았다”고 회상했다. 김 위원장의 부인 리설주에 대해서는 “되게 아파 보인다고 생각했다. 처음 딱 보자마자 ‘왜 이렇게 창백해’(싶었다). 조용하고 진짜 동양적인 미인이라고 생각했다. 자연스럽고 예뻤다”고 떠올렸다. 이어 “그런데 부부 같은 자연스러움은 없었고 약간 수직관계 같은 느낌이 들었다. 수평관계는 확실히 아닌 거 같은 느낌이었다”고 평했다. 당시 그는 자신의 노래 <잊지 말아요>와 <총 맞은 것처럼>을 불렀는데 자유 선곡이 아니었다고 했다. 백씨는 “북한에서 (두 곡을) 정해준 이유는 나도 모른다. 심지어 그때 내가 알기로 북한 정세가 누가 숙청 당했다는 뉴스를 보고 난 다음이었는데 ‘총 맞은 것처럼’ 부르라니까 기분이 약간 이상했다”고 했다. 그는 “다른 노래 부르면 안 되겠냐'고 여쭤봤는데 그쪽에서 그 노래를 원한다고 해서 두 곡을 부르게 됐다”고 했다. 백지영은 호텔에 있을 때도 도청을 하는 게 아닌가 의심했다고 했다. 그는 “호텔 방에서 혼자 ‘이 호텔은 왜 이렇게 수건이 없어’라고 말하고 밖에 나갔다 왔는데, 소파 위에 수건이 쌓여 있었다”고 했다. 북한의 실세로 급부상한 가수 출신 현송월 선전선동부 부부장과는 우정을 나눴다고 했다. 백씨는 “(현송월이) 저 보고 ‘언니’라고 했다. 여장부 스타일이고 털털했다. 대화가 꽤 괜찮았다”고 했다. 그는 “공연 끝나고 나서 뒤풀이를 하는데 거기서 술판이 벌어졌다. 말술이었다. 말술. 평양 소주 40도 마시는 사람들이지 않나. 내가 안 지려고 이를 악물었다”고 했다. 백씨는 “사실 그날 기억이 가물가물하다. 현송월이 나한테 ‘언니’라고 했던 게 잠깐 생각나고 ‘떠나지 마라. 보고 싶다. 우리 언제 다시 만나냐’면서 슬퍼하고 부둥켜안고 그랬던 게 생각이 난다”고 했다. 백씨는 “이런 말이 어떨지 모르겠지만 난 통일 되면 북쪽에 가서 행사 많이 할 것”이라고 공언했다. 그러면서 “북쪽 공연에 가서 거기 사시는 분들을 만난 게 제일 좋았다. 막상 사람을 만나봤더니 정도 너무 많고 땅만 갈라진 것이지 사람이 갈라지면 안 됐었다는 생각이 들고 묘하게 비슷한 구석을 많이 발견했다. 술 취하니까 다들 통하더라. 나중에 진짜 가게 된다면 무료로 아무나 올 수 있는 공연이면 좋을 것 같다”고 말했다.

“단순히 동양 악기로 서양 음악을 연주하는 게 아니라 동양 음악가와 서양 음악가의 협업이라는 진정한 의미의 ‘크로스오버’ 음악을 하고 싶었습니다. 가야금 전공자인 저와 소프라노와 메조소프라노 등 서양음악을 전공한 팀원들이 함께하는 음악, 그게 바로 ‘닮음’의 음악입니다.” 25현 가야금 연주자 장희영은 크로스오버 앙상블 그룹 ‘닮음’의 대표를 맡고 있다. 숙명여대 음대 석사를 졸업하고 이탈리아 가스파레 스폰티니(Gaspare Spontini) 공립음악원에서 모던 작곡 박사 학위를 받았다. 9살부터 가야금을 배웠던 그가 갑자기 이탈리아로 간 이유는 뭘까. 그리고 그가 서양 음악가들과 함께 그룹을 만든 이유는 뭘까. 