중견 예술인들의 품격 있는 무대를 만나볼 수 있는 ‘광무대 전통상설공연(사진)’ 온라인 상영회가 개최된다. 전통공연예술진흥재단은 오는 24일부터 2월 11일까지 3주간에 걸쳐 ‘광무대 전통상설공연’ 온라인 상영회를 진행한다고 밝혔다. ‘광무대 전통상설공연’은 출연자 공모를 통해 선정된 15인의 중견 예술인들이 펼치는 순수 전통예술 공연이다. 창작 작품과 신진예술인 중심으로 추진되는 지원사업의 한계를 넘어, 소외된 중견 예술인에 대한 지원 및 순수 전통예술에 대한 수요 확대를 위해 기획됐다. 영상은 전통공연창작마루 ‘광무대(光武臺)’에서 촬영됐다. ‘광무대’는 1898년 우리나라 최초의 사설 극장으로 알려진 역사적 장소다. 광대들을 위한 무대가 없던 당시 ‘광무대’는 당대 명인·명창들의 공연을 볼 수 있는 거의 유일한 무대였고, 이 무대를 통해 개화 시기 쇠퇴해가던 전통공연의 무대 편입이 이뤄졌다. 현재 이 터에 전통공연창작마루가 자리 잡아 전통예술인 창작활동의 거점으로 자리매김하고 있다. 온라인 상영회에는 ‘무용 분야’에 김경숙 김호은 임수정 임현선 장인숙 전은경 황순임, ‘기악 분야’에 김정숙 김현희 송정민 현승훈, ‘성악 분야’에 김나리 박소연 신희라 이선희 등이 참여했다.

‘고귀한 목소리’ 테너 김세일(사진)이 새해 롯데콘서트홀의 ‘오르간 오딧세이’ 무대에 오른다. 롯데문화재단은 다음달 16일부터 롯데콘서트홀의 시그니처 프로그램 오르간 오딧세이를 진행한다고 18일 밝혔다. 올해 오르간 오딧세이는 세 차례에 걸쳐 선보인다. 첫 시리즈의 부제는 ‘사운드 볼트(Sound Vault)’다. ‘볼트(Vault)’는 아치(arch)에서 발달된 반원형 천장·지붕을 이르는 말로, 저장고 또는 보존고를 뜻하기도 한다. 교회 건축의 일부로 존재하는 파이프 오르간은 미세함부터 광대함까지 폭넓은 음색을 비축하고 있는 음색의 저장고, 즉 ‘사운드 볼트’이며 이 소리의 결합에 시간의 흐름이 더해져 ‘오르간 음악’이 된다. 김세일은 오르간 오딧세이의 콘서트 가이드로 함께한다. 그는 ‘작은 거인’으로 불리는 베이스 바리톤 토마스 크바스토프로부터 ‘절대적으로 정확한 발음, 한마디로 고귀한 소리’라는 찬사를 받았는데, 특유의 안정적이면서도 차분한 목소리로 오르간에 대한 구조와 다양한 기능을 쉽게 설명할 예정이다. 유럽 무대에서 오랜 활동으로 오르간과 친숙한 그는 ‘김세일의 알쓸오잡’ 코너를 통해 알고 들으면 쓸모 있을 오르간 잡학사전이라는 콘셉트로 오르간의 원리와 특징을 전해준다. 김세일은 “매번 다양한 디자인과 음색을 지닌 오르간들을 만나면서 언젠가 한 번쯤 오르간에 대한 아름다움을 이야기하고 싶었다”며 “콘서트 가이드라는 중책을 맡은 만큼 올 한 해 오르간의 세계를 잘 안내할 수 있도록 노력하겠다”고 전했다. 김세일은 오르가니스트 박준호와 함께 헨델 오페라 ‘세르세’ 중 ‘나무 그늘 아래’, 프랑크 생명의 양식, 헨델 오라토리오 ‘메시아’ 중 ‘모든 골짜기 높아지리라’를 함께 연주하며 고즈넉하면서도 깊은 울림이 있는 음색을 들려준다. 이와 함께 박준호는 엘가의 위풍당당 행진곡으로 새해의 힘찬 분위기를 돋우고, 뒤코루아 ‘한 어린 소녀’ 노래에 의한 환상곡, 비에른 오르간 교향곡 제6번 중 ‘피날레’를 연주한다. 2022년 임인년 호랑이해를 맞아 오르간으로 ‘호랑이’ 소리를 재현하는 등 다채로운 음색도 들려줄 예정이다.

