지난해 할리우드 배우·작가들이 ‘인공지능(AI) 파업’을 벌일 만큼 생성형 AI는 기존 이해관계를 위협하고 있다. 일자리는 물론 저작권·초상권 침해를 두고 혼란스러운 상황이다. AI가 만든 노래는 저작권이 있는지, 있다면 누가 가져야 할지, 딥러닝에 예술작품을 쓴다면 저작료를 지급해야 할지 등 법제도 정비의 필요성이 대두된다. 정부는 전문가 그룹과 함께 구체적인 정책 방안을 준비 중이다. 문화체육관광부는 올해 11월까지 ‘인공지능(AI)-저작권 제도개선 워킹그룹’을 운영한다. 워킹그룹에서는 AI 학습에 쓰이는 저작물을 적법하게 이용하는 방식, AI 학습데이터 목록을 공개할지 여부를 다룬다. 또 AI가 만들어낸 산출물을 어떻게 표시하고 저작권을 등록할지, AI 산출물이 저작권을 침해했는지를 판단하는 기준은 무엇일지 고민한다. 문체부는 이외에 정책 연구, 국민 의견 수렴을 토대로 올해 말 AI와 저작권 쟁점에 대한 정책 방향을 발표할 예정이다. 앞서 문체부는 지난해 12월 ‘생성형 AI-저작권 안내서’를 냈다. 안내서는 창작 과정에 인간의 개입이 없는 AI 산출물은 저작권 등록이 불가하다고 정했다. 다만 인간이 AI와 창의적으로 작업한 부분이 있다면 예외를 인정하기로 했다. 문화콘텐츠 기업들은 생성형 AI를 활용하는 데 있어 모호한 법제도가 장벽이 된다고 말한다. 한국콘텐츠진흥원이 지난해 7~9월 1500개 문화콘텐츠 기업을 조사해 발표한 ‘2023 상반기 콘텐츠산업 동향분석’에 따르면 응답자들이 생성형 AI 도입에 있어 가장 큰 장애요인으로 ‘관련 법령의 미비’(40.8%)를 꼽았다. 이어 AI로 인한 사고 책임 소재의 불명확성(38.5%), 데이터 유통에 대한 엄격한 규제(38.3%), 양질의 개인 데이터에 대한 접근 제한(20.9%) 순이었다. 박성필 카이스트 문술미래전략대학원장은 지난해 10월 카이스트가 연 ‘AI+ART 심포지엄-인공지능과 예술’에서 “생성형 AI는 현행 법률 시스템에 반대되는 방향으로 도전하고 있다”며 “AI 창작물의 법적 지위를 현행 저작권법 아래에서 해결하기는 한계가 있기에 새로운 법률이 필요하다”고 밝혔다. 지난해 7월 63년 만에 동반파업한 할리우드 작가조합(WGA)과 배우조합(SAG-AFTRA)은 제작사연맹(AMPTP)과 AI의 폭주를 막는 여러 조항에 합의했다. 영화진흥위원회의 ‘미국 엔터테인먼트 산업 AI 사용 관련 일자리 보호 규정’ 보고서에 따르면 지난해 100일이 넘는 파업 결과 제작자는 시나리오 작가 대신 AI만으로 쓴 대본을 사용하지 않기로 했다. AI를 작가로 인정하지 않음으로써 영화·드라마 크레딧에 AI의 이름이 오르지 못하도록 한 것이다. 또 제작사가 AI 모델 훈련에 작가의 자료를 사용할 경우 작가조합이 불법으로 간주할 수 있게 됐다. 배우들은 디지털 복제 출연료 전액을 받기로 제작자들과 합의했다. 예를 들어 맷 데이먼의 이미지를 AI로 복제해 영화에 넣는다면 데이먼은 모든 장면에 대해 작업한 일수만큼 출연료를 받게 된다.

인공지능(AI)이 악보 없이 음악을 이해하고 즉흥적으로 사람과 협연할 수 있을까. 거문고 명인 허윤정 서울대 교수가 지난달 5일 서울 종로구 대학로극장 쿼드에서 연 ‘즉흥, 발현하다’ 공연은 이 답을 얻을 수 있는 자리였다. 허 교수가 무대에 홀로 앉아 현을 뜯자 AI가 다른 음을 이어갔다. 그의 손이 빨라지며 가락이 고조되니 AI도 복잡한 선율을 얹어 화음을 만들어냈다. AI임을 알고 들으니 ‘다소 단순하다’ 싶었지만, 사전 정보가 없다면 두 사람의 무대로 오해할 만한 수준이었다. ‘인간성의 최후 보루’로 여겨지는 문화 창작에 생성형 AI가 전방위로 침투하고 있다. 무대에서 인간의 거문고 음에 맞춰 연주하는 것은 물론 AI가 작곡한 곡이 공모전에 당선되거나 배우·스태프 하나 없이 AI로 단편영화를 만드는 사례들이 나오고 있다. 방송에서는 AI가 전방위로 활약한다. AI가 유명 가수의 목소리로 노래하는 커버송도 온라인에서 인기다. 문화계에서는 창작하는 AI를 ‘예정된 미래’로 받아들인다. 문제는 변화의 방향과 파급력이다. ◆어느새 곁에 온 AI 창작물 글을 쓰고 음성·영상을 만들 줄 아는 AI는 문화계 전반에 혁명을 예고하고 있다. 세계적 영화감독 제임스 캐머런은 지난달 “언젠가는 첨단 AI 시스템이 감독의 일을 해낼 수 있을 것”이라고 말했다. 이미 국내에서도 비슷한 시도가 나오고 있다. 생성형 AI 스타트업 프리윌루전 대표인 권한슬 감독은 AI만으로 3분짜리 단편영화 ‘원 모어 펌킨’을 찍었다. 이 작품은 올해 2월 말 제1회 두바이 국제 AI 영화제에서 대상과 관객상을 받았다. ‘원 모어 펌킨’에는 배우, 성우, 카메라·녹음·조명 등 제작 인력이 전혀 투입되지 않았다. 무료 AI 프로그램과 컴퓨터만으로 200살 넘은 부부에게 저승사자가 찾아오는 내용의 영화 한 편을 만들었다. 제작 기간은 5일에 불과했다. 방송계는 AI 활용의 최전선에 있다. 올해 3월까지 방송된 MBC 예능 ‘PD가 사라졌다!’는 AI가 연출했다. 출연자 섭외부터 진행, 편집, 출연료 산정을 모두 AI가 했다. KBS는 이달 10일 AI와 인간 가수 중 누가 노래를 불렀는지 가려내는 파일럿 예능 ‘싱크로유’를 방송한다. 뉴스·교양 프로그램에서 AI가 앵커나 진행자로 나선 지는 이미 오래다. 가요계도 AI 파고를 실감하고 있다. 올해 전남교육청이 연 ‘글로컬 미래교육 박람회’ 주제가 공모전에서는 AI가 작곡한 노래가 최종 선정됐다. 당시 심사를 한 작곡가 김형석은 지난달 사회관계망서비스(SNS)에 “1위로 뽑힌 곡이 제법 수작이었으나 주최 측으로부터 오늘 AI를 사용해 만든 곡이란 통보를 받았다”며 “이걸 상을 줘야 하는지 말아야 하는지”라고 난감해했다. 미술계 역시 AI 안전지대는 아니다. 지난달까지 아라리오갤러리 서울에서 열린 노상호 작가 개인전에서는 AI가 창작에 참여했다. 노 작가는 자신의 작품을 AI 프로그램 ‘미드저니’에 입력해 이미지를 생성시킨 후 작품에 활용했다. ◆AI의 창작력, 발전 가능성 커 생성형 AI를 써 본 이들은 “지금은 완벽하지 않지만 발전 가능성이 무서울 정도”라고 입을 모아 말한다. 영화 ‘아바타: 물의 길’ ‘혹성탈출: 새로운 시대’의 시각특수효과(VFX)에 참여한 미국 웨타FX의 김승석 시니어 페이셜 모델러는 “AI의 단점은 작업하면서 내가 원하는 부분만 고치고 싶을 때 결과물이 정확히 안 나오는 것”이라며 “한 시간 이상 클릭클릭하다가 결국 ‘내가 하고 말지’ 이렇게 된다”고 전했다. 허 교수는 “즉흥 연주는 인간의 즉흥성·원초성을 담은 음악이라 AI와 가장 대척점에 있다”며 “이번 공연에서 AI는 아직 열심히 보살피고 키워줘야 하는 음악적 어린이라는 느낌이 들었다”고 평가했다. 영화 ‘원 모어 펌킨’ 역시 배우의 동작이 단순하고 입 모양은 더빙한 듯 어색하다. 피부 표현도 다소 인공적이다. 권 감독은 “인간의 세밀한 움직임을 AI가 조작하지 못하는 등 영화 퀄리티로 보면 당연히 아직 부족하다”며 “오픈AI의 ‘소라(Sora)’는 실사 촬영과 구분이 안 될 정도라, 앞으로 ‘소라’가 일반에 공개되면 기존 기술을 뒤엎을 것”이라고 장담했다. ‘소라’의 뛰어난 능력은 미국 배우 윌 스미스가 스파게티를 먹는 영상에서 단적으로 보여진다. 1년 전 AI 프로그램 ‘런웨이’가 만든 영상에서는 윌 스미스의 얼굴이 일그러지고 엉망이지만 올해 ‘소라’가 만든 같은 내용의 영상은 실제 배우가 출연했나 싶을 만큼 정교하다. ‘PD가 사라졌다!’를 기획한 MBC 최민근 PD는 “이 프로그램 촬영을 지난해 9월 했는데 이후 6개월 사이 AI가 엄청나게 진화했다”며 “지금 다시 보면 몇 년 전 방송 같다”고 말했다. ◆“AI 쓸 줄 아느냐가 미래 가를 것” 생성형 AI의 강점은 비용과 의외성이다. 권 감독은 “AI로 전체 영화 제작비의 90% 이상을 절감한 듯하다”고 밝혔다. 