“불평분자, 이중인격자, 이기주의자, 위선자, 배신자, 파렴치한, 악질분자, 기회주의자, 제국주의자, 갈보, 빨갱이, 극우파, 깡패, 가정파괴범… 아-아-아-.”“고백을 위한 고백을 했습니다.”텅 빈 무대. 두 명의 배우와 두 개의 의자, 두 개의 거울 그리고 모래밭. 우리의 삶은 벌거벗고 와서 주변의 것들을 욕망하다 서서히 사라져가는 것이 아닐까?고백은 가장 내밀한 행위이지만, 연극은 열린 의사소통의 장이다. 따라서 희곡 속의 고백은 두 사람의 것처럼 보이지만, 여러 관객들의 고백일 수도 있다. 태어나서 죽을 때까지의 고백이 연극으로 승화되기 위해서 격정적인 말들로 여기에 모였다. 우리 각자가 세상의 중심인 것처럼 살면서, 꿈꾸고, 욕망하고, 사랑하고, 속이고, 살기 위해 거짓 고백을 하고, 그 거짓을 다시 고백해도, 다 하지 못하는 고백이 가슴에 남는 것이다. 나로부터 시작되어 나에게서 끝나는 모든 것들을 다시 생각한다면, 나는 어떤 고백을 하고 또 하게 될까?배우를 위한 연극 고백’(김광림 작, 최준호 연출)은 출생에서부터 아동기, 청소년기를 거쳐 장년기, 노년기 그리고 인생이라는 무대를 떠나기까지 시간의 흐름에 따라 사람이 겪는 여러 가지 욕망과 회한을 오롯이 배우들의 연기를 중심으로 보여주는 작품이다. 어린 시절 사과를 훔쳤던 일, 선생님을 짝사랑한 나머지 밤에 전화를 걸었던 일, 배우자 몰래 외도를 했던 날, 그리고 늙어서 공중목욕탕에서 그만 실수를 했던 고백에 이르기까지 연령대와 성에 따라 폭넓은 스펙트럼을 보여준다.‘배우를 위한 연극 고백’은 사람이 겪는 여러 가지 욕망과 회한을 배우들의 연기 중심으로 풀어가는 작품이다. 고백을 반복·번복해 가며 살고 있는 우리 자신을 들여다보게 한다.극은 배우들의 사실적인 연기뿐 아니라 움직임과 이미지를 만들어내는 빛과 라이브 연주, 그리고 영상을 통해 장면의 겹과 의미의 겹을 만들어 내면서 연극적 재미를 배가한다. 제작 초기 단계에서 대본을 쓸 때 남녀 두 명의 배우를 위한 연습대본으로 꾸며놓아, 대사의 첨삭과 변경이 원활한 열린 형식의 희곡으로 완성됐다.사람의 고백은 평소 하기도, 듣기도 쉽지 않은 말이다. 이 같은 희귀성이 호기심으로 발전한다. 다양한 방식으로 표현된 여러 가지 고백들은 관객들에게 공감, 반감, 호감, 혐오감, 즐거움, 불쾌감 등 갖가지 감정을 일으키게 하고 이 과정을 통해 다양한 사유를 유도해낸다.한 여자와 한 남자가 태어난다. 세상의 중심에서. 그들은 말을 배우면서 거짓도 배운다. 움직이면서 자신을 위해 도둑질도 마다하지 않는다. 성장과 함께 사랑하지만 서로를 속이고 만다. 한 남자와 한 여자는 무대 위에서 관객을 향해 자신의 죄를 고백하고 번복하고 또 고백하다가 죽어간다. 이 극에는 진정한 참회도, 회개도, 용서도, 구원도 없다. 고백을 반복·번복하며 살고 있는 우리 자신을 새롭게 마주하게 한다.이주영, 백석광, 최영석 출연. 24일까지 아리랑아트홀 무대에 오른다. 평일 오후 8시, 주말 5시. 15세 이상 관람가. (070)8276-0917김신성 기자 sskim65@segye.com

핀란드 영화를 대표하는 거장 아키 카우리스마키의 주요 작품을 한눈에 볼 수 있는 특별전이 21일부터 12월 5일까지 시네마테크 서울아트시네마에서 열린다.카우리스마키 감독은 핀란드 헬싱키를 주요 배경으로 서민들의 애환과 절망을 특유의 유머로 스크린에 그려내 자신만의 스타일을 완성한 거장이다. 1957년 핀란드에서 태어난 그는 도스토옙스키의 ‘죄와 벌’을 각색한 동명의 영화로 첫 극영화를 시작해 ‘천국의 그림자’, ‘아리엘’, ‘성냥공장 소녀’로 이어지는 ‘프롤레타리아 3부작’을 잇달아 내놔 세계 영화계의 주목을 받았다. 또 ‘레닌그라드 카우보이’가 출연하는 세 편의 영화와 ‘빈민 삼부작’으로 묶이는 ‘어둠은 걷히고’, ‘과거가 없는 남자’, ‘황혼의 빛’을 만들었다.‘황혼의 빛’특히 ‘과거가 없는 남자’는 2002년 칸국제영화제 심사위원대상과 여우주연상을 받았고 이듬해 아카데미 시상식 최우수외국어영화상 후보에 올랐지만, 감독은 당시 조지 부시 미국 대통령의 외교정책에 항의해 시상식에 참석하지 않았다. 2011년 칸영화제 국제비평가협회상을 받은 ‘르 아브르’가 국내에서 개봉했고, 최근에도 ‘센트로 히스토리코’(2013)를 연출하는 등 꾸준히 신작을 내놓고 있다. 그의 영화는 음울하고 황량한 도시를 배경으로 공장, 광산, 레스토랑 등에서 일하는 노동자와 난민, 노숙인들이 겪는 고난을 담담하게 묘사한다. 하지만,주인공들은 결코 삶에 대한 의지를 포기하지 않고 끝내 작은 기적을 만들어내며 보는 이에게 용기를 안겨준다. 이번 상영작은 ‘천국의 그림자’, ‘아리엘’, ‘레닌그라드 카우보이 미국에 가다’, ‘나는 살인청부업자를 고용했다’, ‘성냥공장 소녀’, ‘보헤미안의 삶’, ‘토탈 발라라이카 쇼’, ‘레닌그라드 카우보이 모세를 만나다’, ‘어둠은 걷히고’, ‘과거가 없는 남자’, ‘황혼의 빛’, ‘르 아브르’ 등 12편이다. 영화평론가와 함께 카우리스마키의 영화세계를 살펴보는 ‘시네토크’도 열린다. 관람료는 7000원.김신성 기자

