요즘 판타지 드라마가 안방극장에서 적잖은 인기를 끌고 있다. 얼마 전부터는 ‘별에서 온 그대’에 이어 시작된 ‘신의 선물’이 운명과의 한판승부를 보여주며 흥미진진한 서스펜스를 선사하고 있다. 뮤지컬 무대에서도 판타지는 색다른 정서와 이미지로 의인화를 통한 우화, 인간의 욕망을 드러내는 변신 이야기, 가상의 시공간을 배경으로 환상을 극대화시킨 작품까지 다양한 시도를 하고 있다.로저 코먼 감독의 B급 영화를 바탕으로 한 ‘리틀 숍 오브 호러스’에서는 외계 식물이 등장해 말도 하고 노래도 한다. 파리지옥의 괴물 버전을 연상케 하는 이 식인식물은 극중 벌어지는 모든 엽기적 사건의 발단이다. 가난한 꽃가게 주인 시모어는 어느 날 우연히 얻게 된 특이한 식물을 자신이 사랑하는 여인의 이름을 따 ‘오드리’라 부르며 정성스럽게 기른다. 문제는 그것이 인간의 피를 먹고 자란다는 것. 시모어는 어쩔 수 없이 자신의 피를 먹여서 오드리를 기르는데, 이 신기하고 신비한 식물 덕분에 그의 꽃가게가 세간의 주목을 받고 돈도 많이 벌게 된다. 그런데 시간이 갈수록 오드리가 점점 더 많은 인간의 피를 필요로 하자 시모어는 주변 악인들을 오드리에게 제물로 바치고 급기야 시모어가 사랑하는 여인(원조 오드리)과 그 자신까지 희생될 지경에 이른다.블랙유머로 점철된 이 컬트 뮤지컬은 의인화를 통해 인간의 욕망을 우화적으로 조명한 예다. 오드리가 시모어와 그 주변 인물들을 모두 집어삼키려 하는 모습은 인간의 탐욕이 삶을 송두리째 파괴할 수 있음을 풍자한다. ‘리틀 숍 오브 호러스’에서는 외계에서 온 식물이 모든 엽기적인 사건의 발단이 된다.‘지킬 앤드 하이드’나 ‘프랑켄슈타인’ 같은 변신 이야기도 뮤지컬 무대에서 환상의 빛을 발하는데, 특히 배우의 연기로 극적인 전율을 느끼게 한다. 변신 이야기는 인간의 양면성을 보여주기 좋은 스토리텔링인 만큼 무대 위에서 배우의 매력과 연기력을 유감 없이 펼쳐보일 수 있다.한편, 뮤지컬에서는 이러한 변신 이야기를 블랙코미디로 다루곤 한다. ‘영 프랑켄슈타인’은 멜 브룩스가 자신의 영화를 토대로 각색해 작사·작곡한 뮤지컬 코미디로 프랑켄슈타인 박사의 손자인 프롱켄슈틴이 벌이는 좌충우돌 실수담을 유쾌하게 그린다. 아울러 환경오염을 유발하는 부도덕한 시장 때문에 주인공이 초록 괴물로 변하게 되는 ‘톡식 히어로’ 또한 해학성이 돋보인다. 이러한 작품들은 블랙 유머와 풍자를 통해 문화를 살짝 비틀고 기존 고정관념을 뒤집으며 생각의 폭을 넓혀준다.그런가 하면 시청각적 이미지를 통해 놀라운 환상을 창조해낸 뮤지컬들도 있으니, 특히 ‘반지의 제왕’은 아예 드라마보다 스펙터클이 돋보인 예다. 영화를 방불케 하는 무대장치와 ‘태양의 서커스’를 연상케 하는 기예가 관객들로 하여금 탄성을 자아내게 했다. 또한, ‘고스트’는 영상을 비롯한 최첨단 테크놀로지와 아날로그적 무대 연출을 적절히 조화시키며 눈을 의심케 하는 환상의 세계를 펼쳐보였다.그 외에도 ‘벽을 뚫는 남자’에서는 주인공 뒤티욀이 벽을 자연스럽게 통과해 돌아다니고, 창작 뮤지컬인 ‘시간에’나 쇼케이스 형태로 선보여진 ‘명동 로망스’에서는 타임슬립을 통해 인물들이 시간을 거스른다. ‘위키드’나 ‘숲속으로’는 원작 동화를 패러디한 판타지 뮤지컬이다, ‘여신님이 보고 계셔’처럼 가상공간 속에서 비극적인 근대사를 비희극적으로 조명한 작품도 있다. 서사물에서 판타지는 근대 산업사회에 들어 본격적으로 주목받았다. 이는 합리적 사고가 지배하는 이성 중심 사회에 대한 불안감의 발로로 해석된다. 판타지는 억압된 욕망과 정서를 드러내며 긴장된 삶을 이완시키는 방법인 것이다. 특히, 뮤지컬 무대에서 꿈같은 세계를 펼쳐보이며 재미와 감동을 주는 감초와 같다. 현수정 공연평론가·중앙대 연극학과 객원교수

