공연예술이란 정확한 무대약속을 전제로 한다.  배우가 동선을 잡기 위해서는 소품과 대도구가 예상가능한 선에서 움직여야 하기 때문이다. 하지만 '동물'이나 '둥근 공' 같은 소재는 항상 변수가 존재해 금기시 되 온 게 사실. 이런 금기에 도전하는 공연 한편이 강동아트센터 대극장 한강 무대에 오른다. 바로 강동아트센터와 공연제작사 설앤컴퍼니(대표 설도윤), 극단 산(대표 윤정환)이 공동 기획, 제작해 선 보이는 비언어극 '하이킥'이 그 주인공이다. 8일 열린 프레스콜에서 설앤컴퍼니의 이혁찬 이사는 “금기에 도전하는 작품이다”며 본인 역시 “과연 무대에서 가능할까?”라는 의심이 들었음을 밝혔다. 이어 "축구(경기)가 묘기를 떠나 마임 및 춤에 이어 드라마로, 다시 퍼포먼스로 무대에서 펼쳐지는 것을 보고 이제 출발이다는 생각을 했다"는 감회를 전했다. 종합적으로 "전 세계인이 사랑하는 '축구'를 소재로 한 공연에 대한 열정과 상상으로 이 모든 걸 만들어왔다. 얼마나 잘할 수 있나?라는 비판적 시각보다는 향후가능성을 긍정적으로 봐 주면 좋겠다"고 의견을 피력했다.비언어극 [하이킥]의 가장 큰 과제는 국내 최초로 시도되는 축구 소재 공연을 어떻게 무대화 하냐는 것이었다. 둥글어 어디로 튈지 모르는 공의 컨트롤과, 축구 경기의 박진감을 무대에 담기 위해 뮤지컬 ‘뷰티풀 게임’를 통해 축구 퍼포먼스의 가능성을 보여준바 있는 윤정환 연출가가 투입됐다.윤정환 연출가는 "축구 공도 다룰 수 있고, 아크로바틱 및 연기 모두를 할 수 있는 배우를 찾기가 쉽지 않았다."며 "그동안 9개월의 피나는 연습시간이 있었음"를 전했다. 실제로 세계 선수권 및 동남아시안 게임 금메달리스트인 세팍타크로 국가대표출신 맴 과 내니 및 대한 축구협회 1급 심판 경력을 갖춘 김민을 비롯해 치어리딩 국가대표팀 출신 변우진등이 합류했다. 특히, 남성중심의 축구에 새로운 활력을 불어넣을 태국출신인 맴과 내니는 '하이킥'의 보석이다. 이혁찬 이사와 윤정환 연출가가 배우 선발 차 방문한 태국을 떠나기 2시간 전 극적으로 만나 캐스팅했다.'환자병동 수준'이라는 말이 절로 나올정도로 하루 12시간의 강도높은 트레이닝을 거친 13명의 배우들은 아크로바틱 액션 및 마샬아츠. 여기에 더해 연기까지 실력을 갖추게 됐다. 윤 연출가는 "이러한 과정을 견딜 수 있었던 건 축구 경기의 흥분과 희열을 계속 마음 속에 품고 있었기 때문이다"며 "공연을 만드는 사람으로서 관객들에게 이런 스포츠의 짜릿함을 무대에서 경험하게 하고 싶었다"고 연출의도를 밝혔다.오합지졸 축구팀의 1승 도전기를 그린 [하이킥]은 ‘상식을 깨는 캐릭터’를 주인공으로 한다. 또한 여타의 넌버벌 퍼포먼스보다 한층 강화된 드라마를 기반으로 한다. 프라이팬을 능수능란하게 놀리는 주방장이 황금 손의 골키퍼로, 태권소년의 공중격파 발차기가 파워풀한 슛으로, 놀라운 점프력과 턴 기술의 발레리노가 유연한 공격수로 변신하는 묘기 같은 퍼포먼스가 압권. 관객들이 직접 무대에 올라와 족구를 하는 타임도 마련된다.축구는 빠른 템포의 짜릿한 박진감과 함께 승패를 떠나 마지막까지 투혼을 발휘하는 선수들의 드라마틱한 스토리가 매력적이다. [하이킥]은 미국에서 영화,음반,방송 작곡가로 활동 중인 우디 박이 참여해 음악과 동작을 하나로 완성시켰다. 액션에 밀착된 음악으로 스포츠 특유의 긴장감은 물론 경쾌함과 박진감이 배가 된다. 드럼ㆍ심벌즈ㆍ캐스터네츠 등 퍼커션, 브라질의 베림바우ㆍ일본의 타이코드럼 등을 활용해 장면에 강한 임팩트를 만들어 낸다. 신나는 탭과 경쾌한 사물놀이 소리로 만들어낸 축구경기 실황장면, 음악과 육성이 함께 어우러진 이색적인 응원가도 신선한 볼거리를 선사할 전망이다.한편, 명일근린공원 내에 위치해 자연친화적인 분위기를 연출한 강동아트센터는 공연장 1, 2층 출입구가 공원 산책로로 이어진다. 1층 무대에서 객석 끝까지의 거리가 18m로 설계 돼 멀리서도 생생한 무대를 즐길 수 있고, 단 1석의 사석도 발생하지 않을 정도로 뛰어난 객석 환경을 지녔다. 개관작 록발레 '현존(Being)'에 이어 축구 퍼포먼스 '하이킥'을 9일부터 18일까지 대극장 무대에 올린다. 이후 '유키 구라모토 콘서트' 국립오페라단 창작오페라 지원사업 선정작 '사랑방 손님과 어머니' 명작고전 연극시리즈 '십이야' '서울팝스 오케스트라와 함께하는 '세시봉 콘서트'등이 관객과 만난다. 티켓 최고가를 5만 원(클래식)으로 책정. '하이킥'은 3만원에서 1만원의 저렴한 비용으로 관람가능하다.2012년 영국 에딘버러 페스티벌 참가까지 앞두고 있는 [하이킥]은 강동 공연을 거쳐 서남부권 최고의 랜드마크인 타임스퀘어 내 CGV팝 아트홀에 상륙, 10월 8일부터 11월 2일까지 공연된다.공연전문 칼럼니스트 정다훈(otrcoolpen@hanmail.net)

중국에는 많은 항공사가 존재한다. 그들은 조종사가 부족한 상황에 놓인다. 최근의 일이다. 이런 조종사 부족 사태는 그래서 이들 중국 항공사들은 우수한 한국인 출신 조종사들을 스카우트하는 움직임이 2011년에 더 강해지는 추세다. 중국과 한국은 소리 소문 없이 않게 이웃 국가들의 숙련 조종사들을 높은 연봉으로 스카우트하는 중이다.1억원이 넘는 연봉과 여러 특혜를 주면서 중국 항공사들은 일본의 항공 조종사와 한국 항공 조종사들을 채용한다. 이들의 이런 움직임은 중국이 여전히 유적과 유물이 많고, 해외 관광을 하기에 유리한 그런 여건을 만드는데 성공해서이다.이들 중국 항공사들이 하는 스카우트는 상당히 전략적이다. 항공조종사의 스카우트 대상이 되면, 우선은 조종 경력을 본다. 그리고 그들의 자질을 평가해서 숙련도에 의해서 연봉을 차등으로 정한 후 협상을 시작한다.한국인 조종사들은 이런 움직임을 미리 파악하고 있다. 중국의 항공사들이 특수를 누리는 것을 이들 한국 조종사들은 안다. 미국 항공사들이 경영난으로 고생을 하는 중에서도 중국 항공사들은 상당히 많은 인구증가와 해외 여행수요의 증가로 역동적으로 항공 비즈니스를 한다.