개봉한 지 수년 또는 수십년 된 영화들이 극장가에 줄줄이 쏟아져 나오고 있다. 연말까지 예정된 재개봉 영화들은 적게 잡아도 10편이 넘는다. 필름을 디지털로 변환하는 디지털리마스터링 기술의 발전과 저렴한 수입가, 비수기라는 시즌이 맞물리며 추억의 명작들이 ‘향수’를 무기 삼아 다시 얼굴을 내밀고 있다.올가을 들어 주세페 토르나토레 감독의 ‘시네마 천국’(1988)이 재개봉의 첫 테이프를 끊자, 지난달 24일 소피 마르소 주연의 ‘라붐’(1980)이 30년 만에 40∼50대 팬들 곁을 찾아왔고, 지난 6일에는 한석규·심은하가 주연한 허진호 감독의 ‘8월의 크리스마스’(1998)가 다시 스크린에 걸렸다.‘라붐’뤼크 베송 감독의 영화들도 잇달아 재개봉한다. 지난달 31일 국내 팬들과 재회한 ‘니키타’(1990)에 이어 오는 21일 ‘제5원소’(1997)가 돌아온다. 내년 초까지 ‘아틀란티스’(1991), ‘마지막 전투’(2000), ‘서브웨이’(1985) 등이 극장을 찾을 예정이다.제임스 캐머런 감독의 ‘터미네이터 2’(1991)도 14일 개봉했고, 크리스마스 시즌을 맞아 ‘러브액츄얼리’(2003)도 다시 한 번 국내 관객들의 가슴을 파고들 참이다.‘제5원소’‘러브액츄얼리’두 남자의 얽히고설킨 복수를 다룬 작품으로, 칸국제영화제 심사위원대상을 받은 박찬욱 감독의 ‘올드보이’(2003)는 이달 안 개봉한다. 박 감독은 “2003년에는 불가능했던 디지털 색보정 기술에 의해 보다 더 미세한 손질과 작업이 가능했다”며 “그때보다 오히려 더 좋은 색깔, 더 깨끗하고 세련된 상태의 화면을 만날 수 있다”고 전했다. 스파이크 리 감독이 할리우드에서 리메이크한 ‘올드보이’는 이달 27일(현지시간) 미국 전역에서 개봉한다.1990년대 홍콩 영화를 대표했던 왕자웨이(王家衛) 감독의 명작들도 대형 스크린을 통해 다시 볼 수 있다. 가슴 시린 사랑이야기 ‘화양연화’(2000), 무협을 예술의 경지로 끌어올렸다는 평가를 받은 ‘동사서독 리덕스’(2008), 도시인의 상실감을 그린 ‘중경삼림’(1994) 등이 다음달쯤 선보인다.‘동사서독 리덕스’일본영화 ‘철도원’(1999)과 ‘하나와 앨리스’(2004)도 내년 초쯤 개봉을 준비 중이다.수입사들이 너도나도 재개봉 영화들을 사들이는 이유는 마케팅비가 적게 드는 데다가 부가판권 시장도 활황을 맞고 있기 때문이다.영화홍보대행사 ‘언니네홍보사’의 이근표 대표는 “영화의 인지도가 높아 새로 론칭하는 영화처럼 홍보할 필요가 없다”며 “영화를 본 사람뿐 아니라 보지 못한 사람까지도 보고 싶어하는 영화여서 마케팅 비용이 신작 영화보다는 높지 않다”고 설명한다. 성적도 괜찮은 편이다. ‘시네마 천국’은 2만5000명을 넘겨 손익분기점(3만명)에 근접했다.‘철도원’‘정무문’수입사 그린나래미디어의 유택현 팀장은 “부가판권 시장까지 생각하면 좀 더 잘 들지 않을까 생각한다”며 “내년 초에는 로만 폴란스키 감독의 ‘테스’를 재개봉할 생각”이라고 털어놓는다.수입가 자체가 높지 않다는 점도 호재다. 판권료가 최신작보다 상대적으로 저렴할 뿐 아니라 필름을 디지털로 변화시키는 비용도 그리 많이 들지 않는다. 일반적으로 필름 영화를 디지털로 변화하는 데 드는 비용은 100분을 기준으로 2000만원 정도다.‘8월의 크리스마스’여기에 부가판권 시장의 성장도 이 같은 재개봉 열풍을 거들고 있다. 실제로 올 상반기 디지털 온라인 영화 시장의 매출규모는 1219억원으로, 지난해 같은 기간보다 30.4% 증가했다. 특히 IPTV와 디지털케이블 TV는 작년보다 51.8% 급증한 782억원의 매출을 올리며 시장의 상승세를 이끌고 있다. 또 10월과 11월 가을 시장이 전통적인 비수기라는 점도 이 같은 복고주의 열풍을 부채질하고 있다.영화 관계자들은 추억 마케팅에 기반을 둔 영화들의 재개봉이 당분간 이어질 것으로 예상하고 있다. 정지욱 평론가는 “질 높은 명작들을 다시 볼 수 있다는 점에서 반갑고, 특히 젊은 세대들이 이러한 영화들을 만날 수 있어서 고무적”이라며 “블록버스터 영화들처럼 스크린을 싹쓸이하지는 않으므로 우려할 상황은 아니다”고 말한다.반면 “향수를 자극하는 7080 문화 우려먹기의 재탕에 불과하고, 신작들이 설 자리가 줄어드는 점이 안타깝다”며 “차라리 상설 재개봉관을 만들어서 상시로 상영하는 게 나을 듯싶다”는 지적도 있다.김신성 기자 sskim65@segye.com

# 자연의 법칙처럼 자명한 세종대왕의 위대함유년시절, 우리에게는 외우라는 것이 참으로 많기도 했다. 힘겹게 구구단을 외우는 중에 어느 날 갑자기 건조하고 의미를 알 수 없는 A4용지 반 쪽 분량의 ‘국민교육헌장’을 외우라 해서 무척 고생했다. 또 새마을정신을 외우고 새마을 노래를 외워야 했고, ‘국기에 대한 맹세’도 틈나는 대로 외워야 했다. 강요된 것 중에는 역사적 영웅에 대한 존경심도 있었는데, 대표적인 영웅이 우리 민족을 국난에서 구해준 ‘성웅 이순신 장군’과 우리에게 한글을 선사한 ‘성군 세종대왕’이었다. 곳곳에 동상이 세워지고 교실의 앞과 뒤 벽에, 어떤 근거로 그렸는지 알 수 없는 그분들의 ‘표준 영정’이 아무런 표정도 없이 걸려 있었다. 약간의 반감을 가지고, 아주 습관적으로 우리는 그분들을 존경했다.많은 세월이 지나고 그런 강요에서 조금 자유로워졌을 때, 그분들을 내 스스로의 의지로 찬찬히 보게 되었다. 그리고 말할 것도 없이 그분들의 위대함에 감탄하게 되었다. 물론 그게 그거 아니냐, 할 수도 있겠지만 사실 내게 어린 시절의 이상한 강요는 위대한 분들과 나 사이에 놓인 거대한 장애물이었다.세종대왕은 위대하다. 그것은 굳이 내가 말을 하지 않아도 마치 자연의 법칙처럼 자명한 것이지만, 위대하다는 말로도 부족한 느낌이 들 정도이다. 조선 초기에 조선의 왕들에게는 이중적인 유전자가 있었다. 한 갈래는 태조, 태종 등이 가졌던 무인의 기질이고 또 한 갈래는 세종, 문종, 안평대군 등의 지식인적 기질이다. 