최 PD 역시 “‘PD가 사라졌다!’를 찍을 때 작가가 없었고 카메라 감독 수가 반으로 줄었다”고 전했다. 지난 3월 오픈AI는 디자이너, 영화 제작자 등과 ‘소라’로 만든 영상 7편을 공개했다. 여기에 참여한 영화감독 폴 트릴로는 “시간, 돈, 다른 사람의 허락에 구애받지 않고 대담하고 흥미로운 방식으로 아이디어를 실험할 수 있었다”고 밝혔다. 비용이 덜 든다는 건 인건비가 적게 지출된다는 뜻이다. AI가 인간의 일자리를 침식하리라는 전망은 새삼스러울 것 없다. 권 감독은 “영화라는 매체는 무성에서 유성, 흑백에서 컬러로 기술이 발전할 때마다 변화했다”며 “‘뭔 디지털카메라로 영화를 찍냐’고 했던 분들이 다 사라져 갔듯 (AI라는) 신진 문물을 받아들인 신흥세력만 살아남을 것”이라고 단언했다. 문화계 관계자들이 우려하는 점은 일자리 실종이 아닌 ‘AI에 능숙한 이들이 그렇지 않은 이들을 밀어내는 현상’이다. 최 PD는 “AI를 활용할 줄 아는 사람과 그저 의존하는 사람으로 나뉠 텐데 전자는 극소수, 후자는 다수가 될 것”이라며 “AI로 인해 (영상) 창작자의 경계가 허물어지고 누구나 아이디어만 있으면 크리에이터가 될 것”이라고 전망했다. 한국콘텐츠진흥원 데이터정책팀 전창영 책임연구원은 “사람이 AI에 의해 대체되는 게 아니라 AI를 사용하는 사람, 기업에 의해 대체될 것 같다”며 “AI를 잘 활용하는 사람과 그렇지 않은 사람 사이에 경계가 생길 수 있기에 공공의 기술·인력 지원 등이 필요하다”고 지적했다. 그는 “AI는 문화산업의 생산성·효율성을 증대하는 방향으로 얼마든지 활용할 수 있다”며 “관건은 AI의 도움을 받아 더 좋은 창작물을 만드는 것 아니겠는가”라고 말했다. 허 교수는 3년 전 ‘AI와 음악’이란 수업을 만들었다. 인간과 AI의 관계를 긍정적인 방향으로 틀어야 한다는 생각에서다. 그는 “이런 방향 제시 없이 경제논리로만 가면 자꾸 인간을 대체시키려 할 것”이라며 “AI가 인간을 대체하는 것이 아닌 도와주도록 해야 한다”고 강조했다.

20대 박상우(가명)씨는 지난해 11월 ‘A투자사’ 직원이란 사람으로부터 한 통의 전화를 받았다. 이 직원은 “2년 전 코인 리딩방 가입비 150만원을 환불해주고 투자 정보가 오가는 ‘VIP 정보방’ 입장을 도와주겠다”고 했다. 이 말을 믿은 박씨는 이 방에 입장한 뒤 코인을 구매하기 위해 ‘B비트’라는 코인거래소에 입금 신청을 한 뒤 안내받은 시중 은행 계좌에 총 1억1200만원을 입금했다. 그러나 ‘B비트’라는 코인거래소는 입금 후 수익이 나더라도 출금이 되지 않는 허위 거래소였다. 사기를 당했다는 사실을 알게 된 박씨는 변호사의 도움을 받아 같은 해 12월19일 사기에 이용된 은행 계좌를 가압류 신청했다. 가압류 신청은 약 2주 뒤인 이듬해 1월3일에서야 인용됐다. 이때는 이미 사기범들이 계좌에서 돈을 모두 인출한 상태로, 실제 가압류된 금액은 0원이었다. 박씨는 결국 피해금을 돌려받지 못했다. ◆통신사기피해환급법 보호 못 받는 피싱범죄 만약 이 사건이 전기통신금융사기 피해 방지 및 피해금 환급에 관한 특별법(통신사기피해환급법)에 해당하는 ‘전기통신금융사기’로 분류됐다면 결과는 달라졌을 수 있다. 통신사기환급법이 규정하는 전기통신금융사기 피해자는 피해금을 송금·이체한 계좌를 관리하는 금융회사나 사기이용계좌를 관리하는 금융회사에 사기이용계좌의 지급정지를 신청할 수 있다. 사기를 당했다는 것을 알아차리는 즉시 은행 등 금융회사에 전화해 “해당 계좌가 사기에 이용됐으니 출금을 하지 못하도록 해달라”고 요청하면 금융회사는 이 계좌의 이체, 송금 또는 출금을 지연시키거나 일시 정지하는 조치를 취해야 한다. 이 경우 사기범이 피해금을 인출할 수 없기 때문에 피해금을 돌려받을 가능성이 커진다. 문제는 박씨의 사례가 통신사기피해환급법상 전기통신금융사기에 해당하지 않는다는 것이다. 전기통신금융사기는 전기통신을 이용해 타인을 기망·공갈함으로써 자금 또는 재산상의 이익을 취하거나 제3자에게 자금 또는 재산상의 이익을 취하게 하는 행위를 말한다. 단 박씨의 사례처럼 재화의 공급 또는 용역의 제공 등을 가장한 행위는 제외된다. 이에 법조계에서는 피싱범죄 피해자들의 피해를 최소화하기 위해 통신사기피해환급법을 개정해야 한다는 목소리가 나온다. 재화나 서비스를 제공한다며 금전을 요구하는 유형의 피싱범죄가 늘고 있기 때문이다. 가상자산이나 비상장 주식에 투자를 하면 큰 수익을 보게 해주겠다고 속이는 사례가 대표적이다. 새로운 미래를 위한 청년변호사 모임(새변)은 지난 4일 “통신사기환급법은 통신 사기의 주요한 유형인 재화 공급을 가장하는 경우를 인정하지 않다 보니 이 경우 사기 이용 계좌 가압류를 신청해야 한다”며 “가압류는 짧으면 2주, 길면 두 달이 걸리고 신청이 인용되더라도 사기범들이 돈을 출금하고 종적을 감춰버리면 피해 회복은 매우 어려워진다”고 지적했다. 21대 국회에서도 이 단서규정을 삭제하는 내용의 개정안이 발의됐지만 계류 중이다. 2021년 5월 개정안을 대표 발의한 더불어민주당 전용기 의원은 “휴대폰이나 인터넷 등 전기통신을 이용한 금융 사기 수법이 진화하고 있는 만큼 신속하게 법을 개정해 피해방지 및 구제를 위한 조치를 해야 하는데, 법안이 제대로 논의조차 되고 있지 않아 안타깝다”며 “범죄 조직들의 수법이 날이 갈수록 교묘해지고 있고, 당하는 사람만 피해를 보는 상황이 늘고 있는 만큼 21대 국회에서 제도적으로 하루빨리 바로잡아야 한다”고 촉구했다. ◆해킹·증권범죄 이용 계좌도 신속 동결해야 피싱범죄뿐 아니라 해킹범죄나 시세조종 등 증권범죄에 이용된 계좌도 즉시 동결할 수 있는 방안을 조속히 마련해야 한다는 목소리가 나온다. 통신사기피해환급법은 사기 범죄에 한정돼 있다. 그런데 최근 타인의 휴대전화 유심칩을 복제해 개인정보나 가상화폐를 빼돌리는 신종 해킹인 ‘심 스와핑(SIM Swapping)’ 범죄가 늘어나면서 피해자들이 늘어날 것으로 전망된다. 심 스와핑이란 흔히 유심칩이라 불리는 가입자 식별 모듈(SIM) 카드를 몰래 복제해 은행이나 가상화폐거래소 계좌에 보관된 금융자산을 훔치는 수법이다. 정보보호 사건을 전문으로 맡는 한 변호사는 “해킹범죄는 ‘타인을 기망하여’라는 사기 범죄의 조건을 충족하지 못해 전기통신금융사기 피해자들처럼 신속한 계좌 동결이 불가능하다”며 “해킹범죄에 이용된 금융 계좌나 가상자산 지갑 등도 가압류 처분 같은 보전조치 없이 동결할 수 있는 법이 만들어져야 추가 피해 방지에 도움이 될 것”이라고 말했다. 금융위원회 등 금융당국은 주가조작 등 불공정거래 혐의가 있는 계좌를 신속 동결하는 제도를 도입할 계획이다. 조사 과정 중 불공정거래 혐의 계좌를 발견하면 이 계좌의 신규 금융 거래나 자산 처분을 금지해 불법적으로 얻은 이익을 빼돌리지 못하도록 하는 것이다. 검찰을 통하지 않고 금융당국 차원에서 계좌를 동결하려면 역시 법 개정이 필요하다. ◆방민우 새변 공동대표 “피해금 회복 가능성, ‘환급법’ 적용 여부에 달려” “통신사기피해환급법의 보호를 받는 피싱 범죄 피해자들은 변호사도 필요 없다. 평소 자기가 사용하던 금융기관에 전화 한 통만 하면 2∼3분 내에 사기에 이용된 계좌를 정지할 수 있다. 피싱 범죄 피해가 근본적으로 예방이 되는 셈이다.” ‘새로운 미래를 위한 청년 변호사 모임(새변)’ 공동대표인 방민우 변호사(법무법인 한일)는 통신사기피해환급법 개정이 필요한 이유에 대해 이렇게 말했다. 피싱 범죄 피해금의 회복 가능성은 통신사기피해환급법 적용 여부에 달려있다는 것이 그의 설명이다. 방 변호사를 찾는 피싱 범죄 피해자의 99%는 이 법의 보호를 받지 못하고 있다. 이 법이 ‘전기통신금융사기’ 대상에서 ‘재화의 공급 또는 용역의 제공 등을 가장한 행위’를 제외하고 있기 때문이다. 