유머러스한 시선으로 영국 교육 제도를 꼬집는 ‘히스토리 보이즈’(김태형 연출·사진)가 14일부터 4월20일까지 두산아트센터 연강홀 무대에 오른다. 영국 극작가 엘런 베넷이 쓴 이 작품은 1980년대 영국의 한 공립고등학교를 배경으로 영재반 학생 8명과 교사들 간의 이야기를 담는다. 학생들은 명문 ‘옥스브리지’(옥스퍼드대와 케임브리지대를 합친 말)를 준비하고 있지만, 이들을 가르치는 교사들의 철학과 수업 방식은 대조적이다.시험이 아닌 인생을 위한 수업을 원하는 낭만적인 문학 교사 ‘헥터’와 입시의 현실성을 강조하는 젊고 냉소적인 역사 교사 ‘어윈’, 명문대학 입학에만 혈안이 된 교장 사이에서 학생들은 혼란과 갈등을 겪는다. 세계사, 영문학, 미술사 등을 아우르는 대화가 이어지고 휘트먼, 카프카, 사르트르, 오웰 등의 말이 수없이 인용된다. 이명행, 최용민, 오대석, 추정화, 이재균, 윤나무, 김찬호, 박은석 출연. (02)744-4334김신성 기자

주저없이 박수를 칠 만한 작품을 만나고 싶다면 고전을 보라. 국립극단이 ‘2014 봄마당’의 첫 작품으로 택한 ‘맥베스’는 ‘위대한 고전의 힘’으로 객석에 벅찬 충만감을 안겨준다.‘맥베스’는 셰익스피어 4대 비극 중 가장 화려하면서도 강렬하며, 시적인 언어구사와 이미지가 돋보이는 작품이다. “꺼져라. 꺼져라. 명을 재촉하는 촛불이여. 인생이란 한낱 걸어다니는 그림자에 지나지 않을 뿐. 무대 위에선 뽐내고 시끄럽게 떠들어대지만 시간이 지나면 말없이 사라지는 가련한 배우에 불과할 뿐. 헛소리와 분노로 가득 차 있지만 결국 아무런 의미도 없는 것.” 셰익스피어 작품 속에는 명구, 명문이 허다하다. ‘햄릿’의 “죽느냐 사느냐, 그것이 문제로다”가 대표적이지만 ‘맥베스’에서 체념에 잠긴 주인공이 내뱉은 인생철학은 허무하다. 패배의 순간이 다가오고 아내가 자살했다는 사실을 알게 된 맥베스가 읊조리는 독백이다. 권력에 대한 욕망과 집착으로 점철된 덧없는 시간은 마지막 순간을 향해 치닫고, 겉으로 화려해 보였던 온갖 과거의 일들이 이제 그에겐 아무런 의미가 없다. 욕망을 통제하지 못하고 악을 자행하던 맥베스에게 ‘인생이란 단지 걸어다니는 그림자(Life’s but a walking shadow)’에 불과하며 허망한 이야기에 지나지 않을 뿐이다. 셰익스피어는 무의미한 삶이 맥베스의 부정한 욕망과 그가 저지른 죄의 결과라는 것을 보여 줌으로써 삶의 의미를 역설적으로 드러낸다.성공가도를 달리던 장군 맥베스는 마녀의 달콤한 예언과 아내의 부추김에 빠져 왕을 살해하고 왕위에 오르지만 불안감 때문에 주변 인물들을 모두 죽이다 결국 자신마저 죽음으로 몰아넣는다. 선과 악의 두 세계에서 끊임없이 대립하고 고뇌하며 욕망의 끈을 놓지 못하는 맥베스의 모습에서 수렁에 빠진 현대인의 자화상을 발견하게 된다. 원작의 강렬함은 연출가 이병훈의 섬세하고 감각적인 손길을 만나 그 깊이를 더한다. 작품은 인물에 대한 밀착된 접근으로 매우 현대적이며 동시대적인 느낌을 준다.“아름다운 것은 추하고, 추한 것은 아름답다(Fair in foul, and foul is fair)”는 대사처럼 작품 속에서는 선과 악, 미와 추, 대립되는 모든 가치가 엉키고 전복되어 있다. 보이는 것과 내적 진실이 엄연히 다른 것임을 말해주는 것이다. 고결한 인격을 가진 맥베스가 욕망에 빠져들어 점차 파멸로 이르게 되는 것과 반대로 욕망에 가득 차 있던 맥베스 부인은 죄책감 탓에 몽유병자가 되어 속죄한 뒤 죽어간다. 