무인의 혈기 방장함을 가진 사람들은 태조 이성계로부터 비롯하여 태조의 다섯 번째 아들이며 태조의 건국에 혁혁한 공을 세우고 훗날 태종이 된 이방원과, 이방원의 큰아들이며 활쏘기를 즐기고 활달한 성격으로 다양한 사고를 치고 다녔다는 양녕대군, 그리고 세종의 둘째 아들이며 호방한 기질을 가지고 있었으나 동생 안평대군에게 늘 밀리다가 결국 조카인 단종을 폐위하고 왕위를 찬탈해 훗날 세조가 된 수양대군 등을 들 수 있다.물론 조선이라는 나라가 사대부라는 새로운 계급의 마스터플랜 하에서 건국하여 내내 약한 왕권을 유지했던 한계가 있었지만 문인 기질과 무인 기질의 왕들이 번갈아 왕위를 이으며 나름대로는 새로운 가치관을 가지고 있는 나라로 자리를 잡아나가고 있었다. 더군다나 귀족의 국가였던 고려와는 대조적으로 조선의 문화는 다분히 서민적인 면이 있었다. 대표적으로 고려시대의 청자와 조선시대의 백자를 들 수 있다. 간혹 조선의 건축과 조각에서 고려시대나 그 전 시대의 화려함이 없어진 것에 대해, 그것은 우리나라의 국운이 조선시대에 점점 쇠락해지는 방증인 양 이야기를 하는 경우가 있다. 그런데 그런 시각은 조선시대의 문화에 대한 무지의 소치이거나 “그런 지경이었으므로 우리가 구원했었네” 하는 식민지사관의 잔재가 아닐까 싶다.아무튼 조선은 그렇게 만만한 나라는 아니었다. 당쟁을 이야기하고 그로 인한 분열로 나라가 약해졌다고 하는데 그런 분파와 경쟁에 의한 정치적 장치는 어느 나라 어느 시대에도 있었고, 그로 인한 여러 가지 정치적 혼란은 오히려 변증법적 역사 발전의 한 동력으로 볼 수 있다. 그리고 조선이라는 나라는 왕의 절대적 권력으로 운영되는 시스템이 아니었고 사대부와 관료 등 나라를 이끄는 여러 무리의 지식인 그룹이 견제를 통해 조절하는 나라였다.1940년 경북 안동에서 발견된 것을 간송 전형필이 구입하여 보존하게 된 훈민정음 서문. 국보 70호(출처: 문화재청)# 조선왕조실록을 통해 읽는 훈민정음의 탄생더욱 재미있는 것은 조선에는 전 세계에 유례를 찾아보기 힘든 ‘왕조실록’을 만들어 왕의 일거수일투족을 기록하고 늘 삼가게 하는 독특한 기록문화가 있었다는 사실이다. 왕조실록을 읽고 있다 보면 마치 왕이 말하면서 내뿜는 입김을 맡고 있는 듯한 착각이 들 만큼 생생하기 그지없다.“양녕 대군(讓寧大君) 이제(李?)가 졸(卒)하였다. 제는 태종의 맏아들로서(…)성품이 어리석고 곧으며, 살림을 다스리지 아니하고 활쏘기와 사냥으로 오락을 삼았다. 세종이 우애가 지극하였고 제도 또한 다른 마음을 가지지 아니하여 능히 처음부터 끝까지 보전함을 얻었다. 추증하여 시호를 강정(剛靖)이라 하였으니, 굳세고 과감한 것을 강(剛)이라 하고 너그럽고 즐거워하여 제 명대로 편안히 살다 죽은 것을 정(靖)이라 한다.” - ‘양녕대군 졸기’ 중에서태종이 양녕대군을 폐하고 충녕대군을 세자로 삼아 바로 왕권을 이양한 것은 그가 행했던 여러 가지 일 중에 가장 큰 치적이었다 할 정도로 후대의 우리로서는 고마운 일이다. 태종이 충녕을 왕조 초기의 국가 기틀을 세울 만한 세자로 정한 데는 여러 가지 이유가 있는데, 그 마지막에 꼽는 이유도 참 재미있다. “(…)술을 마시는 것이 비록 무익하나, 중국의 사신을 대하여 주인으로서 한 모금도 능히 마실 수 없다면 어찌 손님을 권하여서 그 마음을 즐겁게 할 수 있겠느냐? 충녕은 비록 술을 잘 마시지 못하나 적당히 마시고 그친다. 또 그 아들 가운데 장대한 놈이 있다. 효령대군은 한 모금도 마시지 못하니, 이것도 또한 불가하다. 충녕대군이 대위(大位)를 맡을 만하니, 나는 충녕으로서 세자를 정하겠다.”그래도 효령대군은 술 안 마시고 건강 잘 챙겨서 조카 안평대군이 살던 비해당을 넘겨받아 90세가 넘도록 편하게 잘 살았다는 이야기가 전해진다. 수양대군이 형 문종이 요절하고 어린 조카 단종이 즉위하자마자 동생 안평대군을 역모로 몰고 결국 조카도 밀어내고 왕이 되는 과정에서, 양녕대군은 왕실의 어른으로서 말리지는 못할망정 단종과 안평대군의 사사를 앞장서서 주장했다 하니, 왕위 계승에서 밀려났던 두 형의 마음 깊은 곳에는 적잖은 앙금이 남아 있었는지 모르겠다. 아무튼 업적이 너무도 많아 문종 때 세종실록을 편찬하면서 문체를 바꾸어야 할 정도였다는 세종의 치적 중에 가장 감사할 일은 누가 뭐래도 ‘훈민정음’의 창제이다. 조선왕조실록에 훈민정음이 처음으로 등장하는 것은 세종 25년(1443) 12월30일의 일이다.“이달에 임금이 친히 언문(諺文) 28자를 지었는데, 그 글자가 옛 전자(篆字)를 모방하고, 초성·중성·종성으로 나누어 합한 연후에야 글자를 이루었다. 무릇 문자(文字)에 관한 것과 이어(俚語)에 관한 것을 모두 쓸 수 있고, 글자는 비록 간단하고 요약하지마는 전환(轉換)하는 것이 무궁하니, 이것을 훈민정음(訓民正音)이라고 일렀다.”왕이 친히 글자를 지었다는 것과, 이때 이미 ‘언문’이라는 단어가 등장하고 있는 것은 매우 흥미롭다. 언문은 처음에는 한문자(漢文)에 대한 말로서 한글을 통칭한 것이라 하는데, 당시 세종과 한글 제작에 관여한 학자들을 제외하고는 거의 언문이라 불렀고, 근세에까지 널리 사용됐다. 언서(諺書)·언자(諺字)·언해(諺解) 및 암클·중글 등은 모두 훈민정음을 낮추어 본 데서 나온 말이다. 역사의 뒤편에서 여인들의 글, 혹은 서민의 글로 이어지던 훈민정음, 혹은 언문은 근대화 과정에서 국문이라고 불리다가 ‘한글’이라는 이름으로 통일되었는데, 1910년대 초에 주시경을 비롯한 한글학자들이 쓰기 시작한 것이다. ‘한 나라의 글’, ‘큰글’, ‘세상에서 첫째가는 글’이란 뜻으로, 한글이라는 명칭이 일반화된 것은 조선어학회(한글학회)가 주동이 되어 훈민정음 반포 480년이 되는 병인년(1926) 음력 9월29일을 반포기념일로 정하여 ‘가갸날’로 이름 지은 뒤, 1928년 가갸날을 한글날로 고쳐 부르게 되면서부터이다. 