경기아트센터가 올 한 해 극단 4편, 무용단 3작품을 선보인다. 경기시나위 역시 4작품 공연을 펼치며 경기필하모닉은 6작품을 준비 중이다. 경기아트센터는 첫 공연에서 좋은 평가를 받았던 레퍼토리 작품들과 다양한 시도의 신작으로 구성된 올해 공연 계획을 17일 공개했다. 우선 경기도극단 한태숙 예술감독은 11월에 연극 ‘맥베스’ 연출을 맡는다. 대표작 ‘레이디 맥베스’에서 셰익스피어 원작을 맥베스 부인 관점을 중심으로 재해석해 연극계의 찬사를 받았던 거장의 새로운 시도다. 5월 어린이 연극 축제에선 동화연극 ‘엄마 이야기’ 등 세 편을 선보인다. 지난해 초연에서 파격을 보여줬던 한태숙 예술감독의 ‘파묻힌 아이’는 오는 6월 서울 대학로 예술극장 소극장 무대에서 새롭게 선보인다. 경기도무용단은 경기필하모닉과 처음으로 협업해서 한국 전통 춤과 서양 고전 음악, 두 장르를 묶어낸 ‘순수 – 더 클래식’을 4월 무대에 올린다. 경기도무용단과 정구호 연출의 첫 만남으로 화제를 모은 ‘경합_The Battle(사진)’도 11월에 다시 만날 수 있다. 우리 음악의 무한한 가능성을 시나위 정신으로 구현 중인 경기시나위는 ‘장단의 민족 시즌1’, ‘사계의 노래’ 등을 준비 중이다. 경기필하모닉은 만족도가 높은 명곡과 대작으로 관객들을 찾아온다. 마시모 자네티 예술감독 특기를 유감없이 발휘할 콘서트 오페라 ‘피가로의 결혼’(3월 3, 5일)을 시작으로 7월에는 웅장한 하모니의 베르디 ‘레퀴엠’까지 선보인다. 위대한 작곡가들의 명작을 만나볼 수 있는 마스터피스 시리즈에서는 레스피기 로마 3부작 중 마지막 ‘로마의 분수’(4월3일)를 연주한다.

연극 ‘리차드 3세’ 막을 여는 건 랭카스터 가문의 생존자 마가렛 왕비다. “그대들은 아는가”라며 “비극은 등 굽은 저자로부터 시작되리라”고 앞으로 펼쳐질 사건을 예고한다. 장미전쟁에서 승리한 요크 가문의 환호성을 배경으로 바로 옆에서 어슬렁거리던 글로스터 공작, 훗날 리차드 3세는 “불만의 겨울은 가고 태양으로 찬란하게 빛나는 여름이 왔구나”라며 비로소 유명한 독백을 시작한다. 모두가 승리의 기쁨을 만끽하는 찬란한 순간, 혼자서 결핍과 열등감에 치를 떠는 리차드 3세는 “난 뒤틀린 사람, 나를 사랑하는 사람이 없듯 나도 나를 사랑하지 않으니 세상에 내가 다른 사람임을 증명하는 것은 식은 죽 먹기겠지”라며 세상 모두를 속이고 악행으로 왕위를 차지하겠다고 선포한다. 이후 숨 가쁘게 펼쳐지는 리차드 3세의 왕좌를 향한 모략과 책동은 엄청난 흡입력으로 관객을 집중시킨다. 이간질로 큰형이 작은형을 죽이도록 하고, 그 충격으로 큰형이 죽자 조카인 어린 왕자들을 다시 죽이고 결국은 왕이 된다. 그리고 타인을 지배하려는 정복욕과 추악한 외모를 보상받으려는 비뚤어진 심성으로 다시 자신이 시아버지와 남편을 죽인 귀부인 앤을 유혹해 왕비로 삼는다. 뜻대로 앤을 갖게 된 순간엔 다시 “오래 가지고 있진 않을 것”이라고 내뱉는다. ‘이런 악당이 세상에 또 있을까’란 탄식이 절로 나온다. 