인간의 본성은 선을 추구하기도 하지만 파괴의 열망 또한 갖고 있다. 악행을 저지르면서 쾌감을 느끼는 것은 인간 본성이다. 악행을 통해 인간의 존재를 인식하고 삶의 의미를 찾는 것은 사뭇 역설적이다.“구조에 빈틈이 없다. 연습을 하면 할수록 처음에 보이지 않던 비밀이 새롭게 드러나고, 사소해 보이던 대사 한마디가 종국에는 모두 연결되어 총체적 구조를 드러낸다. 더욱이 작가의 변주능력 또한 몹시 뛰어나다.” 연출가 이병훈의 셰익스피어에 대한 칭송이다. 그는 “좋은 예술이란 단순하고도 복잡한 건데, 셰익스피어는 단순하면서도 강렬한 모티브를 제공하며, 그의 단순성은 핵과도 같아 터졌을 때 무서운 힘을 발휘한다”고 설명한다. 극단 연희단거리패의 대표이자 ‘혜경궁 홍씨’, ‘욕망이라는 이름의 전차’, ‘오레스테스’ 등의 배우로 팬들에게 친근한 김소희가 위태로운 레이디, 맥베스 부인 역을 맡았다. ‘연극계에서 가장 완벽한 무대언어를 구사하는’ 그녀는 관념적인 언어를 입체적으로 표현하고 소름 돋도록 연기하며 극의 몰입을 이끈다. “오너라! 살인이란 흉계를 일삼는 악령들아. 내게서 여자의 마음을 없애고, 머리 꼭대기에서 발끝까지 무시무시한 잔인성으로 가득 채워다오. 내 피를 탁하게 하여, 동정심의 입구와 통로를 막아다오. 나의 달콤한 젖을 쓰디쓴 담즙으로 바꾸어다오. … 어서 내게 오세요. 당신 귀에 강인한 기운을 불어넣어 드릴게요. 당신과 왕관 사이를 가로막는 모든 것들을 내 혀로 물리쳐 드릴게요.” 23일까지 명동예술극장. 1688-5966김신성 기자 sskim65@segye.com

비누 /김선호 누군가의 손을 잡을 때마다녹아 없어져야 하는 혹은 어제의 내가 오늘의 내가 되기 위해 조금씩 닳아온 것과 같은살결에 닿는 순간 허물어졌다거품끼리 사랑을 건네고거품으로 미래를 설계했지만부풀어 올리면 스러지는 반복된 일상 속에서날마다 삼키는 알약처럼녹아지길 기다린다향기는 둥글게 굳히고불안을 흰색으로 칠해도따스했던 기억이 가깝거나 먼주변을 맴돌고 있다비누가 녹는다는 건천사의 소리가 공명으로 돌아오는 일지문은 사라지고촉감만 남는 일그림=화가 박종성한 덩이의 비누 같은 삶을 선물 받아서, 그 비누가 닳아 없어지듯이 조금씩 닳아지는 것이 우리의 삶이다. 우리는 모두 자신의 의지와는 상관없이 여기 이곳에, 지금 이 상황에 던져진-기투(企投)된 존재이다. 내가 스스로 선택한 삶이 아니지만, 그렇기에 더욱 내게 주어진 삶이라는 선물에 감사하고 그 삶에 충실해야 할 과제가 우리 앞에 놓여 있다. 열심히 비비고 거품을 내어 부풀어 올려도 이내 스러져 흔적 없이 사라지는 ‘반복된 일상’이지만, ‘거품끼리 사랑을 건네고’ 미래를 설계하지만, 그래도 거품처럼 스러져가는 그 일상이, 그 사랑이 조금씩 쌓여서 삶의 기둥이 되고 가지가 되고, 그 가지에 푸른 잎사귀들이 돋아나 한여름 뙤약볕에 그늘을 드리워주고, 새들의 둥지가 되어 사랑의 안식처가 될 수 있으리.‘천사의 소리가 공명’으로 돌아오듯이, 비누가 녹아서, 허공으로 사라져버린 줄 알았던 그 순간순간의 시간이 쌓여서 어린 날의 꿈이 공명으로 돌아오고, 미래의 내 모습을 내가 볼 수 있게 될 것이다. ‘어제의 내가 오늘의 내가 되기 위해’ 비누는 녹아지길 기다린다. 그대의 손을 잡고 즐거이 녹아서 흔적 없이 사라진다. 녹아야 비누다. 녹지 않으면 존재가치가 없다. 오늘 여기의 시간과 미래의 시간을 조금씩 녹여서 삭혀내어, 세상의 한 귀퉁이라도 곱게 물들이고 나름대로 저마다 자기존재의 색깔을 칠하는 일이 우리 삶의 과제이자 선물이다. 좀 더 향기롭고 아름다운 ‘나’를 물들이고 ‘세상’을 물들이기 위해 비누는 오늘도 즐겨 녹아지고 있다. 이혜선 시인·문학평론가