한국인 건축가 이은영이 설계한 슈투트가르트 시립 도서관.  (출처:www.designboom.com)# 한글이 새겨진 슈투트가르트 도서관훈민정음은 3년 후인 1446년(세종 28년) 9월 29일 반포된다. 우리가 교과서에서 배웠던 “나랏말싸미 듕귁에 달아 문자와로 서르 사맛디 아니할세(…)” 바로 그 대목이 나온다. “계해년 겨울에 우리 전하께서 정음(正音) 28자를 처음으로 만들어 예의를 간략하게 들어 보이고 명칭을 ‘훈민정음(訓民正音)’이라 하였다. 물건의 형상을 본떠서 글자는 고전을 모방하고, 소리에 인하여 음(音)은 칠조(七調)에 합하여 삼극(三極)의 뜻과 이기(二氣)의 정묘함이 구비 포괄되지 않은 것이 없어서, 28자로써 전환하여 다함이 없이 간략하면서도 요령이 있고 자세하면서도 통달하게 되었다. 그런 까닭으로 지혜로운 사람은 아침나절이 되기 전에 이를 이해하고, 어리석은 사람도 열흘 만에 배울 수 있게 된다.(…) 어디를 가더라도 통하지 않는 곳이 없어서, 비록 바람소리와 학의 울음이든지, 닭 울음소리나 개 짖는 소리까지도 모두 표현해 쓸 수가 있게 되었다.”-‘세종 113권, 28년(1446 병인 / 명 정통(正統) 11년) 9월 29일(갑오) 4번째 기사’그러나 잘 알려져 있다시피, 백성들이 문자를 몰라 억울한 일을 당하지 않도록 하겠다는 취지로 이루어진 훈민정음의 창제는 기득권인 사대부 계층의 엄청난 저항에 부딪힌다. 집현전 부제학 최만리 같은 이는 “우리 조선은 조종 때부터 내려오면서 지성스럽게 대국을 섬기어 한결같이 중화(中華)의 제도를 준행하였는데 (…) 만일 중국에라도 흘러 들어가서 혹시라도 비난하여 말하는 자가 있사오면, 어찌 대국을 섬기고 중화를 사모하는 데에 부끄러움이 없사오리까”라며 노골적으로 반대한다. 중화를 사모하는 데는 부끄러움을 느끼고, 백성이 억울한 데는 별로 관심이 없는 그러한 지도층의 인식이 더 부끄럽기만 하다. 한국인 건축가 이은영이 설계한 슈투트가르트 시립 도서관의 건물 외관 모습. 외벽에 한글로 도서관이라고 새겨져 있다.(출처:www.designboom.com)그런 반대를 무릅쓰고 반포된 훈민정음으로 용비어천가, 석보상절, 세종이 지은 불교 찬가 월인천강지곡, 삼강열녀행실도 등의 번역본이 연달아 편찬되었지만, 어이없게도 58년 후인 1504년 연산군 때 언문을 배우거나 쓰는 일을 금지함으로써 큰 시련을 겪게 된다. “지금 왕은 어떤 왕이기에 신하 죽이기를 파리 목 따듯이 하는가? 언제 이 세월을 뒤집어엎을 수 있을까?”라는 내용의 언문으로 쓰인 투서가 발견되어 분노한 연산군은 그 작성자를 찾지 못하자 아예 언문을 쓰거나 배우지 말고 책도 모두 불태워 없애도록 했다. 그래서 현재 유일하게 남아 있는 ‘훈민정음 해례본’은 표지가 없다. 국보 70호인 이 책은 1940년 경북 안동에서 발견되어 현재 서울 간송미술관에 소장되어 있으며, 1997년 유네스코 세계 기록 유산으로 지정되었다. 발음기관을 본떠 만든 자음, 천지인을 본떠 만든 모음, 기본글자에서 파생되는 또 다른 글자들 등 한글창제 원리를 밝힌 훈민정음 해례본은 새로운 문자 훈민정음이 얼마나 체계적이고 과학적인 문자인지를 입증하는 중요한 유산이다. 누구나 잘 알고 있고 누구나 잘 쓰고 있지만 마치 공기처럼 너무 쉽고 흔해서 그 중요성이나 그 위대함을 잊고 사는 한글. 만들어지기 시작하면서 업신여김을 당하고 지금도 한문에 비해 열등하다고 열을 올리는 사람이 종종 있지만, 누가 뭐라고 해도 그것이 바로 조선이 이루어낸 서민적인 문화의 정점이 아닐까 싶다. 2011년 10월 24일에 개관한 독일 슈투트가르트 시립 도서관에는 동서남북을 상징하는 외벽 윗부분에 영어, 독일어, 아랍어, 한국어로 ‘도서관’이라는 이름이 새겨져 있다. 동양을 대표하는 언어로 중국어나 일본어 대신 한국어가 선정된 것은 설계자인 이은영 건축가가 도서관 측에 한글의 우수성과 아름다움을 설득할 수 있었기 때문이다. 234개 작품이 출품된 현상공모에서 당선된 작품으로, 겉으로는 견고한 지식의 요새처럼 보이도록 고안되었으며, 내부는 밝은 빛의, 책의 왕국과 같다. ‘텅 빈 심장’이라 불리며 지식의 근원을 상징하는 1층부터 4층까지 시원하게 뚫린 빈 공간을 만들어 자아 성찰의 경험을 하도록 유도했다. 견고한 모습으로 우뚝 선 저 도서관을 보면서, 외래의 언어에 끊임없이 흔들리는 한글에 대해서도 저 문자로 이룩한 지식의 총화인 책의 성전처럼 견고한 갑옷을 둘러주고 싶다.임형남·노은주 가온건축 공동대표·‘사람을 살리는 집’ 공동저자

세네갈은 서아프리카에 위치한 나라로, 프랑스의 식민지 지배를 받아 불어를 공용어로 사용하고 있다. 세네갈과 그 서쪽에 위치한 몇몇 나라들은 과거 프랑스의 식민지여서 지금도 불어를 사용하는 대신 영어가 통하지 않는다. 영어가 통하지 않지만 의사소통하는 데 어려움은 별로 없다. 그들과 소통하는 방법이 여러 가지가 있기 때문이다.바닷가를 걸어다니다 혼자 악기를 연주하는 친구를 만났다. 그와는 음악으로 의사소통이 된다. 그가 직접 만들었다는 악기를 연주하며 흥얼거리듯이, 노래를 부르는 그를 나는 화첩에 그리기 시작했다. 우리 둘의 소통 방법인 것이다. 불어를 대부분 사용하지만 자기네들끼리는 원주민어로 말하기도 한다. 물론 가끔 영어를 하는 친구를 만나기도 하기 때문에 언어의 벽을 느끼진 못한다.원주민어는 최소한의 말로 많은 것을 표현한다. 언어가 발달하면서 세분화돼 우리가 지금 사용하는 언어에는 많은 표현을 할 수 있는 다양한 단어들이 존재한다. 하지만 원주민의 언어는 그만큼 분화, 발달하지 않았고, 간단한 말로 많은 것을 표현한다. 그래서 오히려 몇 문장만 배워도 의사소통이 수월해진다. 