영화로 그를 본 관객이 이미 수년 전 1억명을 돌파한 국민배우 황정민. 여러 작품에서 다양한 배역을 맡으며 때로는 악당으로, 때로는 순애보 주인공으로 스펙트럼 넓은 연기를 보여줬다. 이번 무대 역시 역대급 악역을 마치 딱 맞는 옷을 입은 것처럼 소화해낸다. 영화 ‘달콤한 인생(2005)’에서 짧지만 강렬한 인상을 남겼던 ‘백사장’ 만큼이나 순도 100%짜리 악을 무대 위에서 발산한다. “무대에서 가장 자유를 느낀다”며 영화보다 연극이 더 좋다고 말한 배우답게 셰익스피어 작품 특유의 때로는 장황하면서도 시적이며 감칠맛 나는 대사를 완벽한 발성으로 소화해낸다. 그는 배우들에게 정확한 발성을 강조하며 혹독하게 훈련한다는 김민기의 극단 학전 출신이다. 웅크리며 적을 방심하게 만들다가 기회가 오면 마치 악마가 어둠 속에서 기지개를 켜듯 굽은 등을 활짝 펴고 자신의 음험함을 드러내는, 다리를 절뚝이면서도 마치 복서처럼 사선으로 움직이며 사냥하듯 목표에 다가서는 몸 연기 또한 일품이다. 황정민은 최근 열린 기자회견에서 “대사가 시적인 표현들이 워낙 많다. 듣기에는 쉽지만 하기에는 진짜 어려운 대사들이다. 배우들이 공부하기에 정말 좋은 작품이고, 연극에서만 할 수 있는 특징이 이 작품에 다 들어가 있다. 개인적으로 큰 매력”이라고 말했다. 애초 ‘리차드 3세’는 2008년 연극 ‘웃음의 대학’ 이후 10년 만에 그가 무대 복귀작으로 선택한 작품이다. 2018년 초연 후 2019년에는 ‘오이디푸스’를 선보이고 다시 올해 ‘리차드 3세’로 돌아와서 훗날 그의 대표작으로 기록될 법한 연기를 보여준다. 황정민은 “고전극을 보고 자라면서 동경을 해왔다. 점차 고전극이 설 자리를 잃었는데, 일반 대중 관객분들한테는 물론 이 일을 시작하려는 학생들한테도 보여주고 싶었다”고 말했다. 역대 ‘리차드 3세’의 계보는 1955년 로런스 올리비에 이후 알 파치노, 이언 매켈런, 베네딕트 컴버배치 등으로 이어진다. 모두 ‘매력적인 악당’이란 난제에 도전한 당대 명배우들이다. 우리나라에선 1995년 국립극단이 국내 초연했는데, 지금의 ‘깐부 할아버지’ 오영수가 주연으로 활약한 바 있다. 극을 여닫고 주요한 대목마다 등장해서 인간이 지닌 숙명의 잔인함을 경고하는 마가렛 왕비로는 국립창극단 출신 정은혜가 소름 돋는 연기를 보여준다. 창극 ‘메디아’, ‘레이디 맥베스’에서 진가를 보여줬던 정은혜가 특유의 구음으로 모두에게 묻는 “그대가 무슨 죄를 지었는지 아는가”는 이 작품 전체를 관통하는 메시지다. 이를 두고 정은혜는 기자회견에서 “사실 관객에게 제가 드리는 메시지”라고 말했다. “깎아지른 절벽 위에서 원망을 쏟아붓는 그 소년(리차드 3세)이 자기가 그렇게 뒤틀리고 싶었겠습니까. 그렇게 태어날 수밖에 없었는데 사랑받지 못했던 그 한 소년에 대한 지극한 관심과 사랑이 없었죠. 지금 이 시대에도 우리는 너무나 많은 사건 속에서 살고 있는데 그 사건들을 외면하거나 그런 결핍된 사람들, 소외된 사람들을 조금 더 지켜보고 사랑을 줬으면 하는 바람이 있습니다.” 