방 변호사는 “사기는 타인의 기망행위에 속아서 재산을 처분해서 재산상 이익을 취득하는 범죄인데 자본주의 시대인 현시대에는 어떤 이익을 주겠다는 기망행위가 대부분”이라며 “이 단서규정이 있으면 자녀가 납치됐다거나 본인의 계좌가 해킹됐다고 속이는 등 극히 한정적인 유형의 피싱 범죄만 통신사기피해환급법 적용 대상이 된다”고 꼬집었다. 이어 “피싱사기를 치는 범죄자들도 이런 법의 내용을 잘 알고 있어서 물품이나 용역을 제공하겠다는 내용을 기망행위에 일부러 포함시키고 있다”고 말했다. 방 변호사는 ‘피싱 범죄’에 대한 정의부터 다시 내려야 한다고 강조했다. 그는 “피싱 범죄와 일반 사기 범죄의 차이점은 피해자가 가해자의 인적 정보를 특정할 수 있는지 여부라고 생각한다”라고 말했다. 일반적인 사기죄는 피해자와 안면이 있는 사람이 저지르는 경우가 많아 가해자를 특정하기 비교적 용이하다. 반면 피싱 범죄는 대부분 메신저 등으로 이뤄지기 때문에 피해자가 가해자의 휴대전화 번호도 알지 못하는 경우가 부지기수다. 이 때문에 가해자가 일단 피해금을 이체하면 가해자를 검거해 피해금을 돌려받기 어려워진다. 이처럼 불특정 다수를 상대로 이뤄지고 전기통신을 이용해 범죄를 저질러 가해자 특정이나 신속한 검거가 힘든 범죄를 피싱 범죄로 정의하고, 통신사기피해환급법의 적용을 받을 수 있도록 해야 한다는 게 방 변호사의 주장이다. 방 변호사는 “당장 제 주변에도 피싱 범죄로 3억여원 피해를 입은 사람이 있을 정도로 피싱 범죄는 일상적인 범죄”라며 “‘재화의 공급 또는 용역의 제공 등을 가장한 행위를 제외한다’는 단서규정만 없어도 피해를 회복할 가능성이 몇백 배는 올라갈 것”이라고 강조했다.

중국의 저가 전기차(EV) 공세가 글로벌 전기차 시장의 판도를 흔들고 있다. 미국 전기차 제조업체 테슬라의 독보적 시장 지위는 이미 위태롭다. 중국 전기차 업체인 BYD(비야디)는 지난해 4분기 판매량 기준 처음으로 테슬라를 제치고 세계 1위에 올라선 바 있다. 테슬라는 최근 실적 부진 속에 전 세계 인력 10% 감축까지 결정하면서 거센 ‘중국 전기차 굴기’에 힘에 부친 모양새다. 자국 전기차 시장이 포화 상태에 이르면서 중국 전기차 업체들은 이제 해외 시장으로 향하고 있다. 한국 시장도 예외가 아니다. ‘값은 싸지만, 품질은 떨어지는’ 과거의 ‘메이드 인 차이나’ 물량 공세가 아닌 저가·고품질의 중국 전기차가 한국에 들어온다면 국내 전기차 시장의 생태계를 교란할 수 있다는 우려가 제기된다. ◆‘中 BYD 천하’… 올해는 샤오미도 가세 18일 중국 승용차시장정보연석회(CPCA)와 전기차 업계 등에 따르면 지난해 승용 전기차(EV)와 플러그인하이브리드차(PHEV)를 합한 중국 신에너지차 수출 대수는 103만6000대로 집계됐다. 2022년 중국의 신에너지차 수출 대수 61만4900대와 비교하면 68.5% 증가한 수치다. 또 중국의 연간 전기 승용차 수출 대수가 100만대를 돌파한 것은 지난해가 처음이다. 전체 승용차 수출 물량 가운데 신에너지차가 차지하는 비중도 2022년 28.1%에서 지난해 29.7%로 1.6%포인트 상승했다. 시장조사 업체 SNE리서치에 따르면 BYD는 지난해 글로벌 전기차(순수전기차·플러그인하이브리드·상용차 포함) 시장에서 전년(182만1000대) 대비 58.3% 증가한 288만3000대를 판매해 1위를 차지했다. 글로벌 점유율은 전년 대비 3.2%포인트 상승하며 처음으로 20%대(20.5%)를 넘었다. 테슬라(180만9000대·12.9%)는 2위였다. 특히 지난해 전기차 판매량 순위 1위부터 5위까지 기업 중 3곳이 중국 기업이다. 1위는 BYD, 4위와 5위는 각각 상하이차(SAIC)와 지리자동차가 차지했다. 이는 지난해 중국 시장이 전 세계 점유율 59.8%를 차지하면서 세계 최대 전기차 시장 자리를 견고히 했다는 방증이기도 하다. 중국 전기차 업체들은 내수 시장이 포화 상태에 이르면서 상식을 파괴하는 수준의 저가 모델을 내놓으며 글로벌 시장을 공략하고 있다. BYD는 전기차 생산 비용에서 가장 큰 비중을 차지하는 배터리를 자체 양산하는 것은 물론 완성차 제작까지 안정적인 수직계열화를 달성했다. 스위스 투자은행 UBS가 BYD의 중형 세단 ‘씰’을 해체해 분석한 결과 부품의 75%를 자체 생산한 것으로 나타났다. 이를 통해 생산 단가를 낮춰 저가 전기차 공세가 가능한 셈이다. BYD는 지난해 초소형 전기차 ‘시걸’을 출시했는데, 시작 가격이 1만달러(약 1380만원)에 불과하다. 최근에는 중국 가전업체 샤오미가 최대 800㎞의 주행거리를 지닌 전기차 ‘SU7’을 5000만원대에 출시해 세계 소비자 시선을 집중시켰다. 미국 시티그룹은 최근 연구보고서를 통해 중국 샤오미의 첫 전기차 SU7과 관련해 한 대 팔릴 때마다 회사 측이 평균 6800위안(약 130만원)의 손실을 볼 것으로 추산했다. 샤오미 측은 SU7의 인기를 고려하지 않았다며 정확성이 떨어진다고 반박했지만, 레이쥔(雷軍) 샤오미 회장이 “최소 5년간의 적자를 각오하고 있다”고 말한 바 있어 ‘가격 전쟁’에 나섰다는 것은 주지(周知)의 사실이다. ◆中 전기차, 韓 상륙 초읽기 중국 전기차는 이제 한국 시장을 주시하고 있다. 특히 ‘가격 경쟁력’이라는 가장 큰 무기를 가진 BYD는 한국 승용 전기차 시장 진출을 위해 본격 채비를 갖추고 있다. 2016년 한국법인 BYD코리아를 설립하고, 전기버스와 트럭 등 상용차를 중심으로 판매를 전개해 온 BYD는 현재 국내 자동차 로고 상표권을 출원하는 것은 물론 국내 전기차 인증 절차를 진행 중인 것으로 알려졌다. BYD가 국내 시장에 진출한다면 씰과 스포츠유틸리티차(SUV) ‘아토3’, 소형 SUV ‘돌핀’ 등이 유력 출시 모델로 거론된다. BYD가 지난해 일본 시장에 진출하면서 출시한 아토3의 현지 시작 가격은 440만엔(약 3940만원)이었는데, 한국 시장에 들여온다면 이보다 더 저렴한 가격을 책정할 가능성이 있다. 미국 CNBC방송과 로이터통신 등에 따르면 BYD는 지난 16일 SUV 레오파드8과 시내 주행에 적합한 슈퍼3 SUV, 스포츠카 모델인 슈퍼9 등 신차 3종을 한꺼번에 공개하면서 스포츠카와 오프로드 차량까지 라인업을 확장하기도 했다. 국내 자동차 업계는 중국의 저가 전기차 공세에 대중화 전기차 모델 확대와 기술력을 통한 초격차 전략으로 견제하려는 모습이 역력해 보인다. 기술력을 통해 소비자의 눈높이에 맞는 상품을 시장에 내놓겠다는 것이다. 그 일례가 현대차의 아이오닉6다. 글로벌 컨설팅 기업 보스턴컨설팅그룹(BCG)이 최근 미국 소비자 3000명을 대상으로 전기차 관련 설문조사를 한 결과에 따르면 전기차를 구매하려는 미국 소비자들이 내세운 조건을 모두 충족하는 전기차는 현재 아이오닉6가 유일한 것으로 나타났다. 해당 조건은 △5만달러(약 6700만원) 이하 가격 △주행거리 350마일(약 560㎞) 이상 △충전시간 20분 이내 등이다. 아이오닉6 롱레인지(항속형) 후륜구동(RWD)의 경우에는 가격이 5만달러 이하면서 1회 충전 시 주행 거리는 361마일(약 581㎞)에 이른다. 또한 18분30초의 급속충전으로 배터리 충전량이 10%에서 80%까지 늘어난다. 현대차그룹은 보급형 모델 출시를 통해 가격 경쟁력도 챙긴다는 방침이다. 기아는 오는 6월 소형 전기 SUV인 EV3를, 현대차는 하반기에 경형 전기 SUV인 캐스퍼 EV를 내놓을 예정이다. 보조금을 적용하면 EV3은 3000만원대, 캐스퍼 EV는 2000만원대에 구입할 수 있을 것으로 보인다. 중국 전기차 공세와 관련해 전문가들은 차제에 국내 자동차 산업 보호를 위해 보다 정교한 보조금 정책을 짜야 한다고 촉구했다. 이호근 대덕대 교수(미래자동차학과)는 “국내 업체가 가진 장점을 살릴 수 있도록 차별성이 있는 고급 기술이나 서비스센터 공급망 등을 반영할 수 있는 보조금 항목을 추가하는 방안을 고려할 수 있다”며 “중국 전기차에 대비해 더 세부적이고 효율적인 정부 보조금 정책이 필요하다”고 강조했다.