문제는 상대방이 하는 말의 정확한 뜻을 나만 모를 뿐이다. 이것은 소통의 문제에서 비롯되는데, 고도로 발달된 현대 언어에서도 상대방의 정확한 뜻을 알기란 쉽지 않다. 내가 느낀 것이 말로 표현되고 다시 상대방이 이해하기까지 수많은 변질과 오해가 생기기 때문이다. 그러니 음악이나 그림과 같은 예술적 표현이 오히려 소통이 잘 되기도 한다. 그의 이름은 ‘무함마드’였다. 다음날 만날 약속을 하고 집으로 돌아왔다. 그의 이름에서 느껴지는 이슬람 흔적들이 이들의 복장과 어울리지 않았다. 모리타니까지만 해도 사람들이 이슬람 복장을 입고 다녔지만, 세네갈은 자기네 전통의상인 ‘부부’를 입고 다니면서 이슬람 사원에 들어간다. 그 어색함은 세네갈 전체에 퍼져 있다. 바오밥나무와 푸른 숲이 공존하며, 현대의 평범한 기성복과 아프리카 특유의 화려한 전통의상이 함께 길거리를 다닌다. 색이 전혀 없을 것만 같은 흙에 색색의 물감이 떨어뜨려진 형상이 재미있다. 모두가 함께한 합주는 강력한 아프리카 음악이었다.다음날 무함마드를 만나기로 한 장소로 나갔다. 5분 늦은 나보다 5분 더 늦은 그와 함께 20분 동안 버스를 타고 갔다. 그 버스는 ‘자간자이’라고 불리는 일반버스보다는 작은 크기로 짐과 사람들을 가득 싣고 달린다. 사람들이 매달려서 타는 것처럼 짐들도 지붕위에 매달려 있다. 그렇게 자간자이를 타고 도착한 곳은 쓰레기장일 뿐이었다. 큰 공터에 쓰레기 더미들만 가득한 곳이었다. 염소와 양들은 무언가를 그곳에서 찾아 먹고 있었고, 사람들은 축구를 하고 있었다. 세네갈과 대한민국은 서로를 축구를 통해 기억할 것이다. 세네갈 사람들이 가장 흔하게 하는 운동은 축구다. 바닷가 모래사장에서도 쓰레기 공터에서도 어디서든 공 하나만 있으면 즐길 수 있는 운동이기 때문일 것이다. 세네갈 사람들도 내가 한국 사람이라고 하면 축구 이야기를 많이 한다. 하지만 이것도 물론 남자들에 국한된 이야기이고, 여자들은 축구에 별 관심이 없다. 세네갈 사람들은 한국과 중국을 구분하지 않고, 모든 아시아인들을 중국인으로 생각하기도 한다. 차이나 타운이 존재하는 이곳에서 실제로 아시아 사람의 대부분은 중국인이다. 그래서 길거리에서도 ‘치나 치나’ 소리를 들어야 한다. 무함마드를 따라서 안쪽으로 들어가니 양철지붕 집들이 몇 채 있는 마을이 나왔다. 그곳에서 무함마드의 친구들이 연주하고 있었다. 음악을 연주하는 친구들은 자연스럽게 나와 인사하고는 또 연주에 빠져 들었다. 아프리카의 강렬한 음악은 이 나라가 가진 색만큼이나 매력적이다. 타악기는 그들의 힘센 손에 의해서 힘차게 연주된다. 또 합주에 맞춰서 그중 한 명이 그 큰 공간을 메우는 소리로 노래를 부른다. 그러면 그의 음성이 허공을 떠다니게 된다. 악기는 직접 만들어서 사용하기 때문에 노래를 부르면서도 악기를 만든다. 한편에서는 커다란 솥에서 음식이 끓고 있다. 우리의 점심이란다. 동네 꼬마아이들도 음악소리에 달려 나왔다. 동네아이들도 음악소리에 구경을 나왔다.정해지지 않은 파트에 누구 하나 엉키지 않고 호흡이 잘 맞는다. 춤을 춰도 음악 선율 위에서 악기들과 함께 움직인다. 모든 것들이 음악과 함께 움직이고 있었다. 나도 그들의 움직임에 동화되고 있었다. 그곳은 빠져나오기 힘든 늪 같았다. 그래도 언젠가는 나오기 마련이다. 마을의 뒷길로 가니, 바다가 있었다. 음악의 잔상을 그리며 바닷가에 앉아 있었다. 무함마드는 선물이라며 목걸이를 하나 줬다. 나무열매와 씨로 만든 목걸이는 그 어떤 보석보다도 아름다웠다. 무함마드가 하나하나 만들었을 것이다. 훌륭한 음악을 또다시 들으러 오기로 했다. 내가 있는 곳은 세네갈의 수도인 다카르다. 세네갈은 서아프리카 국가 중에서는 그나마 경제사정이 좋은 편이다. 프랑스의 도움을 받기에 가능한 일이다. 이 때문에 주변국의 부랑자들은 세네갈로 모인다. 이 주변에 구걸을 하기에 세네갈만 한 곳이 없는 것이다. 다카르에는 사람들도 많고 차도 많고 사건들도 많다. 카메라 하나도 메고 다니기 힘들다. 사람들이 카메라를 들고 다니지 말라고 만류한다. 그러나 나는 이들을 믿는다. 가난한 사람들이라고 의심할 생각이라면 아예 이런 나라에 오지 말았어야 했다. 바닷가에서 연주하고 있는 무함마드.길거리에는 땅콩을 볶아서 파는 아줌마들이 앉아 있다. 생땅콩을 껍질째로 불에 달궈진 흙에 볶는 것인데 제법 맛있는 간식거리다. 열매에서 나온 물을 비닐봉지에 넣어서 파는데 이것은 갈증을 없애기에 좋다. 밥은 식당에서 팔기도 하지만, 흔히 먹을 수 있는 것은 길거리 가판에서 파는 샌드위치다. 길거리에서 파는 물건들도 재미있고 다양하다. 옷은 대부분이 다른 나라에서 구호물자로 지원한 것들이다. 그래서 가끔은 한국산 의류들도 찾을 수 있다. 나도 옷을 사 입었다. 더 이상 입을 옷이 없어서였다. 어쩌면 내가 재활용 의류함에 넣었던 옷이 여기에 있을 수도 있는 것인데 다시 그 옷을 돈 주고 사는 셈이다. 이 옷은 다시 한국에 들어가면 재활용 의류함에 넣어야겠다. 다카르는 바닷가에 위치한 도시다. 차를 타고 가다 보면 어느 순간에는 바다가 보이게 된다. 대서양 바다는 세차게 몰아친다. 그래도 사하라의 사막바람이 그친 것만 해도 다행이었다. 하지만 여전히 길거리는 흙길이 많았다. 밤에는 가로등이 많지 않아 어둡다. 그런 곳에서 갑자기 나타나는 사람을 보면 놀랄 수밖에 없다. 사실 갑자기 나타난 것이 아니라 계속 그 자리에 있었던 것이다. 어둠 속에서 까만 사람들이 보이지 않았을 뿐이다. 하얀 눈동자를 깜빡이며 놀란 나에게 인사를 건네 온다. 나도 그제서야 웃는다. 앞으로 세네갈에서 벌어질 일들이 재미있을 것이라고 기대하게 된다. 강주미 여행작가·‘중동을 여행하다’의 저자 grimi79@gmail.com