풀숲 우거진 정원을 배경으로 현관 앞 안락의자에 ‘하얀 것’이 누워 새근새근 잠을 자고 있다. 새벽 이슬을 먹은 풀처럼 촉촉하고 싱그럽기 그지없다. 70세 시성(詩聖) 이적요는 이를 본 순간 죽어있던, 잊혀졌던 젊음이 자신의 몸 안에서 다시 부활함을 느낀다. 가슴속에 찾아 든 봄. 청춘이다. 싱그러운 젊음과 앙증맞으면서도 관능미를 지닌 여고생 한은교(김고은)가 나타나면서 이적요에겐 청춘에 대한 욕망을, 그의 제작 서지우에게는 열등감을 불러일으켜 갈등을 빚는 치정 멜로다. 작가 박범신의 갈망 3부작 가운데 하나인 동명 소설이 원작이다.영화 ‘은교’ 이야기다. 은교는 이적요 집 거실 유리창 닦기를 좋아한다. 특히 유리 윗부분을 닦을 때 교복 상의와 치마 사이로 뽀얀 허리가 드러나면 뒤에서 이를 힐금 훔쳐보던 노 시인은 물론 관객들조차 넋을 빼앗기고 만다. 정지우 감독은 역광을 이용해 이러한 육체적 욕망들을 빛나고 순결하게 표현했다.하늘에서 뚝 떨어진 줄 알았다. 당시 ‘새 얼굴’ 김고은(사진)은 2012년 데뷔작 ‘은교’ 한 편으로 대종상과 청룡상, 영화평론가협회상, 뉴욕아시아영화제 등 국내외 각종 신인상을 9개나 휩쓸며 충무로에 괴물처럼 등장했다.그녀가 2년 만에 황인호 감독의 신작 ‘몬스터’로 돌아왔다. 코믹이 가미된 스릴러다. 새 영화도 궁금하지만 그보다 그 사이 어떻게 지냈는지를 먼저 묻고 싶었다. 국무총리 공관이 내려다보이는 삼청동의 지중해식 카페를 찾았을 때, 망고 주스를 앞에 둔 그녀는 스크린 속 ‘은교’ 때보다 더 하얀, 티 하나 없는 우유빛깔 얼굴로 앉아 있었다.“욕심이 생기는 것 같았어요. 그때는. ‘지금 이 상태는 올바른 것 같지 않아’라고 곧장 판단했죠. 근데 사실 뭐 그다지 고민하면서 보낸 것도 아니었고, 단지 제 스스로 못마땅했던 거 같아요. 하지만 사람들의 관심 때문에 ‘빨리 다음 작품을 해야지’라고 생각하진 않았어요. 그냥 단편영화 찍으면서 즐겁게 보내거나, 학교에서 공연하는 창작극에 출연했죠. 담배 피우는 여고생 역할이었는데, 세상 모든 짐을 혼자 다 짊어진 것 같은 캐릭터였죠. 흡연하는 이유도 단지 ‘자신의 한숨을 보기 위해서’였어요. 하하하.”청량감이 느껴지는 그녀의 웃음소리에선 박하향이 묻어나는 듯하다. “몬스터 출연 제안을 받을 무렵에야 비로소 ‘아 이제야 내가 정말 즐길 준비가 되었구나’라는 느낌이 들어 촬영에 응한 거죠.”그녀는 힘들기로 유명한 한국예술종합학교의 일정을 나름 잘 견디며 즐거움을 찾는 스타일이다. “1학년 때는 학업에 치이다보니 너무 힘들었어요. ‘연기하려고 온 건지, 수업 들으려고 온 건지 모르겠다’는 생각이 들길래 탁 털어버렸죠, 뭐. 성적이 뭐가 중요해요? 그 뒤로 엄청 즐기면서 다녔어요. 그랬더니 학교가 좋아지고 연기가 즐거워지고… 성적은 형편없어졌지만.”그녀는 ‘몬스터’에서 채소를 팔며 여동생과 단둘이 사는 ‘복순’ 역으로 나온다. 어릴 때 머리를 다쳐 좀 모자라지만 남한테 당하고는 못 산다. 싸이코패스 살인마 태수(이민기)는 살인 목격자인 어린 소녀를 사냥하던 중 복순의 여동생 은정(김보라)을 죽이고 만다. 복순은 복수를 위해 악착같이 태수를 뒤쫓고, 태수 역시 복순을 살려둘 수 없다. “지적장애에 대한 다큐멘터리 프로그램을 보면서 복순 역에 대한 감을 다듬었어요. 영화 속 복순은 사실 장애라고 하기엔 애매모호한 인물이잖아요. 겉으로 보기엔 정상인데 특정한 부분에선 약간 부족한….”