마치 롤러코스터를 타듯 막힘없이 대단원까지 이어지는 원활한 전개는 서재형 연출·한아름 작가 콤비의 힘이다. 역동적인 연출과 빠른 장면전환, 영상 투사 등을 활용한 감각적 이미지 구현은 클래식의 모범적인 현대화다. 특히 셰익스피어 초기작으로서 불친절할 정도로 띄엄띄엄한 원작을 작가는 100분 분량으로 압축하면서 원작 맛은 고스란히 살려냈다. 서재형은 “제 눈에는 셰익스피어 작품 서른네 편 중에서 이렇게 정리가 안 된 작품이 없다. 너무 방대하고 복잡하고 난해했는데 잘 정리됐다고 믿는다”고 각색 과정의 어려움을 설명했다. 영국 왕조의 흑역사로만 기억됐을 대악당에게 셰익스피어가 불멸의 매력을 쏟아붓는 건 마지막 전투를 앞둔 밤이다. 야습하듯 자신을 찾아와 저주를 퍼붓는 망령들에 맞서 ‘리차드 3세’가 빙의한 황정민은 그가 지닌 모든 힘을 모아 외친다. “아, 나약한 양심이여. 네가 어떻게 이렇게 감히 나를 괴롭힐 수가 있단 말이냐!! 그런데 나는 무엇을 두려워하는 거지? 하, 시끄러운 망자들의 말 따위에 겁먹지 말자꾸나. 양심이란 한낱 겁쟁이들이 강한 자를 겁주기 위해 사용하는 말에 불과하다. 내 강력한 군대가 바로 양심이고 칼이 곧 법이다. 나는 진군한다. 나는 진군해야만 한다. 나는 진군한다.” 욕망과 열등감으로 삐뚤어진 심성에도 남아있던 양심의 가책을 힘겹게 물리친 ‘리차드 3세’는 전장으로 나선다. 그를 기다리는 마지막 전투 장면에선 예술의전당 토월극장 무대가 깊은 뒤편까지 확대되며 전장의 입체감을 살려준다. 신체적 약점이 오히려 기마전에선 낮은 중심으로 유리해서 뛰어난 기사였다는 ‘리차드 3세’는 “말을 다오. 내게 말을 다오”라며 불굴의 투지를 끝까지 불태운다. “네가 지은 죄를 아느냐”는 저주에는 “내가 지은 죄를 묻는 그대들의 죄를 묻고 싶다”고 맞선다. 기자회견에서 가장 좋아하는 대사를 묻자 황정민은 “악행은 내가 저지르고 통탄할 책임을 남들에게 미루기 위한 손쉬운 방법”을 꼽았다. 서울 예술의전당에서 2월 13일까지.

세계 최고의 클래식 이벤트인 ‘2022 빈 필하모닉 신년 음악회’ 앨범이 발매됐다. 올해 신년 음악회는 세계적인 지휘자 다니엘 바렌보임이 열연했다. 바렌보임은 파리 관현악단 수석 지휘자, 시카고 심포니 오케스트라 음악감독, 베를린 국립 오페라단 등을 이끌었던 유명 지휘자다. 바렌보임은 1965년 빈 필하모닉에 피아니스트로 데뷔한 후 현재까지 그 인연을 이어오고 있다. 이번 공연은 신년 음악회 지휘자로서 세 번째 무대다. 신년 음악화에서는 ‘요제프 스트라우스 불사조 행진곡’ 등 6개의 초연곡이 연주됐다. ‘빈 필하모닉 신년 음악회’ 는 1941년 초연 후 지금까지 명맥을 이어오고 있는 유서 깊은 신년 행사다. 90여개국에서 TV 및 라디오를 통해 중계되며, 매년 5000만명 가까운 시청자를 기록한다. 지난 14일 2CD로 발매됐다. 2월에는 DVD와 블루레이, LP로도 만나볼 수 있다.