“중국 전기차(EV)의 한국 시장 진출은 피할 수 없는 선택이죠.” 한국전기자동차협회 회장인 김필수(사진) 대림대 교수(미래자동차학부)는 지난 16일 세계일보와 인터뷰에서 중국 전기차의 국내 진출은 ‘명약관화(明若觀火)’하다고 강조했다. 그는 “그동안 중국 전기차 업체가 중국 정부의 보조금 등으로 과잉생산을 해 왔고 현재는 밀어내기 중”이라며 “그럼 결국 수출선을 계속 확대할 것이고, 한국 진출은 불을 보듯 뻔하다”고 말했다. 김 교수는 “중국 전기차가 고급 모델은 아직 수준이 안되지만, 보급형은 가격 대비 품질이 괜찮다”며 “이젠 중국 저가 전기차의 공세에 맞설 한국의 전략이 중요한 시점”이라고 강조했다. 다음은 김 교수와의 일문일답. ―중국 전기차, 현재 상황은 어떤가? “중국 전기차 업체인 BYD(비야디)는 가격 대비 품질 면에서 글로벌 시장에서 따라잡기 힘든 업체가 됐다. 중국에서 전기차를 생산해 원가를 절감하고, 보조금 영향까지 받아 규모의 경제를 이뤘다. 앞으로 경쟁이 심화하겠지만, 중국 전기차의 점유율은 갈수록 높은 비중을 차지할 수밖에 없다. 최근 샤오미 SU7은 의미 부여를 크게 할 수 있다. 공개된 주요 성능이 가격 대비 아주 좋기도 하지만 샤오미가 전기차를 만들겠다고 선언한 지 3년 만에 내놓은 제품이다. 미국 애플도 포기한 일이다. 다만 주행 안정성에 대한 불안감이나 포르셰나 맥라렌 등 유명 자동차 업체들의 디자인을 베꼈다는 외관 논란 등은 논외로 쳤을 경우다.” ―재활용 측면에서 큰 단점이 있지만 가격 경쟁력 때문에 중국산이 주류인 리튬·인산·철(LFP) 배터리 탑재가 늘어나는데. “기아가 지난해 출시한 ‘레이 EV’에 LFP 배터리를 탑재했다. KG모빌리티 ‘토레스 EVX’에도 BYD의 LFP 배터리가 탑재돼 있다. 저렴한 가격으로 인해서 LFP 배터리를 쓰는 모델이 자꾸 늘고 있다. 현대차가 올해 출시할 ‘캐스퍼 EV’ 등도 LFP 배터리 사용을 저울질하고 있다. 한국도 LFP 배터리 양산을 2026년도로 잡고 있기 때문에 그때는 가격 경쟁력에서 어느 정도 싸워 볼 만할 것이다. 다만 LFP 배터리는 리사이클링(재활용)이 어렵기 때문에 무분별한 탑재는 고민할 필요가 있다.” ―정부는 올해 LFP 배터리 사용 전기차에 지원하는 보조금을 줄이는 정책으로 중국산 배터리와 전기차를 견제하고 나섰는데. “중국 전기차가 국내 자동차 산업의 실존적 위협으로 대두하는 상황에서 정부의 보조금 정책이 국내 전기차 산업 보호에 한 방편이 될 수 있다. 지난 3월 중국에서 수입된 전기 화물차 대수가 크게 줄었는데, LFP 배터리를 탑재한 중국산 전기 화물차가 올해 전기차 보조금 개편안의 영향을 받아 판매가 급감한 것으로 볼 수 있다. 상용차 시장을 넘어 BYD 등이 진출을 꾀하고 있는 승용차 시장에서도 보조금 개편안이 역할을 할 수 있을 것이다.”

차량을 몰고 한 건물에 들어서자 입구에서 차량 번호판을 인식해 이에 맞는 배터리팩이 자판기에서 물건이 나오듯이 보관소 밖으로 실려 나왔다. 배터리는 충전돼 적절한 온도와 습도에서 보관된 상태다. 500㎏의 육중한 배터리팩을 자율주행 로봇이 건네받아 차량을 올려둔 리프트 아래로 옮겼다. 머신비전 기술로 배터리와 차체가 매칭됐다. 로봇과 사람이 협동해 차량 바닥의 배터리 체결 볼트를 빼고 배터리를 교환했다. 입구에 들어선 뒤 나가기까지 걸린 시간은 약 15분이다. 이는 국내 최초 배터리 교체 스테이션에서 배터리 교환(스와핑) 사업을 시작하는 현대차그룹 분사기업 피트인의 배터리 교환 과정을 설명한 것이다. 지난 9일 방문한 경기 안양의 ‘피트인 스테이션’은 다음 달 사업 시작을 앞두고 막바지 준비에 한창이었다. 해외에서 활발하게 펼쳐지고 있는 전기차 배터리 교체 시장이 국내에도 열린다. 그동안 국내 전기차 시장 상황과 기술적 한계로 사업성이 없다는 시각이 우세했지만 전기차 보급 등 여건이 무르익은 만큼 의미 있는 성과로 이어질지 주목된다. ◆택시·이륜차 배터리 교환 사업 시작 12일 업계에 따르면 현대차그룹과 LG에너지솔루션 등 대기업을 중심으로 배터리 교환 사업에 시동을 걸고 있다. 현대차그룹 사내 스타트업으로 출발해 지난해 독립한 피트인은 택시 등 영업용 전기차를 대상으로 배터리 교환, 배터리 관리 등을 포함한 배터리 구독 서비스를 제공한다. 현대차도 충전된 배터리를 교환하기 위해 배터리가 탈부착되는 전기차 제작 실증을 진행하고 있다. 이를 통해 충전하는 데 급속 20~40분, 완속 4~7시간씩 걸리는 시간을 5분 이내로 단축한다는 계획이다. 이는 지난 2월 출범한 국토교통부의 모빌리티 혁신위원회에서 현대차의 전기차 배터리 교환형 차량 제작 사업 등을 규제샌드박스 실증 특례로 의결한 데 따른 것이다. 특례에 따라 전문기관(자동차안전연구원)의 안전성 확인을 받아 배터리 탈부착 차량의 시험 제작을 할 수 있다. 현대차는 배터리 탈부착 전기차 제작 실증을 거쳐 하반기에 실제 장거리 운행이 많은 택시 등 사업자를 대상으로 충전 스테이션을 이용한 교환식 충전 서비스를 실증하기 위한 추가 규제 특례를 추진할 계획이다. LG에너지솔루션의 사내독립기업 쿠루는 전기 이륜차를 대상으로 방전된 배터리를 충전된 배터리로 교체해 사용할 수 있도록 하는 배터리 교환 스테이션(BSS) 사업을 진행하고 있다. 쿠루의 강점은 촘촘히 위치한 배터리 교환 스테이션이다. 현재 배달 수요가 많은 서울 관악구와 동작구 등 한강 이남 지역을 중심으로 평균 1㎞ 거리에 위치한 180여대를 운영 중이다. 올해 안에 서울 전 지역으로 확대하고 2025년까지 수도권에 1000대를 설치한다는 계획이다. 이용자는 모바일 앱을 통해 배터리 교환 스테이션의 혼잡도를 확인하고 교환할 배터리를 예약할 수 있다. 쿠루 관계자는 “하루 125㎞를 달린다고 가정했을 때 한 달에 연료비, 보험료 등을 포함해 약 47만원이 들지만 쿠루의 무제한 요금제(월 11만원)를 사용할 경우 23만원으로 낮아진다”고 설명했다. ◆중국 등 배터리 교환 활성화 해외에서는 이미 전기차 배터리 교환 사업이 활발하게 펼쳐지고 있다. 중국은 정부 차원에서 2019년부터 배터리 교환을 녹색산업으로 지정하고 보조금 지급, 기술 육성에 집중하며 본격적인 지원에 나섰다. 한국무역협회의 ‘전기차 배터리 스와핑의 우리나라 도입 검토와 시사점’ 보고서에 따르면 2021년 기준 중국의 배터리 교환 시장 규모는 45억위안(약 8500억원), 배터리 교환소는 1406곳이다. 2025년에는 교환소 3만개 이상, 1000억위안(약 18조8000억원) 이상의 시장이 열릴 것으로 전망했다. 중국 전기차 회사 니오(NIO)는 중국뿐 아니라 독일, 네덜란드, 스웨덴, 노르웨이, 덴마크, 헝가리 등에 배터리를 교환할 수 있는 전력 교환 스테이션 2200개를 운영하고 있다. 처음부터 배터리 탈부착을 할 수 있도록 개발된 자사 차량에 한해 교환 서비스가 제공된다. 