사실 결코 쉽지 않은 역할을 그녀는 또 해냈다. 코믹과 가족애가 섞인 스릴러이자 추격극인 데다 다소 모호한 캐릭터인 탓에 적정선을 잡기가 힘들었지만, 그녀이기에 설득력을 더했다. 아쉬운 점도 꼽는다. “은정이와의 관계가 좀 더 애틋했더라면 좋았을 것을…, 은정이 목욕시키는 장면도 있었는데 편집됐네요.”촬영 때 힘들었던 것은 태수와 복순 역을 따로따로 찍었기 때문에 감정선이 종종 헷갈렸다는 것. “나중 편집본에서 하나로 잘 어울려야 하기 때문에 감독님과 많은 이야기를 나누며 찍는 수밖에 없었죠.” 타고난 재주일까. 그녀의 연기는 ‘연기하는 것’ 같지가 않다. ‘본능이 풀어내는 자연스러움 아니냐’고 묻자, 곧장 “아니에요. 얼마나 노력하는데요”라고 받아친다.“처음 시나리오를 읽고 나면 한동안 그 인물에 대해서 생각하고 상상하며 고민하죠. 그러다 두 번째 읽을 때는 처음 안 보였던 부분들이 보이고, 세 번 정도 정독하는데 이때는 스스로 저 자신을 자유롭게 냅두는 스타일이에요. 그렇게 시간이 지나다보면 그 인물이 되어 있는 거죠.” 그랬다. 그녀는 머릿속 생각으로 연기하지 않는다. 등장 캐릭터와 동일화된 김고은이 있을 뿐 ‘연기하는’ 김고은은 이미 존재하지 않는 것이다.계원예고에 진학할 때만 해도 영화 연출을 꿈꿨다. 부끄러움을 많이 타는 성격이라서 남 앞에서 연기하리라곤 생각조차 못했다. 혼자 있기를 무척이나 즐겼는데 언제부턴가 편한 친구들과 함께 있는 게 좋아졌다. 모이면 일단 노래방부터 간다. 영화를 보거나 커피숍 수다는 다음 순이다. 노래는 ‘맨정신에’ 부른다. 만족스럽게 부르고 나면 기분이 풀린다. 소리지 르거나 박수치며 서로 호응해주는 것이 아니라 좋은 노래, 부르고 싶은 노래를 정성껏 완창하길 즐긴다. 그녀가 자주 부르는 곡은 포시즌의 ‘캔트 테이크 마이 아이스(Can’t take my eyes)’. 스마트폰에서 찾아 들려주기까지 한다. 이소라의 노래는 모두 부를 줄 알고 조장혁의 ‘중독된 사랑’과 록그룹 넬의 ‘지구가 태양을 네 번’, 겨울왕국의 주제가 ‘렛 잇 고(Let it go)’도 빼놓지 않는다.글·사진 김신성 기자 sskim65@segye.com

우아한 거짓말은 무엇일까? 영화 ‘우아한 거짓말’을 보고 나도, 사실 답을 찾긴 어렵다. 우아한 거짓말은 관객이 각자 알아서 찾아내야 할 숙제 같은 것이다. 이는 한편, 이한 감독이 영화 속에 펼쳐진 삶의 국면에 대해 굳이 어떤 강요를 하지 않는다는 뜻이기도 하다. 강요도, 설득도 없이 관객들을 조용히 감동의 지점으로 데려다 놓는 일, 그 일을 영화 ‘우아한 거짓말’이 해낸다. 그래서 ‘우아한 거짓말’은 우아한 작품이 되었다. 소재는 뻔하다. 이렇게 중차대한 일을 두고, 뻔하다고 말하기 마음 아프지만 뻔한 건 사실이다. 왕따, 아이의 자살. 신문 헤드라인에서도, 스릴러 영화에서도 심지어 TV 드라마에서도 여러 번 보았던 문제다. 엄마 맘을 들여다보듯 읽어주는 다정한 딸이 정성스럽게 다린 교복을 입고, 엄마가 짜 주었던 목도리에 목을 맸다. 가족 중 그 누구도 눈치채지 못했기에 슬픔보다 먼저 놀람이 그들을 휩싼다. 딸아이, 동생의 죽음 이후, 남아 있는 두 가족은 짐짓 아무렇지 않은 듯 상실을 극복하려 한다. 동일한 소재를 다룬 여느 작품들과 다른 점이 있다면 바로 이 부분이다. 상실의 나락에 빠져 끝도 없는 애도를 해야 할 것 같은 그들은 우선 삶을 선택한다. 살아야 한다는 것, 가족의 죽음 역시 삶의 일부로 받아들인다는 점에서 그 태도는 무척 성숙하다.하지만, 딸, 동생의 죽음은 아무리 대범하게 받아들이려 해도 쉽사리 무뎌지지 않는 상처임에 분명하다. 