한편으로는 항공 비즈니스를 통해서 유럽인·미국인들이 중국의 관광을 하게끔 이들을 유도하는 정책을 펼치고 있다. 이런 유도 정책은 상당부분 성공했다. 그러나 이런 정책은 항공사의 조종사 인력이 부족한 상황에서는 유지하기가 쉽지 않다. 일본의 항공사는 경영이 지금 그렇게 만만한 상황이 아니다. 항공 불황으로 인하여 이들 일본 조종사들은 일부지만 중국이나 한국 항공사에 취업을 하기를 더 원한다고 한다.조종사가 되는 길과 양성 체계는 국가 마다 다르다. 일본의 항공 조종사들은 자체적으로 양성이 된다. 항공 법은 물론 항공비행기술·항공계기조작법·항공첨단기술 및 조종의 이론과 실제를 현장에서 배우는 형식으로 항공조종사가 양성된다.항공 운항과 출신이나, 공군에서 양성된 후 민간항공사에 취업하는 행태를 통해서 항공 조종사가 양성되는 경우가 한국에서는 많다. 그것뿐만이 아니다. 항공조종사는 자체 항공 회사가 항공 조종사 양성 코스를 두고 인재를 양성해서 자체 채용 절차를 거쳐서 인재들을 양성해 오는 중이다.최근에 조종사가 왜 부족하게 된 것일까. 이런 항공조종사 부족은 여행수요가 많아 지면서 항공 노선이 늘고, 저가 항공사가 아시아권 국가들에서 새로이 생기는 상황의 파생으로 인함이다.그렇다면 기본적으로 항공 조종사가 되려면 무슨 자질이 요구되는가. 항공 조종사들은 시력과 영어 청취력이 좋아야 한다. 관제시스템에서 일하는 사람들과 교신을 잘해야 하기에 더욱 그렇다. 또 발음이 정확해야 한다.유학을 한다면 이런 코스를 거치는 것도 한 방법이다. 캐나다 조종유학을 하게 되면 일년 과정으로 배우는 것이 좋다. 항공기에 대한 운항기술을 배우되, 자가용 조종사 과정을 입학해서 배우는 길이 있다. 상업용 조종의 일을 하고 싶으면, 상업용 조종사 과정(Commercial Pilot License)에서 공부하는 것이 좋다. 비행을 실재로 하면서 기술을 축적한다.1980년에 설립된 미국 오래건주에 있는 힐스브로 Hillsboro Aviation 항공사는 항공기도 팔고 항공 조종 아카데미도 운영 중이다. 이런 곳에서 배우는 항공 조종과정을 거쳐서 조종사의 길을 가는 구상도 가능하다.비행 경력이 충분하면 처음부터 기장을 주기도 하지만 처음부터 조종사로 일하되 부기장의 직무를 처음에 받아서 일하다가 숙련되면 조종사 기장의 일이 주어지는 코스를 통해서 일하는 경우가 대부분의 흐름이다. 여성들도 섬세한 감각을 활용해서 일하는 것이 가능한 경우 항공 조종사에 도전 할만한 직업이다.김준성(연세대 직업 평론가, nnguk@yonsei.ac.kr)

◇ 프리다 칼로의 푸른 밤올해로 14회째를 맞은 서울세계무용축제(SIDance 2011)가 '몸, 춤이 되다!'는 슬로건을 내걸고 오는 29일부터 다음 달 16일까지 예술의전당과 호암아트홀, 서강대 메리홀 및 도시 곳곳에서 열린다. 17개국 50개 작품을 만나볼 수 있다.올해 축제의 문은 독일 자를란트 주립 발레단-돈론 댄스 컴퍼니의 <프리다 칼로의 푸른 집>이 연다.  멕시코의 전설적인 여류 화가 프리다 칼로의 삶을 조명한 작품으로 그녀의 삶과 예술, 사랑과 열정을 연극적 이미지와 무대 연출로 보여준다. 다면적 가면을 쓴 무대 위 세 명의 프라다 칼로 역시 이색적이다. 브누아 드 라 당스에 노미네이트된 예술적이고 혁신적 스타일로 주목받는 안무가 마거리트 돈론의 안무와 탁월한 기량의 무용수, 멕시코 가수이자 기타리스트 엑토르 사모라의 연주와 노래가 압권이다.폐막작으로 선정된 핀란드의 글림스&글롬스 무용단의 <청소부 아저씨 사이먼>도 주목할만하다. 청소를 예술로 바꿔버리는 한 청소부의 일상과 에피소드를 다룬 작품으로 핀란드 어린이 무용의 세계를 간접적으로 경험할 수 있다(4세이상 관람가능). 꾸준히 어린이 무용공연을 소개해 온 SIDance(시댄스)는 공연 후 예술가와 어린이 관객과의 대화, 어린이 움직임 체험 워크숍, 어린이 안무창작 워크숍 등을 소개한다.이번 축제의 주요 과제는 ‘커뮤니티 댄스’를 통해 모색해보는 춤의 사회적 공공성 이다. 서유럽과 미주를 중심으로 발전해온 ‘커뮤니티 댄스’는 공통의 사회적 정체성을 지닌 다양한 사람들이 춤을 통해 삶의 즐거움, 관계회복, 치유, 치료 등의 효과를 얻는 춤 활동을 의미.SIDance 이종호 예술감독은 7일 서울 프레스센터에서 열린 간담회에서 “이번 축제에서 ‘커뮤니티 댄스’를 정식 프로그램으로 넣었다. 춤이 갖는 비사회성 및 사회성에 보다 관심을 갖는 계기가 되길 바란다” 고 말했다.이번 축제에서 김봉순(아지드 현대무용단), 김민정(당당 무브먼트), 이경은(리케이 댄스), 최경실(스프링 댄스 시어터), 이우재, 곽고은 등 국내 안무가들과 예술강사들이 청소년들과 함께 준비해온 10개 작품 <꿈!틀! Dream a Motion>을 무료로 만날 수 있다. 올해로 4회째를 맞는 공연저널리즘 서울포럼(SPAC:10월 4일과 5일 양일간)에서는 ‘커뮤니티 댄스’를 주제로 ‘커뮤니티 댄스’의 태동과 발전, 오늘날의 국제적 동향을 짚어보는 시간도 갖는다.◇ 청소부 아저씨 사이먼제 14회 SIDance는 무용 대중화를 위한 장르개발에도 힘쓴다. 댄스배틀 수준에만 머물던 힙합의 무대예술화를 표방하며 지난 2007년 시작된 <한국,독일 힙합의 진화 Ⅴ>가 이번에도 찾아온다. 대중적 힙합과 현대무용의 적극적 결합을 시도할 주인공들은 LDP무용단 출신이자 뮤지컬 '아가씨와 건달들'의 히로인 이용우와 비보이 출신의 현대무용가 안수영, 발레리나에서 실력파 컨템포러리 힙합 안무로 주목받는 독일의 왕현정이다.작지만 화려한 성찬, 담백하지만 깊은 맛을 원한다면 예술의 전당 소극장 무대를 주목할 것. 독일 올덴부르크 무용단의 'No. 8', 루마니아, 체코, 폴란드 동유럽 3국의 각기 다른 개성을 보여주는 <동유럽 포커스>, 핀란드 시모 헤이스까넨의 솔로작품 <그림자 없는 남자>와 이은희의 안무작 'Oops!', 시댄스 최초로 소개하는 터키 현대무용단 탈단스의 듀엣은 이마에 맺힌 땀방울, 가쁜 호흡, 섬세한 표정, 손끝 발끝의 움직임 하나까지 느낄 수 있다.안무의 진화를 꿈꾸는 뉴 제너레이션 무대인 <레바논, 이탈리아, 일본, 스페인, 한국의 젊은 수상자들의 밤>도 무용팬들이라면 꼭 챙겨봐야 한다. 창의적인 안무, 세상을 바라보는 독특한 시각을 엿볼 수 있다. 이 외 한국(댄스 시어터 까두)-인도(아따깔라리 움직임 연구소) 두 단체의 공동제작인 <흔적>은 철학과 미디어, 사운드와 춤이 어우러져 낯설면서도 매력이 가득한 작품이다. 안무가 자야찬드란 팔라리와 박호빈, 미디어 아티스트 최종범, 사운드 아티스트 양용준 등이 참여했다.공연전문 칼럼니스트 정다훈(otrcoolpen@hanmail.net)