니오의 설명에 따르면 3분 만에 배터리 교환이 완료된다. 미국 배터리 교체 스타트업 앰플은 2021년부터 미국에 자율 배터리 교체 스테이션을 배치하기 시작했다. 지난해 말에는 자동차 회사 스텔란티스도 앰플과 손잡고 배터리 교체 시장에 뛰어든다고 밝혔다. 스텔란티스는 올해부터 스페인에서 피아트 500e 100대를 차량 공유 서비스로 운영하며 배터리 교체를 선보이고 향후 확대 적용할 계획이다. 전기차 업계가 배터리 교체 사업에 뛰어드는 것은 전기차 보급률이 꾸준히 늘어나며 유선충전 방식의 대안을 모색하기 위해서다. 배터리 교체는 충전보다 시간을 줄일 수 있고, 배터리 성능도 관리할 수 있다. 사용 후 배터리의 재활용 등 자원 재순환 측면에서도 사업성이 있다. 배터리 교환 과정에서의 안전성 확보 등은 해결해야 할 과제로 꼽힌다. 그동안 국내에서도 배터리 교환 시장 조성 필요성이 제기되기는 했지만 꾸준히 이어지지 못했다. 앞서 2013년 르노가 제주도에서 배터리 교환 사업을 추진했지만 당시 전기차 주행거리가 짧은 데다 시설과 인력 부족 등으로 중단됐다. 이항구 자동차융합기술원장은 “국내에서 처음 배터리 교환 사업을 시도했을 당시에는 모델 디자인 등에 제한이 있었지만 지금은 상당 부분 해결된 상태”라며 “전기차 시장이 캐즘(일시적 수요 둔화)을 거쳐 곧 정상화되면 수요가 늘어날 것이고 기업에서 향후 교환형, 구독모델도 도입할 수 있을 것”이라고 말했다. ◆김세권 ‘피트인’ 대표 “수명 짧은 영업용車 배터리 해결에 도움” “단순히 충전을 대체하기 위한 것이 아니라 영업용 전기차의 수명 등 여러 문제를 해결하기 위해 사업을 시작했습니다.” 김세권(사진) 피트인 대표는 9일 경기 안양의 피트인 스테이션 사무실에서 이같이 말했다. 김 대표는 현대차그룹 연구원으로 15년간 일하다가 사내 스타트업을 만들어 9개월 만에 조기 분사했다. 연구원 시절 기아 K5 1세대, 현대차 싼타페 DM, 제네시스 G80 등 다양한 차량 개발에 참여하다가 전동화가 빠르게 진행되는 택시 업계에 주목하게 됐다. 김 대표는 “어느 날 택시를 탔는데 기사의 전기차 만족도가 높았지만 1년에 7만∼8만㎞씩 뛰다 보니 배터리가 고장나서 애프터서비스를 맡긴 적이 있다는 말을 들었다”며 “영업용 전기차는 보증기간이 끝나면 어떻게 하나 생각을 이어가다가 미리 준비해보자고 마음먹었다”고 말했다. 택시는 개인용 차량보다 배터리를 자주 충전해 배터리 수명이 짧고, 전용 충전 인프라도 없다. 피트인은 신품 성능과 유사한 재제조 배터리와 원래의 차량용 배터리를 번갈아가며 교체해준다. 이를 통해 전기 택시의 운행 기간을 2배 늘리고 충전의 번거로움을 줄일 수 있다. 향후 여러 택시가 배터리를 공유하는 방식으로 확대해 운영할 계획이다. 김 대표는 “택시 사업자는 배터리 리스크를 줄이고, 배터리는 대기업이 재활용할 수 있어 배터리 순환경제 가치사슬을 만들 수 있다”고 말했다. 피트인은 15분 이내 사람과 로봇이 협업해 배터리를 교체할 수 있는 기술을 개발했다. 처음부터 배터리 교체용 전기차를 만들어 전자동 교체 시스템을 구축한 중국의 니오 등과 비교하면 시간은 좀 더 걸리지만 구조 변경 없이 다양한 모델에 모두 적용할 수 있다는 장점이 있다. 배터리 교체 과정에서 안정성을 확보하고 배터리 수명을 늘릴 수 있는 충전과 보관 시설도 구축했다. 김 대표는 “배터리팩을 수천번 떼어도 볼트 마모 없이 안전하게 붙어있을 수 있도록 반복체결합 실험을 하는 등 보이지 않는 부분에 기술력이 집중돼 있다”며 “배터리를 뗄 때 냉각수에 공기가 들어가지 않도록 막는 냉각수 밸브형 퀵커넥터도 개발했다”고 말했다. 피트인은 향후 상업용 목적기반차(PBV) 등으로 범위를 넓히고 인도네시아, 인도 등 전기차 시장 성장 속도가 빠른 해외 진출도 모색할 계획이다. 김 대표는 “앞으로 PBV 신차로 확대해 배터리를 공유해서 쓰는 시장을 만들고 싶다”며 “올해를 시작으로 수도권과 지방 거점을 더 만들고 배터리 회사들과 협업해서 사업을 확대할 계획”이라고 말했다.

일본과 마찬가지로 만화책과 애니메이션으로 활발하게 소비됐던 한국의 만화·그림 콘텐츠는 2000년대 ‘웹툰’이라는 디지털 콘텐츠가 나오면서 큰 변화를 맞는다. 그전까지 실물 책(코믹북·만화책)이나 동영상(TV·영화)으로 향유됐던 만화·그림 콘텐츠가 컴퓨터를 통해 온라인으로 보는 형태로 바뀐 것. 웹툰은 초기 마니아들 위주로 인기를 얻었으나, 2003년 강풀의 ‘순정만화’가 공전의 히트를 하면서 대중의 관심을 끌었다. 이후 다양한 작가들이 웹툰을 통해 작품을 선보였다. 만화책 등에 비해 상대적으로 접근이 자유롭고 소재의 다양성을 품을 수 있다는 점에서 신인 작가들이 도전을 많이 했지만, 윤태호 등 기성 작가들도 웹툰의 발전 가능성과 파급력 등을 알아차리고 만화책을 떠나 웹툰으로 방향을 전환했다. 그렇게 한국 만화계는 웹툰이 지배하는 세상이 됐으며, 영화제작사와 방송사까지 웹툰을 원작으로 하는 영화와 드라마를 내놓으면서 현재는 ‘웹툰 전성시대’라고 해도 과언이 아닐 정도가 됐다. 대표적인 것이 26.9%의 시청률을 기록한 JTBC ‘재벌집 막내아들’(2022). 최근에는 음원시장까지 웹툰 OST가 음원 차트 상위권을 차지할 정도로 웹툰이 강세를 보이고 있다. 이러한 인기에 인디 가수뿐만 아니라 방탄소년단(BTS) 멤버 정국 등 이름만 말해도 알 만한 기성 가수까지 웹툰 노래를 내놓고 있다. 웹툰 자체적인 영향력도 어마어마하다. 문화체육관광부의 ‘2023 웹툰 실태조사’ 보고서에 따르면 2022년 웹툰 산업의 총 매출액은 1조8290억원. 웹툰 산업 매출액은 2018년 문체부와 한국콘텐츠진흥원이 관련 실태조사를 시작한 이후 5년간 꾸준히 성장세를 보였다. 2017년 3799억원이던 매출액은 2020년 1조538억원까지 늘었고, 이듬해에는 1조5660억원을 돌파했다. 이런 웹툰 산업의 성장세 속에 네이버와 카카오, 레진코믹스 등 ‘플랫폼 업체’도 2022년 매출액이 1조1277억원을 기록하며 전년 대비 36.8%나 급증했다. 웹툰의 지식재산권(IP)을 활용한 다양한 시도도 이어지고 있다. 지난해 네이버웹툰은 ‘마루는 강쥐’, ‘냐한 남자’ 등 인기 웹툰 굿즈(상품)를 판매하는 팝업스토어로 약 17만 방문객에게 60만개 이상의 상품을 팔았다. 영화나 드라마를 제작하기 전 웹툰으로 대중의 반응을 확인하기도 한다. 영화 ‘부산행’으로 유명한 연상호 감독은 ‘계시록’이라는 신작을 웹툰으로 2022년 공개했으며, 이듬해 영화 제작 계획을 밝힌 바 있다. 정덕현 대중문화 평론가는 “웹툰은 개성이 가득하고 주제나 소재가 다양하기 때문에 영화·드라마 등의 ‘원작 캠프’로서 한국은 물론이고 해외에서까지 관심을 받고 있다”며 “다만 애니메이션이 주류인 일본과 달리 한국에서는 드라마와 영화로 성공한 작품이 많기 때문에 웹툰이 영화·드라마 쪽으로 활용이 더 많은 것 같다”고 설명했다.