‘올해 가장 보고 싶은 창작 초연 뮤지컬은?’, 인터파크가 뮤지컬 애호가 1884명을 대상으로 2022년 개막을 공식 발표한 뮤지컬 53편 중 가장 관람하고 싶은 기대작과 관람 계획을 조사해서 최근 발표했다. 1월 7일~11일까지 5일간 온라인으로 진행되었으며, 창작 초연, 창작 재연, 라이선스, 내한 뮤지컬로 작품을 분류해 각 문항당 한 작품씩만 선택할 수 있게 했다. 먼저 2022년 개막하는 초연 창작 뮤지컬 열 다섯 작품을 대상으로 한 가장 관람하고 싶은 작품은 3월 1일부터 세종문화회관 S씨어터에서 공연되는 ‘프리다’가 26.7%(493표)를 얻어 1위를 차지했다. ‘프리다’는 EMK뮤지컬컴퍼니와 추정화 작가, 허수현 작곡가가 탄생시킨 월드 프리미어 창작 뮤지컬이다. 멕시코의 위대한 여성 화가 ‘프리다 칼로’의 생애를 액자 형식으로 그려낸다. 두번째로 높은 응답은 ‘관람하고 싶은 작품이 없다’가 23.6%(436표)나 됐다. 3위는 9.6%(177표)의 득표를 한 ‘웨스턴스토리’, 4위는 7.6%(141표)의 ‘디아길레프’, 5위는 7.5%(139표)를 얻은 ‘렛미플라이’가 차지했다. 재연 창작 뮤지컬에 해당하는 25편을 대상으로 한 투표에서는 42.7%(802표)의 높은 득표를 한 ‘엑스칼리버’가 1위에 올랐다. 2위는 12.4%(232표)의 선택을 받은 ‘옷는 남자’가 올랐고, 3위는 4.3%(80표)를 얻은 ‘HOPE : 읽히지 않은 책과 읽히지 않은 인생’이, 4위는 3.9%(74표)를 얻은 ‘미오 프라텔로’, 5위는 3.7%(69표)를 얻은 ‘시데레우스’ 순으로 나타났다. 라이선스 뮤지컬 11편 중 가장 관람하고 싶은 작품은 4월부터 충무아트센터 대극장에서 막을 올리는 ‘데스노트’가 39.6%(738표)의 득표로 1위에 올랐다. 뒤이어 올해 한국 공연 10주년을 맞은 ‘엘리자벳’이 22%(410표)를 얻으며 2위를 차지했다. 3위는 9.9%(185표)가 선택한 ‘넥스트 투 노멀’이, 이어서 ‘리지’가 7%(131표)를 얻어서 4위에, ‘베어 더 뮤지컬’이 6.1%(114표)로 5위에 올랐다. 대작이 포함되는 내한 뮤지컬 분야 역시 ‘보고 싶은 작품이 없다’는 응답이 33.8%(631표)로 가장 높은 득표를 얻는 결과를 보여주었다. 올해 예정된 4편의 내한 뮤지컬 가운데서는 30.5%(570표)의 선택을 받은 ‘라이온 킹’이 1위에 올랐다. 다음으로 ‘노트르담 드 파리 프렌치 오리지널 내한 앙코르’ 공연이 25.3%(473표)를 얻어 2위에 올랐고 10월 개막하는 ‘태양의 서커스 알레그리아’가 9.6%(180표)로 뒤를 이어 3위에 올랐다. 인터파크 공연컨설팅팀 이동현 팀장은 “극장, 제작사, 관객들이 삼위일체가 된 철저한 방역 준수로 코로나19 상황에서도 뮤지컬 공연은 꾸준하게 계속된 만큼 2022년은 공연 제작사들이 더욱 적극적으로 작품을 진행하며 풍성한 라인업이 준비되어 있다. 기대를 모으는 초연작부터 관객들이 기다려왔던 인기작들, 더욱 소중해진 내한 공연까지 최선을 다해 준비한 만큼 관객들에게는 위로와 에너지를 드리는 임인년이 될 것으로 기대한다”라고 밝혔다.