지난 6일 여의도 중소기업중앙회 지하는 국회 본회의장을 방불케 했다. 정몽준 한나라당 전 대표의 자서전 <나의 도전 나의 열정> 출판 기념회가 열렸는데, 동료 의원들이 대거 참석했기 때문이다.이날 사회를 맡은 같은 당 김영우 의원(포천·연천)은 내빈소개 때 의원들을 일일이 소개하다 지쳐서 한꺼번에 묶어서 인사시키는 진풍경도 벌어졌다. 김 의원은 우스갯소리로 “(동료의원들이)국회 본회의 때 보다 많이 참석했다”고 말해 좌중을 웃겼다.◇ 사진설명 = 정몽준 한나라당 전 대표가 6일 중소기업중앙회에서 열린 자서전 출간기념회에서 어머니 故 변중석 여사 부분이 낭독되자 눈가에 번진 눈물을 닦고 있다. 우측은 부인 김영명 씨(김동조 전 외무장관 딸).정 전의원은 차기 대권 주자로 분류되는 이른바 '잠룡'이다. 그 때문에 그의 자서전은 인쇄 전부터 내용이 초미의 관심사였고 가장 먼저 흘러나온 내용이 '박근혜 때리기'였다. 정치인의 길을 적은 4장 '정치인 정몽준, 백만번의 도전'에서 '박근혜 전 대표와 얼굴을 붉힌 이유'를 통해 그녀와의 엇박자를 부각시켰다.게다가 박 전 대표가 최근 외국 신문에 기고한 것을 누군가 대필한 것이라며 노골적으로 대립각을 세우고 있다. 이날은 또 안철수 신드롬이 신기루 같은 거라며 경계심을 늦추지 않으면서 애써 폄하하는 모습이 역력했다. 지금은 안철수 신드롬이 박원순으로 ‘시프트(shift)’ 됐지만 적어도 자서전 출간 인사말을 할 때 까지만 해도 '난적'이었다.약 1,000여명 가까이 모인 이날 출간회의 백미는 정 전의원, 박희태 국회의장, 홍준표 당 대표의 인사말도 아닌 손숙 전 장관의 '자서전 낭독'이었다. 손 전 장관이 읽고 가장 가슴 뭉클했던 부분을 좌중에서 소개했는데 정 전대표의 어머니 고 변중석 여사와 부인 김영명 씨 이야기였다.정치를 떠나 문화계로 돌아간 손 전 장관은 “우리 문화예술계에는 오래 전부터 정몽준을 사랑하는 모임이 있다”고 운을 뗀 후 변 여사에 대한 부분을 읽어 내려갔다.“어머니께서 살아오신 세월은 우리나라의 급격한 변화가 맞물려 있었다. 어머니는 당시 많은 여자들이 그랬듯이 학교 교육을 받지 못하고 시집오셨다. 그러나 넷째 숙모부터는 대학을 다니셨고 다섯째 숙모는 외국 유학까지 갔다 오는 등 시대가 놀라운 속도로 변해갔다. 신식 교육을 받은 숙모들이 들어오면서 우리 집의 분위기도 빠르게 달라졌다. 당시에는 최고 교육을 받은 숙모들이 들어오면서 학교 교육을 받지 못한 어머니가 느꼈을 외로움이나 상실감을 나는 알지 못했다. 별다른 취미도 없이 평생 식구와 친척들 뒷바라지만 하신 어머니는 얼마나 외로우셨을까. 가뜩이나 말씀이 없으셨던 어머니는 집안일을 도와주는 아주머니들과 많은 시간을 보내야 했는데, 어머니의 병은 외로움에서 온 게 아니었을까. 이렇게 나이 먹어서야 어머니의 외로움을 생각해 본다.” - <나의 도전 나의 열정> 본문 중에서 -손 전 장관의 내레이션이 이어지자 정 전 대표는 황급히 뒷주머니에서 손수건을 꺼냈다. 눈가에 번지는 눈물을 닦기 위해서다. 몇 번을 훔쳐냈지만 금세 또 눈물이 번졌다. 환갑인 자식도 어머니 앞에선 여전히 아이의 모습이었다.아내에 대한 이야기가 이어지자 이번엔 미안한 눈빛을 감추지 못했다. 남자들에게 여성들은 무한한 모성본능을 자극하는 눈물샘 같은 존재들이다. 정 전의원은 그간 몇 권의 책을 냈지만 이번만큼은 제대로 솔직하게 썼다고 했다. 그의 진정성이 얼마나 담겨있는 지는 그만이 알 수 있다. 그러나 어머니에 대한 사모하는 눈물과 아내에 대한 미안한 눈빛만큼은 진정이리라.유성호(문화평론가·경제매거진 에콘브레인 편집장, shy1967@gmail.com)

부산의 명물 자갈치 시장은 마치 한국 동란의 부산물 같다. 60년 전에도 이랬을까. 마치 전쟁을 추억을 하는지 우리가 못 살던 시대를 되새김질 하여 옷깃을 여미게 한다. 생선 좌판 아래 큰 노란색 양동이에 콩나물 생선국이 끓고 있는데, 만일 서울 남대문에서 이런 찌개를 팔면 아무도 안 사먹을 것 같다.양동이만큼 큰 양은 냄비가 새카맣게 때에 절어 있어 마치 꿀꿀이 죽 같다. 그런데 사람 들이 그 생선 찌개가 기가 막히게 맛있다고들 한다. 자갈치 시장 사람들이 아마 이 글을 보면 대단히 기분이 얹잖을 것이나 내 생각이 이러하니 어쩌나 하고 싶은 말은 해야겠다.리모델링을 좀 하면 어떨까 하는 생각이다. 재래 시장도 현대식으로 리모델링을 하면 정말 보기 좋고 편리하다. 생선이 얼마나 싼지 아이 키 만한 갈치가 네 다섯 마리가 만원이라고 한다. 우럭·고등어·꽁치·물오징어·해삼·멍게·바다가재는 말할 것도 없고, 이 지구상에 있는 바다 속 물고기는 자갈치 시장에 총 집합해 있고, 아마 값이 싸기로 말하면 여기보다 더 싼 곳은 없을 것 같다. 비가 내리다 말다 하다가, 내가 자갈치 시장을 들어 가니 또 내리기 시작한다.우산을 버스에 두고 왔는데 말이다. 바닥은 질퍽거리고 아무리 생선 천국이라 해도 오래 머물고 싶은 마음은 없다. 왠지 6.25 사변 때 여기서 고생 하던 피난민들 생각이 그윽하게 떠오른다. 나는 그 때에 안 태어났으니 못 와 보았지만 역사 속에 나타나는 부산 이야기 속에 자갈치 시장과 국제 시장은 약방에 감초처럼 등장하기 때문이다. 어느 젊은 애기 엄마가 쭈그리고 앉아서 생선 토막을 내고 있다.커다란 동태를 자르고 있다. 얼굴은 아주 예쁘장 한데 생선 몇 마리 놓고 팔고 있다. 