미야자키 하야오(宮崎駿·83) 감독은 일본 애니메이션의 빛이다. ‘모노노케 히메’, ‘이웃집 토토로’ 등 다수의 명작으로 세계인들을 사로잡은 그는 ‘그대들은 어떻게 살 것인가’로 지난 10일(현지시간) 미국 아카데미상 장편애니메이션상을 거머쥐며 독보적 존재감을 과시했다. 미야자키 감독으로 대표되는 일본 애니메이션은 세계 시장에서 막대한 위상을 갖고 있다. 하지만 빛이 강해진 만큼 그림자가 짙어짐을 일본은 고민하고 있다. 애니메이션 산업 근간을 훼손시킬 수 있는 징후들이 눈에 띄기 때문이다. 저임금에 시달리다 업계를 떠나는 젊은 인력, 애니메이션 산업은 성장하는데 이익은 좀체 늘지 않는 제작사는 ‘그대들은 어떻게 살 것인가’의 아카데미 수상의 이면에 드리운 과제다. ◆‘아니메’ 세계 주류 장르가 되다 “세계시장에서 주류 장르가 되었다”는 일본의 자신감은 ‘그대들은 어떻게 살 것인가’가 거둔 성과를 통해 허세가 아님이 증명됐다. 니혼게이자이신문(닛케이)에 따르면 ‘그대들은 어떻게 살 것인가’의 북미 오프닝(2023년 12월8∼10일) 성적은 1280만달러(약 169억원)였다. 해외 50개국에서 개봉해 1억6000만달러(2119억원)를 벌었다고 한다. 북미 지역 개봉관은 2205곳. 미야자키 감독에게 2003년 첫 아카데미상을 안긴 ‘센과 치히로의 행방불명’이 26곳에서 상영을 시작해 수상 후 약 700곳으로 늘어난 것과 비교하면 엄청난 성장이다. 노거장의 뒤를 잇는 후배들의 존재감도 크다. 유아사 마사아키(湯淺政明·58) 감독이 2017년작 ‘새벽을 알리는 루의 노래’로 프랑스 안시국제애니메이션 페스티벌에서 최고상을 받았고, 신카이 마코토(新海誠·51) 감독의 2022년작 ‘스즈메의 문단속’은 한국을 비롯한 해외에서 빼어난 흥행을 기록했다. 일본 국내 영화시장에서도 애니메이션 우세가 뚜렷하다. 지난해 일본 흥행 수입 상위 4개가 애니메이션이었다. ‘더 퍼스트 슬램덩크’가 158억엔(1387억원)으로 1위였고, ‘슈퍼마리오 브라더스’(140억엔), ‘명탐정 코난:흑철의 어영’(138억엔), ‘그대들은 어떻게 살 것인가’(88억엔)가 뒤를 이었다. ◆12조원 규모 해외시장이 성장 견인 ‘만화, 애니메이션, 게임 등 일본 콘텐츠의 2033년 해외시장 규모 20조엔(약 175조원).’ 지난해 4월 일본 최대 경제단체 게이단렌이 제시한 목표다. 2023년 일본 자동차 수출액(17조엔)을 훌쩍 넘어서는 수치다. 해외시장에서 얻은 일본 애니메이션의 성과가 그만큼 큰 데서 오는 자신감의 표현이다. 일본동영상협회에 따르면 애니메이션 상영, 방송, 캐릭터 상품 판매 등을 포함한 일본 애니메이션 시장 규모는 2022년 2조9277억엔(25조6000억원)을 기록했다. 신종 코로나바이러스 감염증(코로나19)이 전 세계를 휩쓴 2020년을 제외하면 2010년 이후 성장 기조가 꺾이지 않았다. 시장 규모를 집계하기 시작한 2002년(1조968억엔)과 비교하면 2.67배로 커졌다. 해외시장이 성장세를 견인했다. 2013년 2823억엔(2조4700억원)에서 2018년 1조92억엔(8조8500억원)을 기록, 처음으로 1조엔을 넘어섰고, 2022년엔 1조4592억엔(12조7900억원)으로 집계됐다. 애니메이션을 포함한 일본 콘텐츠 성장세는 세계 콘텐츠 시장의 그것과 비교해도 두드러진다. 정보서비스 기업 일본총련은 지난 1월 발표한 보고서에서 “2014∼2021년 음향영상·관련서비스의 세계시장은 1.3배 커졌지만 일본은 3배 이상이었다”며 “성장 속도가 빨라 상당한 비교우위를 갖고 있다고 해도 과언이 아니다”고 평가했다. 이어 “(넷플릭스, 아마존, 디즈니+ 등) 콘텐츠 플랫폼과 중국 정부의 단속에 따른 정규 콘텐츠 구입 증가가 성장의 배경이 되고 있다”며 “일본 애니메이션의 해외시장 규모가 5조엔(43조원)을 넘을 정도로 성장할 수 있다는 분석도 있는 만큼 리딩(leading) 산업으로 키워가는 데 보다 주력해야 한다”고 강조했다. ◆저임금에 업계 떠나는 젊은 인력 일본 애니메이션의 질주는 계속될까. 기세등등한 지금만 놓고 보면 불가능할 게 전혀 없어 보인다. 하지만 산업 전체를 떠받치고, 미래의 성장을 이끌어야 할 토대에 문제가 드러나고 있다. 핵심은 젊은 인력이다. 애니메이션 업계에서 일하는 젊은 인력들이 직면하고 있는 가장 큰 문제는 저임금이다. 2022년 애니메이터 평균 연간 수입은 455만엔(4000만원)으로 전 산업 평균인 489만엔(4300만원)과 큰 차이는 없다. 그러나 20대 애니메이터들은 300만엔(2600만원)을 넘지 않아 같은 연령대의 다른 산업종사자들보다 많게는 120만엔(1000만원) 정도의 차이가 나는 것으로 파악됐다. 애니메이터 60% 정도가 물가가 비싼 도쿄도에 거주한다는 점을 고려하면 집세, 전기·수도 등 각종 공과금을 내고 나면 한 달에 쓸 수 있는 돈이 2만엔(17만원)에 불과하다는 분석도 있다. 이런 상황은 젊은 인력의 이탈로 이어진다. 일본총련 조사에 따르면 4년 내 애니메이션 업계를 떠나는 비율이 25%, 8년 이내가 68%에 달한다. 어떻게든 애니메이션 업계에 있고 싶지만 생계를 유지할 수 없다고 호소하는 이들이 적지 않다. 전체 애니메이션 산업은 성장하는데 개별 제작사의 수익은 늘지 않는 기형적 구조에 대한 지적도 이어지고 있다. 지난 10년간 해외시장에서 얻은 애니메이션 관련 수익의 90% 이상은 투자에 참여한 방송사, 출판사, 광고대행사 등 유통업체가 가져가고, 제작사 수익은 전체의 6% 정도에 불과했다. 일본 국내시장 사정도 비슷해 전체 수익의 65%를 유통업체가, 16% 정도를 제작사가 갖는다. 이는 제작사 대부분이 중소기업이라 자금력이 풍부한 기업의 투자로 운영되기 때문에 애니메이션 저작권을 가지기 힘든 구조 때문이다. 일본총련은 “출자액에 관계없이 제작사가 저작권의 약 30%를 확보하도록 하는 제도를 도입해야 한다”고 제안했다.