2022 대관령겨울음악제가 18일부터 20일까지 사흘간 평창군 대관령면 알펜시아 콘서트홀을 비롯한 속초, 정선에서 개최된다. 18일 속초, 19일 평창 공연에는 소프라노 임선혜, 윤지, 카운터 테너 정민호, 테너 박승희, 베이스 김성결, 지휘자 권민석, 바흐 솔리스텐 서울 보컬 앙상블, 평창 페스티벌 앙상블이 출연한다. 요한 제바스티안 바흐의 ‘칸타타 155번’, 작곡가 손일훈의 ‘음악의 헌정’, 글렌 굴드의 ‘그래서, 푸가를 쓰고 싶다고?’, 안토니오 비발디의 ‘세상에 참 평화 없어라’ 등 바로크 음악과 바흐 음악에 영감을 받아 작곡된 현대 작곡가 작품이 연주된다. 19일 정선, 20일 평창 공연에는 평창 페스티벌 오케스트라에서 맹활약을 보여주었던 목관 악기 주자 조성현(플루트), 조인혁(클라리넷), 유성권(바순), 이 세르게이(호른) 등이 피아니스트이자 음악제 예술감독인 손열음과 함께 다채로운 무대를 꾸밀 예정이다. 외젠 보자의 ‘밤의 음악을 위한 세 개의 작품’, 볼프강 아마데우스 모차르트의 ‘피가로의 결혼’ 중 발췌곡과 샤를 구노의 ‘작은 교향곡’ 등 관악 앙상블의 호흡을 엿 볼 수 있는 공연이 될 것으로 기대된다.

2022 대관령겨울음악제(포스터)가 18일부터 20일까지 사흘간 평창군 대관령면 알펜시아 콘서트홀을 비롯해 속초, 정선에서 개최된다. 18일 속초, 19일 평창 공연에는 소프라노 임선혜, 윤지, 카운터 테너 정민호, 테너 박승희, 베이스 김성결, 지휘자 권민석, 바흐 솔리스텐 서울 보컬 앙상블, 평창 페스티벌 앙상블이 출연한다. 요한 제바스티안 바흐의 ‘칸타타 155번’, 작곡가 손일훈의 ‘음악의 헌정’, 글렌 굴드의 ‘그래서, 푸가를 쓰고 싶다고?’, 안토니오 비발디의 ‘세상에 참 평화 없어라’ 등 바로크 음악과 바흐 음악에 영감을 받아 작곡된 현대 작곡가 작품이 연주된다. 19일 정선, 20일 평창 공연에는 평창 페스티벌 오케스트라에서 맹활약을 보여주었던 목관악기 주자 조성현(플루트), 조인혁(클라리넷), 유성권(바순), 이 세르게이(호른) 등이 피아니스트이자 음악제 예술감독인 손열음과 함께 다채로운 무대를 꾸밀 예정이다. 외젠 보자의 ‘밤의 음악을 위한 세 개의 작품’, 볼프강 아마데우스 모차르트의 ‘피가로의 결혼’ 중 발췌곡과 샤를 구노의 ‘작은 교향곡’ 등 관악 앙상블의 호흡을 엿볼 수 있는 공연이 될 것으로 기대된다.