일본 식으로 말하면 몸빼 바지에 머리는 질근 올려서 핀을 꽂았다. 만일 화장을 하고 양산을 쓰면 그녀도 아주 근사한 서양 미인 타입이다.미인이 생선 장사를 하고 있으니 관심이 간다. 손님이 꽤 여러명 그녀 앞에 서서 이것 저것 흥정 한다. 경상도 말은 남성적이다. 여자답게 예쁜 사람 입에서 나오는 경상도 사투리가 매력은 있으나 어쩐지 여장 남자 같은 생각도 든다. 얼굴이 예쁘장한 꽃미남이 여자옷으로 변장 하고 있는 듯 한 생각은 무엇일까. 원 별 생각 다한다.자갈치 시장은 길다. 들어 서서 쭉 걸어 가면서 생선 구경을 한다. 생선 냄새가 너무나 싫어서 그냥 나가고 싶은데 일행 때문에 그러지도 못하고, 뒤에서 주춤거리며 따라 갔다. 비 오는 구질구질한날 맑고 맑게 개인날 오고 싶단 생각도 든다.그런데 여행객 중 유니폼 입은 여중생들이 한 줄로 서서 자갈치 시장을 견학하는데 놀랍게도 일본 아이들이다. 저 아이들은 자갈치 시장을 견학하고 무슨 소감을 발표 할까? 무슨 생선을 본다고 해외에서 자갈치 시장을 견학 할까.아마 항구 도시 부산에 왔으니 유명한 자갈치 시장은 거쳐 가는 길일 것이다. 갈치가 너무 크고 길어서 함지박 엎어 놓고 파는데 갈치 꼬리가 땅 바닥에 닿았다. 팔리려나 모르겠다. 땅에 닿은 생선을 누가 사가려나. 그런데도 어떻게 할 생각을 안하고 그냥 앉아서 손님을 기다린다.자갈치 시장을 쭉 걸어 나와서 부두에 갔다. 부둣가에 오니 많은 영화 들이 여기서 촬영했구나 하고 금방 알 수 있었다. 역시 비릿한 바다냄새·생선냄새가 천지를 뒤흔든다. 냄새 라면 나는 좀 남들 하고 다른 것이 있다. 눈은 장님처럼 잘 안 보이는데 냄새 하나는 잘 맡아서 개코라고 별명을 붙여도 될만큼 내게 냄새는 못 숨긴다. 행길에서 나오는 하수도 가스 냄새때문에 맨홀 뚜껑 옆을 지날 때 코를 막는다. 유난 좀 그만 떨어라 하고 친구가 핀잔을 해도 너는 냄새도 못 맡는 구나. 냄새 못 맡는 너나 그냥 지나가라고 한다.내가 우리나라에서 가장 싫은 것이 몇 개 있는데 그게 바로 하수도 냄새다. 그런데 아주 묘한 감정이 생긴다. 생선 냄새가 비릿하긴 한데 부산 자갈치가 왠지 연민이 서린다. 전쟁 이야기 우리 나라의 역사 속에 등장하는 아프고 슬픈 자갈치 시장의 역사나 부둣가의 이야기가 멀리 할 수 없을 그 무언가가 가슴을 뜨겁게 한다.피난민들이 배가 고파서 허리를 구부리고 고통스런 얼굴을 하고 지갈치를 지나 가는 형상. 어린 아이들이 헤어진 부모 형제를 찾아 울부짖는 형상들이 머릿속을 스쳐 지나간다. 만난적이 없는 우리네 조상들이 지킨 부산이 아마 부정적인 이미지를 심는 내게 온 게 아닐까.‘굳세어라 금순아’라는 노래 소리도 들리고 ‘재첩국 사이소’하는 소리도 들리는 듯 하다. 나는 그 시절에 부산에 없어서 다행이다. 부산에 살던 많은 실향민들이 자갈치를 헤매며 먹고 살던 그 시절은 이제 우리 에게 지금은 없으나, 부산 자갈치는 우리 역사 속에 영원히 남을 것이다.저녁을 자갈치 시장 가까이서 장어 덮밥으로 맛있게 먹고 버스에 올라 국제시장을 거쳐 어두운 밤하늘, 다시 광안대교를 넘어 통영 숙소로 향했다.유노숙 yns50@segye.com

아무나 가능한 일은 아니다. 음악으로 쇼를 만드는 직업이므로 그렇다. 그렇다고 이 직업인이 되기 위해서 작곡 학과를 반드시 졸업해야 한다는 말은 아니다. 문제는 음악에 대한 넓고 깊은 이해도가 존재해야 한다는 뜻이다.유럽 대륙에 존재하는 27개국을 순회하면서 음악 작업을 한다. 이들은 배경에 맞는 작곡을 하고 편곡도 한다. 보컬 가수는 작곡되거나 편곡된 음악을 노래한다. 이들이 하는 노래작업은 오랜 시간을 필요로 한다.파리에서 음악작업을 하다가 네델란드헤이그로 건너간다. 거기서 고풍스러운 집을 배경 삼아 전개된 애잔한 사랑이야기를 음악으로 담는다.조화미를 생각하면서 로드 뮤직 버라이어티 쇼 담당 피디는 작업을 한다. 한달간에 걸쳐서 이스탄불에서는 동서양의 음악 장르를 촬영한다. 음악 피디로 방송국에 입사해서 대위법·시청·청음을 공부하고 작곡을 공부하는 게 이런 직업을 갖는데 도움이 된다.물론 이들이 촬영한 음악 쇼는 공중파든 케이블이든 편성 계약을 한 후 작업을 시작한다. 그렇지 않으면 높아지는 제작비를 감당하기가 쉽지 않다. 그래서이다. 방송국과 미리 계약을 하면서 일부 제작비를 선금으로 받는 게 가능할 수도 있다.음악 쇼를 만드는 데는 프로그램의 개념이, 내용의 속살이 필요한 것이다. 항상 음악을 보고 들으면서 생각을 많이 해야 한다.  창작력이 넘쳐도 그림과 조화되지 못하면 시청률을 높이기는 힘든 법이라서 그렇다. 로드에서 작업을 한다. 거리에서 이동하면서 음악 쇼를 있는 모습 그대로 리얼하게 작업을 하는 것이다.감각이 좋아야 한다. 항상 새로움을 추구해야 하므로 자기만의 색체를 만들어 가려는 그런 노력이 요구된다. 이런 직업인은 세상에서 많이 요구하는 노동시장 구조를 지닌 직업은 아니다. 그래서 함부로 이런 직업에 발을 붙이라고 권하기는 상당히 여러 가지 생각이 많아 진다.음악 음반을 인터넷상에서 다운받는 시장의 수요를 알아야 한다. 뮤직 비디오를 만드는 분야에서 수익을 올리면서 방송국에서 요청하는 로드 뮤직 버라이어티 쇼 피디를 하는 경우도 많아지는 추세다.수출을 한다. 이들이 만든 음악 쇼는 고가에 팔리기도 한다. 문제는 작품성이다. 이런 작품성과 흥행성을 배우는 과정을 거치면 고수익의 길로 가는 뮤직쇼 피디의 길이 기다리는 경우도 존재한다.김준성(연세대 직업 평론가, nnguk@yonsei.ac.kr)