문화체육관광부와 한국관광공사가 12월15일까지 ‘음식관광’을 주제로 하반기 국내관광 활성화 캠페인을 벌이고 있다. 10월15일부터 시작돼 두 달간 계속되는 이번 캠페인에는 안전행정부, 농림축산식품부 등 21개 기관이 참여한다.참여 기관들은 이번 캠페인에서 전국의 다양한 음식문화와 주변 관광지를 연계해 대대적인 홍보작업을 전개하고 있다. 경품행사, 음식문화 개선활동, 지역음식문화체험 관광상품개발 등도 함께 추진하고 있다. 국내 음식관광과 관련한 다양한 정보를 제공하기 위해 ‘대한민국 구석구석, 맛있는 여행!’ 전용 홈페이지(food.visitkorea.or.kr)도 개설했다. 이를 통해 국민들에게 좋은 먹거리 정보를 제공해 국내관광 활성화를 도모하는 한편 지역경제와 최근 불황을 겪고 있는 수산물 시장에도 활력을 불어넣는다는 방침이다.주요 음식관광 정보는 전국 51개 문화관광형 전통시장 맛지도(시장경영진흥원), 야시장 및 착한가격업소(안전행정부), 음식체험박물관 및 음식체험시설(농식품부), 기차 타고 별미여행(한국철도공사), 맛있는 어촌체험마을, 수산물 요리법(해양수산부), 추천 내나라 여행상품(관광협회 중앙회), 우수여행 인증 상품(한국여행업협회), 추천 가볼만한곳(한국관광공사)에서 제공된다. 음식문화 개선사업으로는 음식점 식탁 위 개인용 위생지 보급, 한식메뉴 150여개에 대한 ‘한식 외국어 번역 표준안’ 마련 등의 사업이 추진된다.우수 농가맛집으로 선정된 충남 공주 ‘미마지’의 대표메뉴인 소민전골.캠페인에 대한 국민들의 관심과 참여를 유도하기 위해 마련된 경품행사는 ‘내가 추천하는 여행지 먹거리’, ‘구석구석 별미 여행 참가자 모집’(한국관광공사), 착한 가격 업소를 찾아라’(안전행정부) 등이다. 30만원 상당의 여행상품권과 90만원 상당의 디지털카메라 등을 포함해 총 2600여 개의 경품이 제공되며, 경품행사 참여는 전용 홈페이지(food.visitkorea.or.kr)에서 하면 된다.참여 기관 중 가장 활발한 움직임을 보이는 곳은 아무래도 주무부처인 문체부와 관광공사다.문체부와 관광공사는 전용 홈페이지를 통해 다양한 맛 기행 소개및 이벤트를 진행한다.‘대한민국 구석구석, 7가지 별미여행’은 24일까지 참가자를 모집한다. 이벤트에 응모할 때 원하는 여행지를 선택한 후 개인정보와 신청사유를 기록하면 추첨해 총 238명에게 별미여행 기회를 제공한다. ‘내가 추천하는 여행지 먹거리 이벤트’는 우리나라 여행 중 만난 맛있는 먹거리나 맛집을 사진과 사연을 담아 사이트에 등록하면 약 1000명에게 카메라, 여행 상품권 등 푸짐한 선물을 제공한다. 12월5일까지 진행한다.다양한 맛집과 맛기행 여행상품도 소개하고 있다. 최근에 소개한 맛집은 광이원(경기 양평), 달래촌(강원 양양), 미마지(충남 공주), 고두반(경북 경주) 등 농촌진흥청 선정 우수농가맛집 4곳이다. 맛기행 여행상품은 명인과 함께하는 전통식품 체험, 팔도장터 관광열차 여행, 지역 별미 체험 테마여행 등 모두 34개를 소개했다. 이번 달 초에는 늦가을 전국에서 벌어지는 음식 축제도 소개했다. 국내 관광 활성화 캠페인 정보는 관광안내전화 1330을 통해서도 안내받을 수 있다.박창억 기자

소쇄원·식영정·환벽당 등 ‘일동삼승(一洞三勝)’을 둘러본 후의 여정은 어떻게 짜면 좋을까. 담양군의 명소를 더 돌아봐도 좋고, 인접한 화순군으로 넘어가도 좋지 않을까 싶다. 소쇄원이 자리한 남면 지곡리는 담양군의 최남단으로, 화순군과 등을 맞대고 있다.#조선 10경 중 하나인 화순적벽지곡리에서는 예전에 조선 10경 중 하나로 꼽혔던 화순적벽이 멀지 않다. 소쇄원에서 화순군의 최북단에 자리한 적벽까지는 15㎞ 정도. 구불구불한 산길로 이동하는 구간이 적지 않지만 30분 정도면 닿는다. 화순적벽은 동복천 상류에 약 7㎞에 걸쳐 형성된 거대한 절벽으로, 중국 황저우(黃州) 양쯔강의 적벽과 견줄 만하고 소동파의 적벽부를 떠올리게 한다는 절경이다.식영정이라는 이름을 붙인 석천 임억령, 김인후 등 수많은 시인묵객이 이곳을 찾아 그 아름다움에 감탄을 금치 못하며 시를 쓰고 그림을 그렸다. ‘적벽’은 1519년 기묘사화로 화순 땅에 유배 온 최산두가 동복천을 따라가다 발견하고는 중국 적벽 못지않다고 해서 붙인 이름이다.화순에서 적벽은 모두 네 군데. 노루목적벽, 이서적벽, 몰염적벽, 창랑적벽이다. 가파른 옹성산(572m) 자락이 활처럼 휘어져 흐르는 동복천 물길과 만나는 곳에 네 개의 적벽이 줄지어 서 있다. 이 중 최고는 마주 보고 서 있는 노루목적벽과 이서적벽으로, 보통 화순 적벽 하면 노루목적벽을 일컫는다.동복호 푸른 수면 위로 우뚝 솟아 있는 화순 적벽. 중국의 적벽에 못지않다는 찬사를 받으며 조선 10경 중 하나로 꼽혔던 절경이다.‘동국여지지’는 노루목적벽의 높이가 1000척에 이른다고 적고 있으나, 실제 높이는 100m 정도 였다고 한다. 그러나 1970년대 동복천에 댐이 건설되며 절반 이상이 물에 잠겼다. 또 상수원보호구역으로 지정되며 접근이 엄격히 통제되고 있다.상수원보호구역 초소에서 노루목적벽까지는 산길로 5㎞. 단풍이 울긋불긋한 산길을 몇 차례 굽이돌자 시야가 확 트이며 노루목적벽과 이서적벽이 겹쳐져 펼쳐진다. 거울처럼 고요한 동복호 위에 수직으로 솟아오른 절벽의 위용이 대단하다. 두 적벽에 들어선 나무들은 온통 울긋불긋 단풍으로 물들어 있다. 절로 탄성이 터진다. 이 정도 풍경이니‘조선 10경’으로 꼽지 않을 수 없었을 것이다.이산적벽 위에는 망향정이 세워져 있다. 