“연극 무대를 위해 집중할 수 있는 이 시간이 소중하고 행복합니다. 찾아와주신 관객들의 시간이 헛되지 않도록 최선을 다하겠습니다.” ‘깐부 할아버지’ 오영수 배우가 연극 ‘라스트 세션’ 첫 공연 후 연극에 대한 애정을 담은 소감을 밝혔다. 넷플릭스 드라마 ‘오징어게임’에서 열연해서 우리나라 최초 골든글로브 상을 수상한 오영수 배우는 지난 7일 개막한 연극 ‘라스트 세션’에서 ‘지그문트 프로이트’ 배역에 원로배우 신구와 더블 캐스팅으로 출연중이다. 이 작품은 영국이 독일과의 전면전을 선포하며 제2차 세계대전에 돌입한 1939년 9월 3일을 배경으로 심리학자이자 위대한 현대 지성 ‘지그문트 프로이트’와 영문학자이자 소설가였던 ‘C.S. 루이스’가 직접 만나 ‘신의 존재’에 대한 치열하고도 재치 있는 논쟁을 벌인다는 상상에 기반한 2인극이다. 역사상 실제로 만난 적 없는 ‘프로이트’와 ‘루이스’ 두 사람은 이 작품을 통해 무대에서 약 90분 동안 강렬한 만남의 순간을 선사한다. 20세기 무신론의 시금석으로 불리는 ‘프로이트’와 대표적인 기독교 변증가 ‘루이스’는 신에 대한 물음에서 나아가 삶의 의미와 죽음, 인간의 욕망과 고통에 대해 한치의 양보 없이 치열하고도 재치 있는 논변들을 쏟아낸다. 그러나 어려운 담론을 주제로 토론한다고 해서 작품이 무겁고 심각하기만 한 것은 아니다. 평소 유머를 즐겼던 ‘루이스’와 농담에 대한 연구를 남긴 ‘프로이트’의 위트가 팽팽한 긴장감 사이로 웃음을 유발하며 분위기를 환기시킨다. 초연부터 함께 해오며 작품에 대한 애정이 그 누구보다 컸던 배우 신구도 “저만큼이나 ‘라스트 세션’을 기다려주신 관객 여러분께 감사 드린다. 저의 인생작이라고 생각하는 만큼 앞으로 더 좋은 무대로 보답하겠다”라며 벅찬 소회를 전했다.

한국 배우 처음으로 골든글로브에서 남우조연상을 받은 배우 오영수(사진)가 출연 중인 연극 ‘라스트 세션’이 연극부문 예매 1위를 기록했다. 12일 예술경영지원센터 공연예술통합전산망(KOPIS)에 따르면 라스트 세션은 주간(5일~11일) 예매 순위 1위를 기록했다. 지난 8∼9일 예매 순위 4위였던 라스트 세션은 오영수의 골든 글로브 수상 소식이 전해진 10일부터 예매 상황판 1위 자리를 차지했다. 티켓 판매사이트 인터파크에서도 연극 랭킹 1위에 올랐다. 이날 기준 판매점유율은 45.8%에 달한다. 지난 주말에는 판매점유율 10%대로 3위에 머물렀지만, 10일에는 판매점유율 55.3%로 껑충 뛰면서 1위에 올라섰다. 제작사 파크컴퍼니 관계자도 “예매율이 꾸준히 상위권으로 높았지만, 오영수 배우의 골든 글로브 수상 소식 이후 티켓 예매가 급격히 늘어났다”고 말했다. 지난 7일 개막한 라스트 세션은 영국이 독일과의 전면전을 선포하며 제2차 세계대전에 돌입한 1939년 9월3일을 배경으로 지그문트 프로이트와 C.S. 루이스가 직접 만나 신의 존재에 대한 치열하고 재치 있는 논쟁을 벌인다는 상상에 기반한 2인극이다. 프로이트 역을 연기하는 오영수는 골든 글로브 수상 이후인 11일 이상윤과 함께 저녁 무대에 섰고, 관객들은 그의 열연에 기립박수를 보냈다. 라스트 세션은 오는 3월6일까지 서울 종로구 대학로 TOM(티오엠) 1관에서 만나볼 수 있다.