제 11회  서울국제공연예술제가 오는 28일부터 10월 31일까지 서강대 메리홀, 서울역사 및 대학로 공연장 곳곳에서 개최된다. 독일, 아르메니아, 호주, 콜롬비아, 프랑스등 8개국 37개 작품을 만나볼수 있다. 올해부터는 한국공연예술센터(HanPAC) 주최 행사로 편입돼 연출가 서재형과 안무가 안애순이 예술감독을 맡았다. ‘새로운 틀, 오래된 미래’를 주제로 익숙한 형식에서 벗어난 신선한 공연을, 오래전부터 꿈꿔오던 미래를 무대에 구현해내는 공연들을 선보일 예정이다.해외초청작 10편 외에도 우리 공연예술의 현재를 보여주는 국내초청작의 면면도 화려하다. 관객의 취향에 따라 골라볼 수 있게 특징별로 작품을 소개한다.◇ '바로 당신의 눈 앞에'■ 도발적이고 흥미로운 연극적 경험독일 연극 단체 걉스쿼드의 신작 [바로 당신의 눈 앞에 (Before Your Very Eyes)]는 유리방 속 일곱명의 아이들이 등장하는 작품이다. 마치 유리병 속에 잡아 둔 나비를 보는 듯 7명의 아이들의 인생을 목격하면서 관객 자신을 발견하게 되는 묘미가 강점. '실험적 대중문화의 명수' 갑 스쿼드는 일상의 따분함 옆에 마술같은 장면을 나란히 놓고 연극과 진짜 세계와의 충돌을 비디오를 통해 담아낸다. 실험극 중심의 뉴욕 언더 더 레이더(Under the Radar) 축제가 주목하는 단체이다.프랑스의  [프레스 : 밀실 속 한 남자]는 아비뇽 축제 단골 출연단체인 데르니에 미뉘트 컴퍼니의 작품으로 밀실 속 한 남자의 말로 표현할 수 없는 전투를 담아내고 있다. 가로 3m, 세로 2.5m의 작은 방에 갇힌 한 남자의 숨 막히는 긴장을 감각적으로 표현해 인간과 공간의 긴밀한 상호작용을 탐닉한다.서재형 예술감독이 가장 동시대적인 작품이라고 평한 일본의 [히로시마-합천:두 도시를 둘러싼 전람회/서울Ver.]는 같은 역사와 아픔을 공유하고 있는 이웃나라 일본과 우리의 ‘현재’ 이야기인 셈이다. 부제는 ‘중복되는 두 도시의 전시회’이다. 합천은 종전 후 살아남은 이들의 귀향으로 ‘또 하나의 히로시마’로 일컬어지고 있는 곳이기도 하다. 연출가가 직접 현장답사와 인터뷰를 통해 조사하고 수집한 도시 주민들의 다양한 음성과 음향, 극적인 문구, 짧은 영상들과 출연자들의 실연이 작품을 구성. 관객들은 전시된 작품들을 자유롭게 이동하며 보는 새로운 체험 기회를 갖는다. 관객의 취향에 따라 체험시간은 1시간이 될 수도 있고 3시간이 될 수도 있다.호주의 [작은 금속 물체]는 극장이 아닌 서울역사내에서 공연될 예정. 유동하는 인파 속에 모든 것이 가격으로 매겨지는 도시의 삭막함, 도시 한복판에서 벌어지는 스릴러를 훔쳐보는 재미가 있다. 이렇듯 독특한 방식으로 인간의 가치에 대해 명상하도록 하는 작품이다. 전문 배우와 지적장애인이 함께하며 독창적인 목소리를 내는 단체 백투백시어터가 공연한다.국내 극단 놀땅의 [예기치 않은]은 여행의 낭만과 긴장을 절묘하게 조합한 연극이다. 색다른 무대언어를 구현하는 최진아 연출가의 실력이 유감없이 발휘된 지점은 영어식 어순으로 말하는 배우들의 대사이다. 자막 없이 여행지의 느낌을 그대로 불러낸 영리한 발상이다. 무용을 차용한 에로틱한 장면도 준비돼 있다.■ 고전의 역동적 재구성아르메니아의 [갈매기:I AM SEAGULL ]는 안톤 체홉의 <갈매기>를 아르까지나의 시선으로 새롭게 재해석한 작품이다. 아르까지나의 광기어린 연기가 돋보이는 모노극으로 원작에서는 느낄 수 없었던 아르까지나를 이해하는 매혹적인 시간을 제공할 예정. 희곡의 구성은 원작 <갈매기>를 따랐으며, 모파상의 <물 위>를 일부 차용하였다. 아르메니아를 대표하는 '예레반 스테이트' 극단이 공연한다.◇ 비밀경찰국내 극단인 극단 동과 창작국악그룹 불세출의 [비밀경찰]은 고골의 '검찰관'을 원작으로 소도시 관리들과 비밀경찰로 오해받는 청년 사이에 벌어지는 해프닝을 그린 작품이다. 원작의 장소와 시간을 없애 미학적 측면을 강조했다. 한국적 상황으로 번안해 즉흥적이고 적극적인 교감을 이루는 축제로서의 연극을 보여준다. 연기와 음악, 미술이 한데 어우러지는 독특한 스타일의 연극으로 2010년 한국연극 베스트7, 한국연극평론가협회선정 베스트3에 선정된 바 있다. 수백개의 은쟁반이 샹들리에처럼 빛나는무대 미술을 감상하는 것 또한 이 공연만의 독특한 체험이다.극단 수레무대의 [스카펭의 간계]는 몰리에르의 고전희극을 바탕으로 다양한 극적 장치를 덧힙인 역동적인 작품이다. 수레무대 위에서 펼치는 한바탕 결혼소동에서 배우들은 널뛰기나 시소를 이용해 등장하고 공중회전으로 퇴장하는 독특한 장면을 선보인다. 코미디극의 리듬감을 맞보고자 하는 이들에게 적격이다.오페라와 연극의 접목을 시도한 작품도 있다. 극단 춘추의 [토스카 인 서울]은 푸치니 오페라 '토스카'를 한국적 현실에 대입해 번안했다. 문고헌 연출은 "40년 전 오페라 무대감독으로 참여해 처음 접한 작품이다. 그 때부터 연극으로 만들고 싶었는데, 이제야 이루게 됐다"는 소감을 전하기도 했다. 뮤지컬 배우 이태원, 탤런트 박인환씨등이 참여한다.셰익스피어의 '타이투스 앤드로니쿠스'를 현재화하여 표현한 극단 상상만발극장의 [타이터스]도 주목할만하다. 타이터스가 원하던 평화로운 삶은 끝내 오지 않고, 인간이 생각할 수 있는 가장 잔혹한 복수를 행하는 타이터스를 통해 우리의 일상에도 존재하는 보복의 욕망을 들여다보는 작품. 제 4회 CJ영페스티벌 우수창작상 수상경력을 지녔다.■ 환상적 퍼포먼스와 미디어 테크놀로지의 결합비주얼 아티스트 '마파 극단'이 화려한 색채로 살려낸 남미 연극의 정수를 맛보고 싶다면, 콜롬비아 연극 [홀리 이노센트 : 기이한 파티]를 주목할 것. 관객들은 라틴 아메리카에서 매년 12월 28일에 치르는 종교 기념일인 무고한 순교자의 날(The day of the Holy Innocents)’에 초대받게 된다. 파티와 전쟁, 축제와 전쟁의 아이러니가 한판 벌어진다. 그곳에 남은 것이라곤 전기 채찍과 마림바에서 흘러나오는 음악뿐이다. 이것은 아는 사람에겐 축제이고, 모르는 사람에겐 학살일 수 있다.아르헨티나 출신으로 남미의 에너지를 지닌 안무가 콘스탄자 마크라스의 [메갈로폴리스]는 무용과 음악, 다국적 언어와 영상으로 리드미컬한 연극적 어휘를 형상화한 작품이다. 한국은 물론 다양한 인종으로 구성된 뛰어난 댄서들의 파워풀하고 강렬한 무대가 인상적이다.프랑스의 [시네마티크]는 디지털 미디어 퍼포먼스이다. 무대에는 물이 흐르기도 하고 배우의 움직임을 따라 모래가 흩뿌려지는 사막처럼 변하기도 한다. 