최근 서울의 한 카페에서 만난 장 대표는 “그동안 국내 국악인이 외국의 대중음악을 기계적으로 결합시키는 것에 불과했다”며 “외국에 통할 수 있는 진짜 크로스오버 음악을 하고 싶었다”고 말했다. “‘닮음’은 지난 7월에 결성됐고 9월 강원도 평창 메밀꽃 치유음악회에서 첫 공연을 했어요. 우리 전통 악기인 가야금과 성악가들이 함께 하는 공연을 보고 ‘신선하다’ ‘이색적이다’ ‘가야금의 소리가 세련됐다’는 반응이 있었어요. 그런 반응이 나오는 음악을 하고 싶었어요.” ‘닮음’은 장 대표를 필두로 소프라노와 메조소프라노의 성악가들과, 그리고 객원 단원들로 구성돼 있다. 소프라노와 메조소프라노를 비롯해 일부 단원은 장 대표가 이탈리아에서 공부할 때 인연이 됐던 사람들이다. “가야금을 전문적으로 배웠다보니 이탈리아에서 배울 수 있는 박사과정 전공이 많지 않았어요. 그래서 모던 작곡으로 지원했어요. 재즈를 기반으로 다양한 음악을 할 수 있었거든요. 거기서 작곡도 했지만 편곡도 했고, 그때 가야금을 연주하면서 서양 음악 전공자들과 함께 공연도 선보였습니다. 그게 인연이 돼서 지금의 ‘닮음’이 나올 수 있었어요.” 가야금은 원래 12현이 전통이다. 12현은 민속악과 산조들을 연주하는 악기다. 현대곡들도 연주하지만 현이 12개라서 음역대가 넓지 않다. 반면 25현 가야금은 개량 가야금으로 3옥타브 음역대를 가지고 있다. 넒은 음역대 덕분에 클래식을 비롯해 현대 음악도 연주할 수 있다. “고등학교 2학년대 25현 가야금을 배우기 시작했어요. 그전에는 12현 가야금을 했지만 활용도가 25현 가야금이 더 많다는 점에서 더 끌렸죠. 그래서 과감하게 도전을 했어요.” “외국 무대에서도 통하는 음악을 하기 위해 클래식의 본고장인 이탈리아에 가서 공부를 했다”던 장 대표는 ‘닮음’을 통해 국악과 클래식이 접목된 음악을 들려주고 싶다고 했다. “우리 고유 음악인 국악에 외국의 클래식을 비롯해 팝까지 가미해 국악의 새로운 지평을 열고 싶어요. 이탈리에서의 유학과 활동 경험을 살려서 세련된 감각으로 좁은 국내시장을 벗어나 드넓은 해외에서도 인정받을 수 있기를 바랍니다. 국악과 클래식이 함께하는 ‘닮음’을 통해 세계 음악계를 정복하고 싶어요.” 그렇기 위해 장 대표는 지금도 ‘닮음’의 변화를 시도 중이다. 기존 3명 멤버에서 15명까지 단원을 확장했다. 단순히 서양 성악가들이 아니라 바이올린·피아노 등 서양 악기 연주자와 대금·해금·아쟁 등 국악 악기 연주자들까지 다양하다. “국악과 클래식, 재즈, 일렉트로닉 뮤직까지 다양한 장르가 섞이고 다양한 연주자들이 함께하는 우리만의 독특한 음악을 하고 싶어요. 그리고 내년 봄에는 단독 콘서트를 개최해서 클래식과 국악, 가곡, 현대음악 등 다양한 음악을 들려드릴 예정입니다.” 지난 11일에는 서울 중구에 있는 VA 갤러리에서 미술과 함께하는 공연도 선보였다. ‘코시의 라이브 페인팅 인 서울’ 행사로, 장 대표는 음악감독으로 참여했다. 그는 “코시(KOSH·본명 고서희) 작가의 ‘에너지 페인팅’ 방식에 맞춰 저음 가야금과 25현 가야금을 활용해 합동 공연을 선보였다”며 “일정한 틀에 국한되지 않고 끊임없는 시도를 통해 다양한 모습을 보여줄 예정”이라고 말했다.