“오다 노부나가(織田信長)가 갖고 있어서 유명해진 것 아닌가.” 지난 17일 일본 도쿄 네즈미술관을 찾은 40대 커플은 전시품을 관람하며 일본 중세사에서 가장 걸출한 인물을 떠올렸다. “스고이(대단하다), 기레이(예쁘다).” 같은 전시품을 앞에 두고 낮은 목소리로 감탄을 주고받는 기모노 차림의 여성도 여럿이었다. 일본인 관람객들이 애정 가득한 시선으로 감상한 건 고려다완이다. 400여년 전 중국제 다완(茶碗·찻잔)을 제치고 일본 다도 문화의 주류가 된 고려다완을 향한 일본인의 깊은 애호는 지금도 여전하다. “일본 다인(茶人)의 독특한 감성을 반영한” 고려다완은 한반도가 낳고, 일본이 사랑한 대표적인 유물이다. 고려불화도 비슷한 맥락에 있다. 지금까지 전해지는 고려불화 대부분이 소재한 일본은 고려불화의 가치를 발굴하고, 세상에 알렸음을 자부한다. ◆“미적 평가에선 일본인의 찻잔” 26일까지 기획전 ‘매혹의 조선 도자’, 특별전 ‘수수께끼의 오쿠(奧) 고려다완’이 열리는 네즈미술관엔 한반도가 가득하다. 가장 눈길을 끄는 건 일본 대표 전통문화 다도의 중심 다완이다. 삼국 시대∼조선 시대의 토기, 청자, 분청사기 등 53점으로 채운 기획전에는 조선에서 건너와 일본식 이름을 갖게 된 이도다완, 고마가이(熊川: 경남 웅천) 다완 등 다완과 다구(茶具) 17점이 출품됐다. 다도에 심취했던 설립자 네즈 가이치로(根津嘉一郞)가 열심히 모았던 수집품 중 하나가 고려다완이라 한다. 특별전에는 조선에서 만든 다완은 한 점도 없지만 “오래전부터 일본 도자기에 강한 영향을 주고, 또 일본이 애호해 온” 조선 도자의 영향이 오히려 선명하다. 오쿠 고려다완은 이름만 보면 ‘메이드 인 코리아’이겠거니 싶지만 사정이 복잡하다. “초기 형태는 조선 도공들이 만들었을 것”이라는 게 네즈미술관의 설명이다. 임진왜란 당시 전초기지였던 가라쓰 지역으로 끌려온 이들이다. 전쟁이 끝나고 양국의 포로 송환 협상에 따라 이들이 돌아가자 단시간에 일본 나름의 색깔이 드러났다. 일본제 다완의 탄생과 변화가 조선 도공의 유무에 좌우된 셈이다. 일본에서 만들고도 고려다완이라 칭할 수밖에 없었던 이유가 아닐까. ‘오쿠’는 ‘오래된’ 등의 의미라고 하는데 정확한 유래는 알 수 없다. 네즈미술관뿐만 아니라 일본에서 고려다완에 대한 애호를 확인하는 건 어렵지 않다. 도쿄국립박물관이 한반도, 일본, 중국, 동남아시아 전통 다완을 모아 지난 10일까지 연 ‘찻잔―다도를 이야기하는 그릇’ 전시회에 고려다완 네 점이 출품됐다. 이 중 하나인 ‘아오이도 찻잔 도키이도’는 전시실 가장 앞자리에 배치됐다. 네 점 모두 16∼17세기 조선에서 제작됐다. “16세기 중엽∼17세기 초반 다도가 융성기를 맞았다”는 도쿄박물관의 설명과 겹친다. 도쿄박물관이 소장품 11만여건 중 자국 유물 109건, 아시아 유물 44건을 선별해 소개한 ‘도쿄국립박물관 지보(至寶: 더없이 중요한 보물)’라는 책에는 한반도 유래 유물 8건이 실렸는데 ‘오이도다완 우라쿠이도(大井戶 有樂井戶)’가 그중 하나다. 24일까지 열리는 산토리미술관 특별전 ‘다이묘 다인 오다 우라쿠사이(織田有樂齋)’에서 이 다완을 볼 수 있다. 우라쿠사이는 노부나가의 동생이며 “(그의) 미의식이 현대 다도에 숨 쉬고, 규범이 되었다”는 평가를 받는 인물이다. 그가 소장했던 다완이라 ‘우라쿠이도’라는 이름이 붙었다. 고려다완을 향한 일본의 시선에는 외국 문물에 대해 가질 법한 생경함이 전혀 없다. 고려다완의 한 갈래인 이도다완이 가진 “쓸쓸하면서 맑고 늠름한 기운”을 자기네의 대표 미의식인 ‘와비(侘)’를 가장 잘 구현한 사례로 꼽는다. “규범을 초월해 무심코 이뤄낸 경지”, “만들고 싶다고 해서 만들어지는 게 아니다”라는 등의 찬사엔 진심이 가득하다. 깊은 애정은 이런 자부심까지 낳았다. “고려다완은 한반도에서 생겨난 것이지만 미적 평가에서는 일본인의 다완이라고 해도 지나치지 않다.” ◆‘고려불화 보고(寶庫)’… 중국 영향 강조도 일본은 일찍부터 “고려불화의 보고”임을 자신했다. 전해지는 160여점 중 130여점이 일본에 있으니 그럴 만도 하다. “일본, 중국 불화에 보이는 관심의 깊이, 연구의 융성을 생각하면 쓸쓸한 감을 면치 못했던” 고려불화를 세상에 알리고, 본격적인 연구를 이끈 것도 일본이라고 강조한다. 1978년 10월 나라 야마토분카간 특별전 ‘고려불화: 우리나라에 들어온 이웃 나라의 금빛 부처들’이 시작이다. 이 전시회엔 일본 각지 45개 소장처에서 모은 70점이 출품됐다. 고려불화를 대표하는 도상인 아미타불도, 수월관음도, 지장보살도를 골고루 모았다. 17점은 중요문화재(한국의 문화재 지정 체계로는 ‘보물’에 해당)였으니 야마토분카간 스스로 “우수한 작품을 가려 뽑았다”고 한 게 허세가 아니었다. 이후 고려불화를 종합적으로 소개, 설명한 ‘고려불화’(1981)가 출판됐고, 주요 전시회로는 야마구치현립미술관 ‘고려·이조의 불교미술전’(1997), 네즈미술관 ‘고려불화―향기 나는 장식미’(2016), 규슈국립박물관 ‘숭고한 믿음의 아름다움―고려 시대와 조선 시대 불교미술’(2023)이 이어졌다. 한국에서는 ‘고려시대 불화’(1997)가 간행됐고, 국립중앙박물관의 ‘고려불화대전’(2010)이 열렸다. 전시회는 길게는 20년 가까운 간격을 두고 드문드문 이어졌지만 그림이라는 유물의 특성상 보존에 예민해 공개를 꺼리는 고려불화를 한꺼번에 접할 기회라 개최 때마다 이목이 집중됐다. 일본은 동아시아 미술사의 맥락에서 고려불화를 평가하는 경향이 있다. 이 때문에 각 작품에 드러나는 중국의 영향이 구체적으로 서술되는 경우가 흔하다. 가장 최근에 열린 규슈박물관 전시회 전시품 캡션은 야마토분카간 소장 수월관음도의 화면 구성을 북송의 영향으로 평가하고, 나라국립박물관 소장 수월관음도 속 용이 중국에 기원을 둔 것이라고 설명했다. 캡션 다수의 주된 내용이 ‘고려불화에 드러난 중국’이었다. “이를 데 없이 신비하고, 아름다운 화취를 풍기는 일군의 작품”이라며 고려불화의 독창성, 예술성을 인정하지만 ‘동아시아 회화사 속 고려불화’라는 맥락 아래 중국의 영향을 지나치게 강조하고 있다는 느낌을 지울 수 없다. 많은 고려다완, 고려불화가 일본에 소재하고 있는 것은 한반도, 일본의 얽히고설킨 긴 역사의 산물이다. 고려다완을 포함한 조선 도자기가 일본에 넘어오고, 강한 영향을 끼친 결정적 계기는 ‘도자기 전쟁’이라고까지 불리는 임진왜란이다. 수많은 도자기가 약탈됐고, 포로로 끌려온 수많은 조선 도공들은 일본 도자기의 발전을 견인했다. “오래전부터 일본 도자기에 강한 영향을 준 조선 도자”라는 일본 네즈미술관의 설명은 이런 역사를 압축하고 있다. 고려불화가 일본에 유입된 계기에 대해선 시각이 엇갈린다. 고려 말 조선 초 한반도에서 극성을 부린 왜구의 활동 등 약탈의 산물이라고 보는 견해가 있다. 일본에 있는 한반도 불교미술품 상당수가 왜구의 활동 거점으로 한반도와 가까운 서일본 지역에 집중되어 있다는 점, 왜구의 노략질이 잦았던 14세기 후반에서 15세기 초반에 전해졌다는 사실을 보여 주는 명문(銘文)이 많다는 점 등을 근거로 한다. 고려 시대 역사를 정리한 ‘고려사’에는 “왜구가 승천부 흥천사에서 충선왕과 한국 공주의 진영을 가져갔다”(1357년) 등 사찰에 있던 미술품이 약탈의 대상이 되었음을 보여 주는 기록이 전한다. 일본에서는 양국 교류의 산물이라는 견해가 강하다. 왜구 대책을 논의하는 고려·조선과 일본 간 외교 과정의 답례품, 불교미술품을 원하는 일본의 요청에 조선 정부가 응한 유화책 등으로 전해졌을 가능성에 무게를 둔다. 강한 억불정책을 펼친 조선 정부가 일본이 원하면 고려불화를 비롯한 불교미술품을 내주는 데 망설임이 없었을 것이라는 추측도 있다. 또 민간 교역의 산물일 가능성도 배제하지 않는다. 지난해 10월 고려·조선 불교미술 전시회를 연 규슈국립박물관은 “일본에 들어온 고려불화, 조선불화 전부를 왜구의 활동과 (도요토미) 히데요시의 침략에 귀착하는 것은 단견”이라고 주장했다.