무대에 큰 구멍이 생겨 배우들은 그것을 피해 움직인다. 영상과 착시가 어우러져 입체 영화를 보는듯한 무대와 정교한 컴퓨터 그래픽을 이용한 역동적인 작품이다. 이 작품은 지난 2009년 프랑스에서 2년마다 열리는 디지털 아트 페스티벌인 4회 뱅 뉴메리크(Bain Numeriques #4) ‘댄스 및 뉴 테크놀로지’ 공모전 대상작이다. ◇ 녹턴호주의 [녹턴]은 무용과 신체극, 서커스 사이의 경계를 허무는 무용이다. 예술적 감성을 입힌 현대 예술의 한 형태로서의 서커스인 셈이다. 기존의 상업적인 서커스가 보여주던 단순한 곡예에서 벗어난 예술적인 울림을 선사한다. 안무가 야론 리프쉬츠의 최근 작품은 환상적이고 특별하며 다른 모든 서커스들이 열망하는 기준으로 평가되고 있다.국내 단체인 '다다스 빔'의 [시네도키, 노라]는 헨릭 입센의 '인형의 집'을 모티브로 공연예술과 미디어 테크놀로지의 융합을 꾀한다. 무대위의 실존과 양상의 교감을 통해 시공간을 확장한 무용작품이다. 컴퓨터 공학에 더해 무용을 전공한 정호영 연출가의 개인적 이력도 담겨있다.한편, 다양한 부대행사도 열린다. 제 5회를 맞는 ‘서울댄스컬렉션 & 커넥션’에서는 역량 있는 신인 안무가를 선발하여 해외 파트너들과 함께 안무가 육성 프로그램과 공연 후에는 서점, 까페 등에서 ‘예술가와의 대화’도 마련된다. 이 외에도 호주와 마로니에 공원을 연결하는 <헬로우 프로젝트>가 부대행사로, 극공작소 마방진의 <칼로막베스>와 극단 동의 <비밀경찰>이 SPAF-PAMS 협력공연으로 펼쳐진다.공연전문 칼럼니스트 정다훈(otrcoolpen@hanmail.net)

매일을 전쟁터에 나서는 비장한 마음으로 사는 1인 창조 기업가가 있다. 그는 늘 "하루하루가 디데이(D-day)"라고 말한다. 바로 우리나라 1세대 1인 창조 기업가로 평가되는 FRMS 민유식 대표(47)다.그는 최근 1인 기업에 가장 적합한 미스터리 쇼핑 산업을 체계화시키기 위해 동분서주 하고 있다. 미스터리 쇼핑은 이를 행하는 암행고객인 미스터리 쇼퍼가 매장을 직접 찾거나 전화 등을 통해 고객과의 접점에서 일어나는 서비스를 정량·정성적으로 분석하는 것을 말한다. 꼼꼼한 눈썰미와 평가의 객관성이 미스터리 쇼퍼의 큰 덕목이다.민 대표는 이런 미스터리 쇼퍼를 양성하고 파견하는 일을 한다. 미스터리 쇼퍼는 1인 기업으로 꽤 적합한 일감으로 자리잡아가고 있었다. 그러던 그가 얼마 전 올 쇼퍼 양성계획을 돌연 전면 취소했다. 대기업에서 미스터리 쇼퍼 영역에 발을 담근 까닭에 쇼퍼 양성이 무의미해 졌기 때문이다.◇ 사진설명 = 부산지역 외식전문 미스터리쇼퍼 양성과정에서 강의 중인 민유식 FRMS대표(우측)"최근 대기업 식자재업체가 서비스 차원에서 미스터리 쇼핑을 외식기업들에게 무상으로 제공해 주겠다며 영업수단으로 활용하고 있고 실제로도 그렇게 하고 있는 것으로 파악됐습니다. 물론 대기업 입장에선 고객사인 외식기업에 혜택을 준다는 차원이라고 하지만 본의 아니게 현재 미스터리 쇼퍼로 참여하고 있는 중도 경력단절 여성이나 대학생, 퇴직자들의 투잡 일자리 영역을 없앨뿐더러 공생공존이라는 최근의 산업계 화두를 무색하게 하고 있습니다. 또한 태동하고 있는 비즈니스 서비스산업 시장 발전에 저해가 될 뿐 아니라 해외 글로벌 기업에서 볼 수 있듯이 미스터리 쇼핑이라는 전문산업 영역 발전에도 도움이 되지 않는 셈이지요."■ 대기업 식품계열사가 1인 기업 일감 잠식그는 대기업 식자재업체인 동원홈푸드와 CJ푸드시스템이 거래처 주점 프랜차이즈 가맹점의 미스터리 쇼핑을 대행해 주면서부터 일감을 잠식당했다고 주장했다. 물론 식자재업체는 서비스 차원에서 해 주는 것일 게다. 그러나 뜻 없이 던진 돌멩이에 풀 속 개구리는 거의 죽음 직전까지 몰린 것이다.미스터리 쇼핑은 기업주가 자사의 서비스 만족도에 대해 냉정하고 객관적인 데이터를 얻기 위해 비용을 들여서 의뢰한다. 그렇기 때문에 아무나 미스터리 쇼퍼로 투입할 수 없을뿐더러 자원봉사 형태로 운영하면 결과치가 부정확하다는 특성이 있다.그래서 기업이 만만치 않은 비용을 들여 미스터리 쇼퍼에게 의뢰하는 것이다. 그 이유는 단 한가지, 정확한 데이터를 기반으로 고객 서비스 만족도를 높여 매출로 이어지게 하기 위함이다. 제대로 서비스를 제공하고 있는 데 '잘못한다'고 평가를 하면 애먼 종업원만 잡게 되고 반대로 서비스가 엉망인데 '잘한다'고 평가하면 업체를 망하게 하는 꼴이다.민 대표는 "자본, 인력, 시스템에서 월등한 대기업에서 고유의 사업부분도 아닌 시장조사의 한 부분인 미스터리 쇼핑 리서치를 무상으로 제공한다는 것은 일종의 난센스입니다. 제가 1인 기업을 하고 있지만 최근 한국에 있는 글로벌 기업에 대한 미스터리쇼핑 프로젝트 용역을 수행했습니다. 그들은 세계적인 기업임에도 불구하고 주 소비자인 한국 고객들의 매장방문을 통한 고객경험을 통해 매우 중요시하고 그 결과를 토대로 브랜드 관리 및 개선책을 내놓고 있습니다. 바로 이런 게 글로벌 스탠다드라고 생각합니다"고 말했다.해외사례에서 보면 일자리창출에서 미스터리 쇼핑이 상당히 기여하고 있다. 대표적으로 일본의 경우 투잡의 경우도 있지만 전문 미스터리 쇼퍼가 직업으로 인정을 받을 정도로 고객경험관리를 위한 시장조사가 보편화되고 있다는 게 그의 설명이다.그는 미스터리 쇼퍼 양성과정을 진행하면서 쇼핑 프로젝트를 기업에서 수주 받아 일자리를 나눠주는 역할을 한다. 1인 기업이 또 다른 1인 기업과 상생하고 공생하는 그림이다. 2009년 공정사회를 화두로 던진 이명박 대통령은 지난 광복절 경축사에서 대기업과 중소기업의 공생발전을 강조했다는 점에서 민 대표의 주장에 힘이 실린다."최근 대통령께서도 시기적절하게 공정사회, 공생발전이라는 말씀을 하셨는데 여전히 일감몰아주기 관행이 남아있습니다. 이는 반드시 개선돼야 하며 공정한 경쟁을 통한 수익창출과 혜택이 다양한 계층에도 전달되는 사회적 시스템이 필요하다고 생각합니다. 그런 의미에서도 최근 일부 대기업의 일부 임직원들이 실적에 급급하다 보니 중소기업도 아닌 1인기업의 일자리까지 침해하고 있습니다. 