남은 가족은 대범한 척하다 결국 죄책감에 시달린다. 혹시나 죽은 딸의 메시지를 무시했던 것은 아닐까, 도움을 주었어야 할 순간을 놓친 것은 아닐까 자책하는 것이다.영화 속 엄마나 언니는 그들 나름의 수사를 하고 또 복수도 한다. 그런데 그 수사나 복수가 꽤나 사실적이면서도 사려 깊다. 그리고 이 수사의 과정에서 각자 숨겨 두었던 비밀이 하나씩 드러난다. 엄밀히 말하자면, 그들은 모두 조금씩 거짓말을 하면서 지냈다. 세상을 떠난 딸 천지도, 그녀의 주변에 있었던 친구들도, 엄마도, 언니도 말이다. 무엇보다 눈에 띄는 것은 고아성의 연기이다. 쿨한 언니라는 추상적인 성격을 고아성은 개성적인 구체성으로 완성해낸다. 영화가 무게중심을 잃지 않고 견고한 감정선을 따라가는 데엔 고아성의 역할이 무척 크다. 각자가 숨겨왔던 비루한 거짓말의 무게감을 전달해주는 것도 배우들 연기력의 힘이 크다. 작은 배역을 맡은 조연들까지 영화의 시너지를 높여 준다. 가족은 가장 가까운 존재이지만 한편으로 아무것도 모르는 존재들이기도 하다. 살다보면, 가족이 아무런 힘이 되어 주지 못하는 일들이 더 많다. 중학생 아이의 친구 문제도 마찬가지이다. 하지만, 가족이기 때문에 그 무력감에 죄책감을 느낀다. ‘우아한 거짓말’은 상처가 준 무력감을 입체적으로 보여줌으로써 그 상처의 근원을 생각하게 하는 작품이다. 강유정 영화평론가·강남대 교수

# 이종호라는 건축가건축가 이종호. 나는 그를 아주 잘 안다. 그러나 그를 직접 만나 본 횟수를 헤아린다면 열 손가락 중에서 몇 개도 쓰지 않을 것이다. 대부분 건축계 행사에 참석했다가 얼핏 인사를 나누고, 조금 위 연배였던 그가 나를 격려하는 말을 해주면 나는 감사하다고 되돌리는, 그런 의례적인 수준의 만남이었다.그런데 가끔 그런 생각을 한다. 어떤 만남은 수만 번 만나더라도 아무런 감흥이나 교감이 없을 수 있지만, 어떤 만남은 단 한 번의 만남으로도 번개를 맞은 듯한 깨달음이나 평생 잊지 못할 기억을 주기도 한다고. 그와의 만남은 번개가 치는 정도는 아니었지만, 뭐랄까 그에게는 꼭 배워야 할 어떤 자세가 있다는 생각이 들게 했다.그를 직접 만나기 훨씬 전, 집에 관한 책을 쓰기 위해 다양한 사람들을 만나서 인터뷰를 하던 중에 그가 지어준 집에 살고 있는 건축주를 먼저 만났었다. 그리고 속초 가는 국도변에 있는, 그가 설계한 휴게소의 주인도 만나서 이야기를 나눈 적이 있었다.그런데 그의 건축주들은 한결같이 그를 회상하며 대단한 존경심을 표현했다. 보통은 그런 존경심이라는 게 어느 정도는 의례적인 수사에 그치기 마련인데, 그가 설계한 건물의 건축주들은 무척 달랐다. 건축가와의 작업과정에 대해 어떤 불만도 없었고, 칭찬을 넘어 심지어 존경을 나타내는 그들의 태도에 적이 놀랐던 기억이 있다. 모든 전문가들이 자신의 직능을 펼치는 데 가장 원하는 상황은 자신의 능력을 마음껏 펼칠 수 있는 환경이다. 혹은 수용자의 폭넓은 이해와 배려와 더불어, 직능에 대한 혹은 개인에 대한 약간의 존경이 있다면 더욱 좋지 않을까 그런 생각을 하곤 했었다. 그런데 건축가 이종호는 내가 이상적으로 생각하는, 바로 그런 관계 속에서 일을 하고 있었던 것이다. 그런 관계가 한쪽의 일방적인 강요에 의해서이거나 적당한 눈속임으로 유지되는 것이 아니므로, 어떠한 진정성이나 감동이 오고 가는 관계라고 생각했다. 그렇게 된 힘이 무엇일까 참으로 궁금했다. 그를 잘 안다는 사람들을 만나 여러 차례 물어보기도 했다.