망향정은 댐 건설 후 물에 잠긴 15개 마을의 실향민을 위해 세운 정자다. 정자 옆에는 15개 마을의 유래비도 세워져 있다. 이곳에서는 매년 음력 10월3일 적벽제가 열린다. 슬로시티로 지정된 담양 삼지내 마을의 골목길.#고즈넉한 슬로시티, 삼지내 마을담양군 쪽으로 여정을 잡았다면, 창평면 삼지내 마을을 빼놓을 수 없겠다. 삼지내 마을은 장흥군 유치면, 완도군 청산도, 신안군 증도 등과 함께 우리나라에 있는 10곳의 슬로시티(Slow City) 중 한 곳이다. 16세기에 형성된 전통마을로, 옛 멋을 그대로 간직한 고택과 아름다운 돌담길 사이를 걷는 맛이 각별하다. 먹거리도 많다. 조선시대 임금에게 진상했다는 창평 쌀엿과 한과, 막걸리 등을 직접 만들거나 맛볼 수 있다.담양 최고 명소인 메타세쿼이아 숲길도 걸어볼 만하다. 2년 전 포장도로를 뜯어내고 흙길로 새로 꾸몄다. 메타세쿼이아 길은 이즘에서야 붉은 단풍으로 물들기 시작했고, 내주면 절정을 맞을 것으로 보인다. 1600년대 조성된 인공 숲으로 2004년 ‘아름다운 숲’으로 선정된 관방제림(천연기념물 366호), 바람에 서걱대는 대숲으로 가득 찬 죽록원 등도 늦가을 정취를 만끽하기에 그만이다. 정자를 더 둘러보고 싶다면 명옥헌 원림이나 면앙정 등을 추가하면 될 듯싶다. 가을 산행을 즐기고 싶다면 금성산성이나 추월산을 찾으면 되겠다.화순·담양=글·사진 박창억 기자 daniel@segye.com여행정보(지역번호:061)=소쇄원으로 가려면 호남고속도로 창평나들목으로 나오면 된다. 삼지내 마을에서 한옥 민박을 운영하고 있다. 인터넷에서 ‘남도민박’으로 검색하면 된다. 주말 4인가족 기준 10만원선. 소쇄원 근처 ‘지실숯불갈비’(381-6744)는 돼지숯불갈비 맛이 일품이다.‘고서국밥’(382-8598)은 다양한 종류의 국밥으로 유명하다. 삼지내 마을의 ‘슬로시티 약초밥상’(383-6312)에서는 건강에 좋은 약초 요리를 맛볼 수 있다. 노루목적벽은 상수원보호구역이어서 일반인 출입이 통제된다. 그곳에 출입하려면 사전에 용연정수사업소(373-7565)에 연락해 허가를 받아야 한다. 노루목적벽 입구(이서면 적벽로 630-1)는 이서우체국 건너편 산길로 올라가면 된다.

‘일동지 삼승(一洞之三勝)’이라고 했다. 한 마을에 경승지가 세 개나 있다는 뜻이다. 가사문학의 창도자인 면앙정 송순(1493∼1583)은 소쇄원과 식영정, 환벽당을 일컬어 이렇게 불렀다. 한국을 대표하는 이 전통 정원과 정자 세 개는 모두 전남 담양군 남면 지곡리 일대에 몰려 있다. 현재 행정구역상으로 환벽당은 광주광역시 북구 충효동에 속해 있지만, 지곡리에서 작은 개울 하나만 건너면 되므로 한 마을이라고 해도 무방하다. 문화재청은 6일 환벽당을 국가지정문화재 명승으로 지정했다. 명승은 아름다운 경관을 갖춘 곳에 자리한 유적을 국가가 법으로 지정해 관리하는 곳이다. 소쇄원(명승 40호)과 식영정(명승 57호)에 이어 이 일대 3곳의 정자 모두가 국가명승이 된 것이다. 명실상부한 ‘일동삼승’이 되며, 송순의 안목이 500여년 만에 국가로부터 공인을 받은 셈이다. 식영정과 환벽당은 정자로 불리지만, 그 건축물의 모양새만으로 경승이나 명승으로 대접받는 게 아니다. 식영정과 환벽당은 주변 정원이나 숲과 합쳐져 그 풍경이 완성된다. 정원으로 분류되는 소쇄원과 굳이 구분한다면, 식영정과 환벽당은 사람 손을 거의 대지 않은 채 주변 자연을 정원으로 삼았다는 차이가 있을 것이다.이즈음 한 마을에 자리한 이 명승 3곳은 만추의 아름다움으로 가득 차 있다. 단풍과 낙엽 그리고 운치 있는 정자가 어우러지면 얼마나 근사한 정취를 빚어낼 수 있는지를 잘 보여준다.조선 정원의 꽃으로 불리는 소쇄원은 조선 중종 때 양산보가 기묘사화로 스승 조광조가 세상을 뜨자 자연에 숨어살겠다며 꾸민 곳이다. ‘소쇄(瀟灑)’란 중국의 문장가 공덕장의 ‘북산이문’에 나오는 말로 ‘깨끗하고 시원하다’는 뜻. 소쇄원 전체가 한눈에 들어오는 언덕에 세워진 누각 제월당(霽月堂)은 ‘비 갠 하늘의 상쾌한 달’을, 그 아래 광풍각(光風閣)은 ‘비 갠 뒤 해가 뜨며 부는 청량한 바람’을 뜻한다.입구의 어둑한 대나무숲을 지나자 아침 햇살을 머금은 작은 계곡이 환하게 밝아 온다. 광풍각 건너편 단풍나무의 잎이 유난히 붉다. 아직 울긋불긋한 잎들이 많이 남아 있지만, 계곡에는 점차 낙엽이 쌓여가고 있다. 매표소 안내원도 아직 출근하지 않은 이른 아침인데, 소쇄원에는 벌써 한 노부부가 제월당에 올라 있다. 미국으로 이민을 떠나 40여년 만에 고국 여행길에 나섰다는 이들은 소쇄원의 늦가을 풍경에 “너무 예쁘다”며 감탄사를 연발한다.식영정의 연못 앞에 자리한 부용당 옆에는 노란 은행잎이 양탄자처럼 깔렸다. 미국으로 이민을 갔다 40여년 만에 고국 여행에 나섰다는 이 초로의 여인은 만추에 찾은 식영정의 아름다움에 감탄사를 연발했다.소쇄원에서 광주호 쪽으로 1㎞쯤 내려가면 가사문학관 바로 아래 식영정이 있다. 식영정과 환벽당은 국가 명승이지만, 안내판이 변변치 않아 그냥 지나치기 십상이다. 이 노부부도 소쇄원만 알고 왔지, 식영정과 환벽당의 존재는 몰랐다. 식영정과 환벽당에는 주차장 시설이 없어 차를 세울 곳도 마땅치 않다.식영정은 ‘그림자도 쉬어가는 정자’라는 뜻이다. 식영정이라고 이름을 지은 사람은 석천 임억령이지만, 그와 교유하던 송강 정철이 이곳에서 성산별곡을 지었다. 그래서 인근 송강정, 환벽당과 함께 송강의 유적지로 불린다. 소쇄원 입구를 지키고 있는 대나무숲.명성으로만 치면 소쇄원에 비할 수 없지만, 그 아름다움은 뒤지지 않는다. 이즈음 식영정 입구는 온통 노란 은행잎이 푹신한 카펫처럼 깔려 있다. 