이게 무슨 공생발전입니까. 당장 중단을 요청하는 바입니다."민 대표가 끊임없이 고민하는 것은 '일자리 창출'이다. 행정부 어느 공무원보다도 일자리 창출에 관심과 열정으로 가지고 도전하고 있다. 그는 늘 풀어 놓는 이야기보따리 소재가 △일자리 창출 △1인 기업 △소호산업 △상생네트워크 등이다. 특히 △경력단절 여성 △퇴직자 △대학생들의 새로운 일자리 창출이나 투잡 시장 확대를 위해 이리저리 뛰고 있다.민 대표는 중앙대학교와 동 대학 창업대학원을 나와 경희대 취업진로처 겸임교수도 겸하고 있다. 국내 처음 미스터리 쇼퍼 교육 커리큘럼을 체계화시켰고 중소기업청 성공창업 지원과정와 결합시켜 폭발적인 호응을 얻었다.그는 미스터리 쇼퍼 조직을 법인화시켜 소득 2만불 시대 시장 확대를 준비할 예정이다. 북미와 유럽, 일본시장을 비춰볼 때 소득이 2만불을 넘어 3만불로 도약할 때 미스터리 쇼핑 산업도 번성했기 때문이다. 정부가 추진하고 있는 1인 창조기업의 성패를 볼 수 있는 작은 시험대가 어떻게 결론 날 지 자못 궁금해진다.유성호(문화평론가·에콘브레인 편집장, shy1967@gmail.com)

올 하반기 무대에 오르는 뮤지컬 작품들을 살펴보면, 두 글자 뮤지컬이 강세인 걸 알 수 있다. 기억하기 쉽고 발음하기도 용이한 두 글자 뮤지컬들이 예술성과 스타캐스팅으로 무장한 채 관객들을 맞이할 예정.그렇다고 무턱대고 덤볐다가는 큰 코 다칠 수 있다. 작품에 대한 배경지식 없이 관람하다보면, 작품 혹은 배우와의 공명이 줄어들어 감흥이 오지 않을 수 있기 때문이다. 그렇다고 비싼 뮤지컬을 여러 번 볼 수도 없는 노릇. 31일 열린 뮤지컬 [캣츠]출연진 공동 인터뷰에서 배우 홍지민은 “어려워 보이는 미술작품도 설명을 듣고 다시 보면 달리보이듯이, 뮤지컬 역시 조금만 공부하고 오면 감동의 강도가 달라질 것이다”라고 말한 바 있다. 하반기 기대작에 대한 기본정보를 훑어보자.◆ 공부는 필수다-뮤지컬 렌트·페임·캣츠[렌트]와 [페임] 모두 젊은이들의 꿈과 열정, 좌절과 기쁨, 사랑과 이별을 그린 뮤지컬이다. 이렇게 말하면, 도대체 무슨 공부가 필요한 뮤지컬이냐고 물어볼지도 모른다. [렌트]는 마약, 동성애자, 트렌스젠더, AIDS를 작품의 주요 소재로 채용하고 있다. 이러한 배경지식을 제대로 인지하지 못한 채 관람하게 되면, 지극히 미국적인 시선에 공감대를 갖기 어려워지기 때문이다.반면, [페임]은 [렌트]보다는 비중은 작지만 마약과다 복용, 동성애자에 대한 이야기, 백인과 흑인, 히스패닉, 유태인 등 다양한 인종간의 갈등을 엿볼 수 있는 장면들이 등장한다. 이러한 기본 정보를 알아두면, 가장 유명한 넘버가 나올때만 눈을 빛내지 않고 러닝타임 내내 리듬을 타면서 극에 집중할 수 있게 된다.◆ 모두가 주인공이다 현대 젊음의 상징인 록, R&B 그리고 탱고, 발라드, 가스펠 등의 다양한 음악장르를 오페레타 형식으로 배치한 뮤지컬 [렌트]는 두려움 많은 이 시대 젊은이들의 자화상 같은 인물 모두가 주인공이다. 뉴욕 이스트빌리지에 사는 가난한 음악가로 약물중독에 에이즈 양성 반응자인 ‘로저’는 여자친구가 에이즈에 걸린 후 자살하는 아픈 상처를 지녔다. 클럽댄서로 약물중독자이며 에이즈 환자인 ‘미미’와 러브라인을 형성한다.다큐멘터리 감독이자 로저의 룸메이트인 ‘마크’도 주요인물. 작품의 나래이터이자 자유분방한 행위예술가 ‘모린’의 과거 연인이다. 꼼꼼하고 치밀한 성격의 공익변호사이자 모린의 현재 연인인 ‘조앤’, 컴퓨터 천재이며 과거 로저와 마크의 룸메이트로 HIV 양성반응자 ‘콜린’, 여성복장을 한 거리의 드러머이자 HIV 양성반응자로 죽음을 맞게 되는 ‘엔젤’, 건물의 집 주인 ‘베니’가 등장한다.[캣츠]는 다양한 캐릭터의 고양이를 인생에 비유해 화려한 춤과 음악, 환상적인 무대 메커니즘이 함께 하는 뮤지컬이다. 하지만 단순히 넘버 '메모리'의 유명함, 고양이들의 한판 놀이로만 생각하고 극장을 찾다가는 꾸벅꾸벅 졸기 쉽다. 이번 작품에서 매혹적인 고양이 그리자벨라 역을 맡은 인순이는 "'그리자벨라'가 주인공이 아니다. 그저 하나의 삶을 살고 있는 한명의 인물일 뿐이다"며 "그 안에서 일어나는 다른 감동적 이야기에 관심을 가져달라"고 말한 바 있다. 종합적으로 "'캣츠'는 용서·화해·치유가 한꺼번에 들어있는 작품".임을 밝혔다.[캣츠]에서 인간세상을 엿볼 수 있다. 섹시한 몸매로 여자고양이 뿐 아니라 관객들에게 인기 최고인 반항아 고양이(럼 텀 터거), 지혜롭고 현명한 젤리클의 선지자 고양이(올드 듀터러노미), 젤리클의 리더이자 사회자 고양이(멍커스트랩), 쥐들도 무서워하지 않는 늙고 병든 극장 고양이(거스), 늙은 거스 뿐 아니라 어린 고양이들을 돌봐주는 중년의 친절한 고양이(젤리로럼), 도둑 고양이 커플 (몽고제리와 럼플티저), 말은 못하지만 납치된 고양이를 마법으로 구해내는 최고의 마법사 고양이(미스터 미스토펠리스)등 개성 넘치는 총 35 마리의 고양이가 등장한다. . ◆ 한번 들으면 전율이 오는 넘버가 관객몰이[렌트]의 매력은 뭐니 뭐니해도 전 출연진들이 일렬로 쭉 늘어선 채 부르는 ‘Seasons of love’(시즌즈 오브 러브) 를 현장에서 들을 수 있다는 점이다. 극이 끝나고 난 뒤, 뮤지컬 넘버 'seasons of love'에 나오는 ‘오십이만 오천육백분의 귀한 시간’이라는 말은 계속 입가를 맴돌 것이다. 하지만 이 한 곡에서만 전율했다면 아직 작품에 온전히 빠지지 못한 것.'미미'의 도발적인 몸짓과 폭발적인 가창이 함께하는 ‘Out tonight’(아웃 투나잇)에서 감지할 수 있는 미미의 과거와 고독감, 모린의 과거 연인인 마크와 현재 연인인 조앤, 이렇게 두 연적이 벌이는 탱고 춤인 'Tango Maurren'(탱고 모린) 넘버에서 드러나는 동성애자의 사랑도 작품의 큰 틀을 형성한다. 엔젤과 동성애 라인을 형성하는 콜린이 그윽하게 불러주는 'i'll cover you'(아윌 커버 유)도 관객들의 머리와 가슴을 점령한다. 10월 9일까지. 