한국에서 최초로 열리는 미국 메이저리그(MLB) 공식 경기이자 2024시즌 정규리그 개막전인 ‘MLB 서울시리즈’가 코앞으로 다가온 가운데, 샌디에이고 파드리스와 로스앤젤레스(LA) 다저스 선수들이 15일 일제히 한국 땅을 밟았다. 샌디에이고 선수단은 이날 오전 1시30분쯤 인천국제공항에 도착했고, 다저스 선수단은 이날 오후 도착했다. 경호원에 둘러싸여 등장한 샌디에이코의 김하성(29)은 미소와 함께 “기분 좋다. 이제 실감이 난다”며 “(비행기에서) 잠을 잘 자서 컨디션은 괜찮다”고 말했다. 세계적 슈퍼 스타인 다저스의 오타니 쇼헤이(30)는 한국행 비행기에 오르기 직전 아내를 전격 공개하기도 했다. 오타니는 이날 자신의 SNS에 일본 여자프로농구 선수로 활약했던 다나카 마미코(27)와 다정하게 웃고 있는 사진을 공개했다. 20·21일 양일간 LA 다저스와 샌디에이고 파드리스가 서울 고척 스카이돔에서 맞대결을 펼치는 서울시리즈는 한국 최초라는 상징성과 한국인 메이저리거 김하성이 뛴다는 것만으로도 시청할 이유는 충분하다. 두 팀이 그간 한국 야구와 맺어온 역사와 두 팀 간의 관계 등을 알고 보면 훨씬 더 재밌게 즐길 수 있기에 서울시리즈의 관전포인트를 여러 각도에서 짚어봤다. ◆‘제한다’ 다저스, 미친 투자로 우승 0순위 한때 국내 야구 커뮤니티에서 ‘제한다’라는 신조어가 쓰이곤 했다. ‘제발 한국인이면 다저스 좀 응원합시다’의 줄임말로, 다저스는 한국야구와 가장 오랜 기간 인연을 맺어온 빅리그 구단이다. 그만큼 한국 MLB 팬 중 절대다수가 다저스의 팬이었던 시절이 있었고, 지금도 다저스 팬덤이 가장 크다. 한국인 메이저리거 선구자 ‘코리안 특급’ 박찬호가 1994년부터 2001년까지 다저스에서 뛴 게 그 시작이다. 이후 최희섭(2004~2005), 서재응(2006)이 잠시 뛰기도 했다. 올 시즌 KBO리그로 복귀한 ‘코리안 몬스터’ 류현진(한화)이 2013년부터 2019년까지 다저스에서 활약한 게 결정적이었다. 류현진의 빅리그 활약은 곧 KBO리그의 위상을 드높였기에 모든 KBO리그 팬들이 류현진과 다저스를 응원했다. 그렇게 다저스는 ‘국민구단’의 반열에 올랐다. 2020 월드시리즈(WS) 우승으로 통산 WS 7회 우승, 내셔널리그(NL) 24회 우승 등 다저스는 메이저리그 최고 명문 팀 중 하나다. 다저스는 2013년부터 지난해까지, 2021년 샌프란시스코 자이언츠에게 1승 차로 뒤진 것을 제외하면 NL 서부지구 우승을 놓치지 않으며 NL 서부지구의 공공의 적으로 군림하고 있다. 다만 플레이오프만 가면 정규시즌 극강의 모습이 사라졌던 다저스는 이번 스토브리그에서 자유계약선수(FA) 시장에서 최대어 랭킹 1, 2위인 ‘일본인 듀오’를 싹쓸이하는 초강수를 뒀다. FA 최대어이자 지역 라이벌 LA 에인절스에서 뛰던 최고의 슈퍼스타 ‘이도류’ 오타니에게 역대 프로스포츠 최대 규모인 10년 7억달러의 계약을 안긴 데 이어, 일본 프로야구 3년 연속 투수 4관왕에 빛나는 야마모토 요시노부에게 포스팅 시스템(비공개 경쟁입찰) 역사상 최대 규모인 12년 3억2500만달러의 거액을 투자했다. ◆다저스-샌디에이고, MLB 주목 신흥 라이벌 다저스에 맞서는 샌디에이고의 역사는 다소 초라하다. 1884년 창단한 다저스에 비해 1969년에 창단해 역사도 짧은 데다 빅리그 전체 30개 구단 중 월드시리즈 우승반지가 없는 5개 팀 중 하나가 바로 샌디에이고다. 그럼에도 MLB 사무국이 지난해 7월 서울시리즈 매치업을 다저스와 샌디에이고로 잡은 이유가 있다. 두 팀이 2020년대 들어 메이저리그에서도 손꼽히는 신흥 라이벌로 떠오르고 있기 때문이다. 팀 역사상 최고의 투수 중 하나인 제이크 피비를 앞세워 2000년대 중반 2년간 NL 서부지구 패권을 차지한 것 외에는 늘 서부지구 중하위권을 맴돌던 샌디에이고는 2014년 8월 A J 프렐러를 단장으로 영입한 뒤 공격적인 트레이드와 FA 영입에 나섰다. 적극적인 영입이 무색하게 서부지구 4∼5위를 벗어나지 못하던 샌디에이고는 유망주 타티스 주니어가 잠재력을 폭발하고, 2019년 다저스에서 FA로 풀린 마차도를 영입하면서 위닝팀으로 변모했다. 코로나19로 단축 시즌이었던 2020년 서부지구 2위로 와일드카드 자격을 얻어 2006년 이후 14년 만에 플레이오프 무대에 올랐다. 디비전 시리즈에서 다저스를 만나 3전 전패로 패퇴했지만, 2022년 디비전 시리즈에서는 다저스를 3승1패로 꺾으면서 두 팀의 라이벌 관계는 더욱 뜨거워졌다. ◆서울시리즈는 한·일전, 일·일전도 볼 수 있다 서울시리즈는 기획 당시만 해도 한국과 일본 선수가 샌디에이고의 김하성과 다르빗슈만 있었으나 스토브리그를 거치면서 화제성이 더욱 커졌다. 오타니와 야마모토가 다저스 선수가 되고, 샌디에이고도 LG 고우석(26), 일본 라쿠텐 마무리 마쓰이 유키(29)를 영입해 한·일전 양상뿐만 아니라 일본인 선수 간의 투타 맞대결도 볼 수 있게 됐다. 지난 시즌 내셔널리그 유틸리티 부문 골드글러브를 수상한 ‘어썸킴’ 김하성은 당당히 샌디에이고의 간판선수로 서울시리즈에 참가한다. 키움 시절 고척돔을 홈구장으로 썼던 김하성으로선 그야말로 ‘금의환향’이다. 양팀 선수 중 누구보다 고척돔을 편안하게 느낄 김하성의 맹활약이 기대된다. 지난 시즌 2루수를 주 포지션으로 뛰었던 김하성은 올 시즌 잰더 보가츠와 포지션을 바꿔 주전 유격수로 뛴다. 키움 시절 줄곧 유격수로 뛰었던 김하성은 홈구장 같은 고척돔에서 유격수로의 재도약을 시작하게 된다. 김하성은 야마모토와 투타 한·일전을 펼친다. 야마모토는 MLB에서 공 한 개도 던지지 않은 상태에서 12년 3억2500만달러라는 빅리그 역사상 투수 계약 총액 신기록을 세웠다. 그만큼 기대치가 크다는 것을 의미한다. 야마모토는 21일 2차전에 선발 등판해 MLB 데뷔전을 치른다. 김하성이 샌디에이고 톱타자로 나설 경우 야마모토의 MLB 첫 상대 타자가 김하성이 될 수도 있다. 일본 야구를 대표하는 두 슈퍼스타, 오타니와 다르빗슈 간의 투타 맞대결도 기대를 모은다. 오타니 등장 전 최고의 일본인 메이저리거였던 다르빗슈는 20일 1차전 샌디에이고 선발투수로 낙점됐다. 다르빗슈의 선발 맞대결 상대는 탬파베이 레이스의 에이스 출신으로 이번 스토브리그에서 다저스로 트레이드된 뒤 4년 1억1150만달러 연장계약을 맺은 타일러 글래스나우다. 2023 월드베이스볼클래식(WBC)에서 ‘사무라이 재팬’의 최고 스타는 오타니였지만, 일본 대표팀의 모든 선수가 다르빗슈를 정신적 지주로 지목할 만큼 다르빗슈는 여전히 일본을 상징하는 선수다. 2012년부터 MLB에서 뛰며 12년 동안 103승을 거둔 다르빗슈는 2017년엔 잠시 다저스에서 뛰기도 했다. 일본 야구를 대표하는 두 스타의 사상 첫 투타 맞대결에 일본 공영방송인 NHK와 TV아사히가 서울시리즈를 일본 전역에 지상파 생중계할 정도로 관심이 뜨겁다. ◆먹을거리, 볼거리도 풍성 서울시리즈는 먹을거리와 볼거리도 풍성하다. 먼저 다저스의 홈구장인 다저스타디움의 명물 핫도그인 ‘다저독’을 맛볼 수 있다. 다저독은 매 시즌 150만개 이상 판매되는 핫도그로, 다저스타디움을 방문한 사람이라면 꼭 먹어야 할 음식으로 정평이 나 있다. 10인치(약 25.4㎝)에 달해 하나만 먹어도 한 끼 식사가 될 만하다. MLB 다른 팀 팬들에게도 유명해 다저스도 다저독을 ‘월드 페이머스(World Famous, 세계에서 가장 유명한)’ 핫도그라고 홍보할 정도다. 다저독뿐만 아니라 샌디에이고의 홈구장 펫코 파크에서 판매하는 핫도그인 ‘배리오독’ 역시 서울시리즈에서 선보여 두 명물 음식을 맛보며 다저스타디움과 펫코파크를 방문한 느낌을 누릴 수 있을 것으로 보인다. 세계적인 K팝 열풍을 주도하는 실력파 걸그룹 에스파(aespa)와 (여자)아이들도 각각 20일과 21일 서울시리즈 축하공연을 꾸민다.