피아니스트 김정은(29) 씨가 지난 2일(현지시간) 영국 맨체스터 북부 왕립음악원(RNCM) 제임스 모트람 국제 피아노 콩쿠르에서 우승을 차지한 사실이 13일 알려졌다. 김씨는 청중상도 함께 받았다. 예선 영상 심사를 통해 29명이 본선에 진출했고 지난달 27일부터 준결승을 거쳐 김씨를 포함해 최종 3인의 결선 진출자가 가려졌다. 김씨는 로얄 리버풀 필하모닉 오케스트라와 베토벤의 피아노 협주곡 4번을 협연해 1위에 올랐다. 김씨에게는 상금 1만 파운드(한화 약 1660만원)와 함께 내년 5월 영국 독주회 기회가 주어진다. 이 대회 예술감독이자 RNCM 피아노과 과장인 그레이엄 스콧씨는 김씨의 연주에 대해 "기념비적 공연"이라고 평가했다. 김씨는 연합뉴스와의 인터뷰에서 "다른 프로젝트들이 겹치는 바람에 콩쿠르 준비가 쉽지 않았는데, 열심히 노력한 결과가 좋은 열매를 맺어 기쁘고 감사하다"며 "앞으로 더 발전된 연주로 관객과 소통하겠다"고 밝혔다. 그는 "특히 결선에서는 훌륭한 오케스트라와 호흡을 맞춰 무대를 즐길 수 있었고, 청중들도 아낌없는 환호를 보내줬다"며 "다시 한번 많이 배우는 계기가 됐다"고 덧붙였다. 김씨는 베토벤 피아노 협주곡 4번에 대해 "개인적으로 가장 사랑하는 곡으로, 인간적인 동시에 세상을 초월한 듯한 느낌을 받는다"고 소개했다. 또 "지금 몸담은 독일 하노버 국립음대에서 수많은 한국인 피아니스트들이 활약하고 있다"며 "유럽인들로부터 K팝뿐 아니라 K클래식이 정말 잘하고 있다는 얘기를 들을 때마다 자부심을 느낀다"고 말했다. 한편 지난 2004년 금호영재독주회로 데뷔한 김씨는 2009년 예술의전당 음악영재 캠프&콩쿠르에서 대상을 수상하며 주목받았다. 예원학교와 한국예술영재교육원, 서울예고를 거쳐 독일 하노버 음대에서 학사·석사에 이어 최고 연주자 과정을 밟고 있다. 김대진, 오윤주, 이진영을 사사한 김씨는 현재 베른트 괴츠케, 마르쿠스 베커 교수의 가르침을 받으며 하노버 음대 피아노 강사이자 독일 '첼레 여름 음악축제' 음악감독으로 활동하고 있다. 김씨는 오는 30일 서울 강남구 일원동 세라믹 팔레스홀에서 바이올리니스트 최소영, 첼리스트 김민정과 함께 피아노 트리오 공연을 진행한다.

베세토오페라단에서 주최하는 '고마움 콘서트'가 오는 26일 롯데콘서트홀에서 개최된다. 이번 콘서트의 이름은 한 해를 마무리하는 시점에서 코로나를 비롯한 경제적 어려움 등 많은 역경을 잘 이겨낼 수 있어서 모두에게 '고마움'과 한·독수교 140주년(1883~2023)기념 의미로 지어졌다고 한다. 한국과 독일은 1883년 11월 26일 조·독 통상 수교 조약이 체결된 이후 140년에 걸쳐 정치, 경제, 사회, 학술, 연구 분야 뿐아니라 시민 사회의 교류와 문화 분야에서도 그 어느 때보다 긴밀한 관계를 유지하고 있다. 지휘는 세계 무대에서 활동 중인 체코 프라하 시립 오페라단 상임 지휘자인 지리 미쿨라가 맡았고 국내 최정상의 소프라노 김희정, 박혜진, 박상영, 김라희, 이수연, 나정원, 장성경, 테너 이정원, 이동명, 바리톤 박정민, 베이스 함석헌들이 대거 출연해 올 연말을 풍성하게 만들어 줄 예정이다. 또 소리얼필하모닉오케스트라가 2시간 동안 이번 무대를 이끌어 갈 예정이다. 특히 베세토오페라단 강화자 단장(사진)이 이날 공연에서 지휘를 한다는 깜짝 소식도 준비돼 있다. 강 단장은 그리그 작곡 페르킨드 조곡에 나오는 '아침의 기분'을 특별 지휘할 예정이며, 이번 무대를 위해 오랜시간에 걸쳐 성심성의껏 준비했다는 소식이다. 또 국내 음악계에서 큰 영향력을 발휘하고 있는 권용진 음악 총감독(사진)은 예술가의 삶을 감각적으로 해석하고 있으며 오페라 아리아와 명곡들을 한층 풍부하고 아름답게 만들고 있어 더욱 기대를 모은다. 권 감독은 독일에서 오랜 기간 유학 생활을 했고 교수로 활동한 바 있다.