충무아트홀 대극장에서 감동을 전한다.올해로 탄생 30주년을 맞이하는 뮤지컬 [캣츠]는 넘버'Memory'(메모리)를 빼 놓고 이야기할 수 없다. 예전의 아름다운 추억과 명성을 그리워하는 늙은 고양이 그리자벨라가 부르는 곡이다. 이번 공연에서는 3가지 다른 색채의 ‘메모리’가 탄생할 예정.공개인터뷰에서 배우 박해미는 “극중 배우로 부르는 게 아닐 땐 정말 좋아하는 노래였다. 막상 배우 입장에서 부르려고 하니 정말 어려운 노래로 다가왔다”며 ‘메모리’에 얽힌 애증의 비화를 밝히기도 했다. 결론적으로 “누구나 마음 열고 함께 하면 행복해진다.”는 메시지에 도달했다고 전했다. 세 배우 중 가장 젊은 배우 홍지민은 “여배우의 삶과 맞닿아 있어 배우로서의 삶을 돌아보게 만들었다”며 감회를 전한 뒤 “‘메모리’를 부르기 위한 1시간 워밍업이 더 힘들다”며 “완급 조절이 가장 중요한 포인트이다”고 밝혔다.그렇다면, 파워풀하고 에너지 넘치는 가창력의 소유자 인순이가 부르는 ‘메모리’는 어떨까? 그녀는 “‘인순이’라는 사람에 대한 기대치를 가지고 작품을 감상하러 오면 몰입이 깨질 수 있다”고 말문을 열었다. 이후 “폭발하는 연기 혹은 가창은 절대 보여주지 않는다”며 “눈으로 주고받는 내면의 연기, 절제가 관건이다”고 소감을 밝혔다. 특히, 가성을 써야 하는 넘버에서 육성으로 노래해 다른 캐스팅과도 차별화를 꾀한다. 9월 17일 샤롯데씨어터에서 공개될 예정.◆ 한류스타의 사랑과 우정이 궁금하다. [페임]은 주제곡 'FAME' 과 자유롭고 열정 넘치는 다이나믹한 춤, 재즈, 힙합, R&B, 소울에서 발라드에 이르기까지 다양하고 수준 높은 음악으로 관객을 사로잡는다. 그러나 열성팬들은 이들이 극중에서 어떤 관계를 유지 하는지 더 궁금하다.SM 출신 아이돌 가수인 티파니(소녀시대)·은혁(슈퍼쥬니어)·손호영· 린아(천상지희)· 정모(트랙스)는 이번 무대에서 그들의 음악과 춤, 끼와 열정을 보여 줄 예정.P.A 예술학교에 입학한 이들의 캐릭터 특성과 러브라인을 설명하자면, 하루빨리 명성을 얻어 유명한 스타가 되기를 원하는 티파니(카르멘)와 대대로 클래식 음악가 자제인 정모(슐로모)가 사랑하는 사이이다. 매사에 진지할 뿐 아니라 진정한 배우가 되고 싶어하는 손호영(닉)과 린아(세리나)가 서로 좋아하는 사이이다. 반항적인 이미지 흑인이자 탄탄한 체구의 젊은이로 나오는 ‘타이론’ 역을 맡은 은혁은 극중에서 러브라인은 없다. 춤 밖에 모르는 만년 열등생이기 때문이다. 할리우드로 갔다가 좌절을 겪고 난 뒤 여러 가지 감정이 교차하며 부르는 ‘In LA' (인 엘에이)를 티파니가 어떻게 소화해낼지도 이번 작품의 관건. ㈜오디뮤지컬컴퍼니(대표 신춘수), ㈜쇼플레이(대표 임동균), ㈜이다엔터테인먼트(대표 손상원) 이렇게 공연제작사 3사가 뭉쳤다. 11월 25일 올림픽공원 우리금융아트홀에서 첫 막이 올라간다.공연전문 칼럼니스트 정다훈(otrcoolpen@hanmail.net)

대한민국 정치는 삼류다. 성희롱 발언으로 ‘사고의 바닥’을 드러낸 무소속 강용석 의원 제명안을 부결시키는 것을 보면 삼류 중에서도 저질 삼류다. 제명안에 반대표를 던진 134명을 보고 있노라면 대의(代議)가 아닌 개인의 판단, 제 식구 감싸기 차원에서 표를 던진 것은 아닌지 의구심이 든다.그 점에서 갑자기 우리 국회가 무서워진다. '내가 같은 죄를 지어도 오늘처럼 구제해 줘야 해'라는 야합이 소리 없이 이루어지는 곳이 오늘날 우리 국회의 모습이다. 엊그제는 대의 민주주의가 또 한번 심하게 훼손된 날로 기록될 것이다.입법 정치와 행정은 크게 다르지 않다. 감시와 견제의 차이를 가질 뿐 국민을 위한다는 점에서 같은 정치행위다. ‘무상급식 도박’으로 자리를 걸었다가 날려버린 오세훈 전 서울시장 덕으로 10월 보궐선거가 일약 ‘통큰선거‘라는 이슈로 부각됐다. ‘소통령’이라 불리는 서울시장 자리를 놓고 정치판은 다양한 경우의 수를 놓고 수읽기에 들어갔다.↑ 사진설명 = (左)안철수 원장 · (右)박원순 이사자천·타천으로 수많은 기성 정치인이 차기 서울의 수장으로 하마평에 오르내리고 있는 와중에 메가톤급 인사들이 수면위로 떠오르고 있다. 안철수 서울대 융합과학기술대학원장과 박원순 희망제작소 상임이사가 그 주인공들이다.이들은 우리 사회 일류 지식인이다. 또 우리 사회의 공익적 발전을 위해 의미 있는 일을 벌여 온 존경받는 인물들이다. 박 상임이사의 경우 이제 더 이상 변호사가 아니다. 변협에 등록을 하지 않았기 때문이다. 한 시대를 풍미했던 ‘박변(朴辯)’을 역사에 묻고 오롯이 희망제작소 일에 몰두하고 있다. 그는 야당 대통령 후보까지 거론되는 이 시대 지성이며 양심적 사상가이다.안 교수는 또 어떤가. 기술을 통해 사회를 치료하기 위해 인술을 포기한 인물이다. 안철수연구소를 통한 그의 사회공익적 기여는 의사가 사람을 살리는 것과 동일선상에 있다고 해도 과언이 아니다. 일류 지식인이란 표현은 단순히 이들이 똑똑해서가 아니다. 이들은 자신의 재능을 사회공익에 어떻게 녹여내는지 알고 실천했기 때문에 따라 붙는 수식어이다.서울 행정 수장 자리는 정치적인 자리다. 무소속이건 당적을 가지던 행정 자체가 정치행위이고, 주변이 모두 정치지형으로 둘러싸이는 곳이다. 그래서 일류가 자칫 삼류로 하향평준화 될 수도 있는 양날의 검과도 같은 자리이다. 미남에 달변으로 강남 여성유권자의 표심을 잡았던 ‘오변(吳辯)’ 역시 처음엔 신선하게 출발했었다. 결과론적으로 그 역시 별다른 성과 없이 ‘저지레’만 해 놓고 나앉은 꼴이다. 그것은 바로 우리 정치가 가진 마력(魔力)이다. 일류를 삼류로 만드는…아직 결정된 건 아무 것도 없다. 본인의 강력한 의지도 아직 밝혀지지 않았고, 정치 지형과 정치 공학이 어떤 함수로 전개될지도 불분명한 안개 속 정국이다. 그러나 분명한 건 한번 뛰어들면 손이 타는 곳이 정치판이다. 이들이 일류로 남아줬으면 하는 게 개인적 소망이다. 더 국가적 대소사를 위해.유성호(문화평론가·에콘브레인 편집장 / shy1967@gmail.com)