건축이 땅을 압도하지 않고, 땅이 가진 잠재력을 충분히 이끌어내는 건축가 이종호의 홍천 팜파스 휴게소 출처:플러스 1994년 10월호‘건축가 이종호를 소개합니다’라는 글에서 고 정기용 건축가는 이종호를 “누구보다 우리나라 도시의 겉모습뿐만 아니라 그 속에 깊이 내재하는 현실성을 읽으려 노력하는” 건축가로 소개한 적이 있다. “그리고 양구에 세운 박수근 미술관은 건축이 어떻게 ‘건물’을 넘어서 훼손된 땅을 치유하며 작은 도시가 어떻게 ‘문화’의 이름으로 새롭게 생성될 수 있는지 하나의 사례를 만들어주었다”(한겨레21 제629호, 2006년 09월 29일자)며 극찬했다. 시립대 김성홍 교수는 “이종호의 건축은 매끄럽지도, 정교하지도, 화려하지도 않지만 힘이 있다. 인간 이종호가 그렇기 때문이다”라고 이야기한다. “대부분의 흉물스런 국도변 휴게소는 뒷산이나 계곡을 가로막고 뜨내기 여객에게 호소한다. 도로와 평행하는 스트립 몰의 전형을 따랐다면 묻혔을 대지의 잠재력을 이종호는 절묘하게 살려냈다. 주차장-계단-포디엄-일자형 매스를 해체하고 그 안에 마당을 담았다. 동시에 보강블록조, 목조트러스, 침목을 써서 값싸고 거친 구축의 미를 그는 누구보다 먼저 시도했다. 달리는 차창에 쉽사리 들어오지 않는 홍천휴게소는 10년이 지난 지금도 단골들이 꾸준히 찾아와 여행의 속도를 늦추고 들뜸을 가라앉히는 장소가 되었다.”(김성홍, ‘이종호와 한국현대건축의 지형도’, 건축과환경 2004년 10월호) # 보이지 않는 가치를 존중하는 건축가내가 그를 처음 알게 된 것도 그가 지어놓은 건물을 통해서였다. 서울에서 속초로 가는 도중 나오는 홍천 국도 변에 있는 평평한 듯하면서도 뾰족하게 서있는 ‘팜파스 휴게소’와 욕심 없이 무심하게 지어놓은 것만 같은 ‘율전교회’가 그것이다. 나무와 시멘트 블록 그리고 그 사이를 무덤덤하게 이어주는 유…. 아주 단순한 재료와 단순한 구법으로 집을 지었는데 하나도 새로울 것이 없는 그 집이 무척 새로웠다. 그리고 궁금했다. 건축가 이종호. 그는 책상 위에 오랫동안 놓아둔 채 언젠가 꼭 풀어보리라 마음먹은 숙제와도 같은 존재였다. 그에 대해 이런저런 분석을 하며 칼을 들이대고 해부해 보았지만 뾰족하게 나오는 답이 없었다. 그것은 마치 그의 건축주들이 나에게 던져준 의문과 같았다. 단순하지만, 그리고 날카롭지도 않지만, 장황한 이론을 들이대지도 않지만, 마음을 움직이게 하는 무언가를 가진, 아마 이종호는 그런 건축가였을 것이리라 나는 생각했다.침목 데크와 그네가 인상적인 팜파스 휴게소 마당.새롭지 않음 속에 있는 새로움. 이런 말장난 같은 이야기 속에 그의 건축이 존재한다. 누구나 잘 알고 있는 재료와 누구나 잘 알고 있는 구법, 그리고 누구나 가능한 건축적인 접근 속에서 특이한 것을 끄집어내는 것은 생각만큼 쉬운 일이 아니다. 무척 느리게 움직이지만 곧바로 핵심으로 파고드는 어떤 대단히 수준 높은 예술가의 손길이 닿은 듯한 건축을 통해 유명해진 1990년대 중반, 그는 유학을 가지도 않은, 화려한 경력도 없는, 30대 후반의 젊은 건축가였다. 건축이 땅을 압도하지 않고, 땅이 가진 잠재력을 충분히 이끌어내는 건축가, 보이지 않는 가치를 존중하는 건축가라는 것이 이종호에 대한 대체적인 세간의 평가다. 그리고 자신의 작업에 대한 그의 글을 따라가 보면, 그는 건축 자체보다 건축에 담기는 인간을 따뜻하게 바라볼 줄 알았던, 그리고 그들이 만들어내는 시간의 기억을 담고 싶어 했던 건축가였음을 알 수 있다. 그의 작업은 기억에 관한 근본적인 질문과 관심을 가지며 이어졌다. ‘명지대 방목기념관’에서는 학교 설립자의 기념관이 전망 좋은 식당이 되어 기념을 일상으로 변환시켰다. 