돌계단을 올라 정자에 오르면 울창한 소나무 사이로 광주호의 푸른 물결이 넘실거린다. 식영정 뒤편에는 수백년 된 노송이 그늘을 드리우고 있다. 식영정으로 오르는 계단 옆 연못에 서 있는 정자가 부용당. 부용당 주변 서너 그루의 은행나무는 지금 온통 샛노랗게 물들었고, 부용당 지붕 위에도, 앞마당에도 은행잎이 수북이 쌓여 있다. 식영정에서 중암천이라는 작은 개울 위에 놓인 충효교를 건너면 환벽당이다. ‘푸름을 둘렀다’는 뜻 그대로 푸른 소나무와 대나무가 정자를 에워싸고 있다. 조선시대 나주목사를 지낸 김윤제가 지은 환벽정은 송강 정철이 27세에 과거에 급제하기까지 10년여간 머물며 공부했던 곳이기도 하다. 소쇄원, 식영정, 환벽당 이 세 정자는 자동차로 둘러봐도 되지만, 소쇄원 주차장에 차를 세워놓고 천천히 걸어서 돌아봐도 좋다. 한 바퀴 도는 데 3㎞ 남짓한 이 길을 누군가는 ‘정자 탐방길’이라고 부른다. 낙향한 면앙정 송순, 송강 정철 등 당대의 명유(名儒)들이 정자를 오가며 거닐었던 길이다. 늦가을 이른 아침 이 길은 평화로운 정적으로 가득 차 있다. 탐방객과 동행하는 건 낙엽 밟는 소리뿐이다. 바스락 바스락 하는 이 소리로 우리는 이 가을의 끝이 얼마 남지 않았음을 짐작한다.담양=글·사진 박창억 기자 daniel@segye.com

이쯤 되면 ‘전쟁’이라고 해도 좋지 싶다. 양으로 보나 질로 보나 예년에 비해 훨씬 치열한 경쟁이 될 게 분명하다. ‘연말’이란 말이 아직은 어색할 때지만 벌써 연말 특수를 주도하기 위한 뮤지컬계의 경쟁이 뜨겁다. 배우들의 면면이 워낙에 볼 만하고, 수십억원의 제작비를 들였다는 작품도 적지 않다. 이번 달 말에서 다음달 초, 전쟁이 시작된다. 관객은 행복한 고민에 빠져 봄직하지만, 시장 규모에 비하면 과하다는 걱정도 있다. 우선 시선을 끄는 작품은 ‘위키드’와 ‘카르멘’. 위키드는 22일 샤롯데씨어터에서, 카르멘은 다음달 6일 LG아트센터에서 관객을 만난다. 공연이 시작된 지 10주년을 맞은 위키드는 한국어로는 초연이다. 옥주현·박혜나·정선아·김보경 등 출연진의 면모가 화려하다. 카르멘은 드라마틱한 음악을 바탕으로 서커스, 마술, 애크러배틱 등 뮤지컬 무대에서 보기 힘들었던 고난도 퍼포먼스를 결합한다. 바다·차지연·류정한·신성록 등 역시 최정상급 배우들이 출연한다. 옥주현(왼쪽) 바다정상급 남자배우들의 출연으로 눈길을 끄는 작품도 줄줄이다. 19일부터 충무아트홀 대극장에서 공연되는 ‘맨 오브 라만차’는 조승우와 정성화가 주연으로 나서 막강한 캐스팅을 갖췄다. 세르반테스의 ‘돈키호테’를 바탕으로 한 이 작품은 감옥으로 끌려온 세르반테스가 자신이 쓴 희곡 ‘돈키호테’를 죄수들과 함께 공연하는 극중극이다. 조승우와 정성화는 세르반테스와 기사를 꿈꾸는 노인 돈키호테를 맡아 1인2역을 한다. ‘고스트’는 1990년대 공전의 히트를 했던 영화 ‘사랑과 영혼’이 원작이다. 24일 디큐브아트센터에서 시작한다. 영혼과의 사랑을 소재로 한 작품이어서 마술에 가까운 영상기법이 필수적이다. ‘티켓파워’ 하면 빼놓을 수 없는 배우가 김준수다. ‘디셈버’는 다른 작품에 비해 늦은 다음달 16일 세종문화회관 대극장에서 시작하지만 그가 출연한다는 사실만으로도 기대가 크다. 오리지널 내한 공연으로는 26일 블루스퀘어 삼성전자홀에서 시작하는 ‘맘마미아!’가 있다. 작품의 기반인 ‘댄싱퀸’, ‘아이 해브 어 드림’ 등 아바의 히트곡 22곡은 워낙 유명하다. 문제는 모두가 흥행의 성공을 맛보기가 쉽지 않아 보인다는 점이다. 급격하게 성장하고는 있지만 이만한 규모와 양의 작품을 소화할 정도의 시장 규모가 되었는지 의구심이 많다. 한 관계자는 “워낙 경쟁이 치열해 올해 연말에는 공연을 아예 접은 곳도 있다”며 “올해 상반기에는 뮤지컬 시장이 침체되었던 것을 감안하면 빈익빈부익부 현상이 생길 수도 있다”고 전망했다.강구열 기자 river910@segye.com

삶이 지리멸렬할 때가 있다. 안정적인 직장과 단란한 가정, 남들 보기엔 부족할 게 없는데도 그래질 때가 있다. “매일 다를 것 없이 반복되는 의미없이 흘러가는 시간의 연속”이 생활의 전부라면 짜릿한 무언가를 갈구하게 된다. 뮤지컬 ‘머더 발라드’(사진)는 여기서 출발한다. 탐과의 불같은 사랑이 식고 방황하던 사라는 마이클을 만나 결혼한다. 반듯한 남편인 마이클과 사랑스런 아이. 삶은 평안하지만 반복되는 생활에 사라는 염증을 내기 시작한다. “날 위한 시간은 잊은 채”이고 육아와 내조는 “당연한 내 희생”으로 받아들여진다. 그럴 때 탐을 다시 만난다. 탐과의 추억은 “침대에서 지껄였던 말들, 의미없이 짜릿했다”고 추억된다. 다시 사랑을 나누는 탐과 사라. 옛 연인과의 만남에 심장은 다시 뛰기 시작했지만, 시간이 흐를수록 사라의 후회는 깊어지고 탐의 집착은 강해진다. 한 여자가 과거의 연인, 현재의 남편과 벌이는 아슬아슬한 삼각관계는 내레이터의 설명이 곁들여지며 진행된다. 머더 발라드의 매력은 넘치는 에너지다. 무대와 객석이 분리된 기존의 방식에서 벗어나 바(bar) 형식의 객석을 만들어 관객과 배우의 직접적인 교감을 시도했다. 관객은 배우의 기운을 고스란히 전달받을 수 있다. 파워풀한 록음악이 대사없이 노래로만 이어지는 ‘송스루(song-through)’ 형식의 공연을 이끌어간다는 점도 그렇다. 다만 새로울 게 없는 이야기가 결말 직전까지 이어져 지루할 수도 있을 것 같다. 그런 점에서 결말의 반전은 승부수다. 반전을 어떻게 받아들이느냐에 따라 관객들의 반응이 갈리지 않을까 싶다. 내년 1월26일까지 롯데카드 아트센터에서 관객과 만난다. 4만∼8만원. (02)556-5910강구열 기자