백자를 만들던 도요지 발굴 기념 박물관인 ‘분원 백자관’에서는 멋진 달항아리 분원 백자보다는 깨진 파편들과 도공의 기억이 더 앞에 나서 있어야 했다고 이야기한다. ‘노근리 역사 평화박물관’은 미군에 의해 벌어진 양민 학살을 다루고 있으나, 그 전체의 진실을 규명하는 일은 아직 현재 진행형이며, 분명한 것은 당시 굴다리 안에서 죽은 이들이 체험했을 그 공포와 유족들의 고통이다. 그는 “섣부른 애도는 금물이다. 어떤 정치적 윤색도 안 된다. 오직 상실의 아픔만이 있을 뿐이며 학살의 현장을 바로 앞에 둔 기념관은 오직 그 장소로 이어주는 통로의 역할일 뿐이다”라고 말한다.돌무더기 속으로 사라지는 듯한 모습의 ‘박수근 미술관’ 또한 일상의 풍경에서 관객을 다른 세계로 이끄는 매력적인 건축이다.“박수근 미술관에서는 결국 화가와 방문객이 만나야 하는 문제였다. 그림을 담는 미술관에 앞서 청년 박수근을 만들었던 풍경을 방문객이 함께 보는 장치로서의 미술관이 더 큰 관심이었다. 그러니 미술관은 얕은 구릉의 풍경 속으로 점차 사라지게 된 것이다.”(이종호, 건축디자인신문 에이앤뉴스, 2012년 7월)이종호는 자신이 속한 직능의 범위 안에서 성과를 이룬 존경받을 만한 건축가였다. 그러나 그의 존재가 어떤 이유에서였는지 부정되었던 모양이다. 어떤 무례함과 무능함이 하나의 ‘건’으로 사람을 취급했던 모양이다. 누구보다 땅을, 사람을 존중했던 예의 바른 건축가였던 그는 그런 무례를 도저히 참을 수 없었던 모양이다. 박수근을 만들었던 풍경을 방문객이 함께 보는 장치로서의 미술관을 의도한 건축가 이종호의 박수근 미술관.출처: C3 korea 2004년 10월호# 존경 없는 시대에 등 떠밀린 죽음존경이라는 것은 그 사람에게 극존칭을 쓰며 그 사람을 배려하는 행위, 그런 단순한 것만이 아니다. 존경이란 존재에 대한 인정을 기반으로 한다. 그런데 지금의 시대는 존경이 없다. 모든 것을 자신과 대등한 존재가 아니라 모니터 위에서 쉽게 꺼낼 수도 집어넣을 수도 있는 실제가 아닌 가상으로 인식하기 때문이다. 그러나 모든 존재는 실제로 있다. 나와 똑같은 기반 위에 엄연히 있다. 이종호의 봉사활동에 가까운 수많은 공공건축에 대한 기여, 건축가이자 학자로서의 자존심을 인정하지 않은 채 이어지던 행정과 관련된 의혹과 의심 속에는 어떤 존경도 없었다. 공교롭게도 이종호는 아산에 충무공이순신기념관을 지었다. 그는 흙을 들어올려 집을 가렸다. 흙을 파내고 묻는 것이 아니라 집을 짓고 흙을 덮은 방법을 택했다. 그래서 건물은 높지 않다. 그리고 뾰족하지도 않다. 그러나 묘한 카리스마와 묘하게도 솟아오르는 감동을 준다. 그는 “내가 이순신기념관에서 하고자 했던 일은 분명했다. 우리에게 너무도 익숙한 충무공 이순신에 대한 해방이었다. 그리해서 상식 속의 장군이 아닌 각자 내면의 장군이 될 수는 없는가에 대한 시도였다”고 말한다. 그래서 당초의 계획에서는 이순신 유품 중에서 가장 중요한 ‘난중일기’가 중심에 놓이는 개념이었다. 그는 맨 마지막 전시실에 이르면 실제 날짜와 같은 일자의 일기를 낭독하는 소리가 바닥에서 흘러나오게 하고 싶었다고 한다. 그러나 이러한 건축가의 의도는 무시되었고, 어디에서나 흔하게 사용되는 전시기법들이 전시장을 뒤덮었다. 이순신기념관 세 번째 전시실에서는 노량해전 4D 영상물이 상영되게 되었고, 이종호는 생전에 “유원지처럼 4D 영상물 상영으로 이순신을 기념하는 것은 이순신을 모독하는 일”이라고 비판했다. 박수근 미술관.모두 알다시피 이순신은 이루 말할 수 없는 전공을 세웠다. 그의 백전백승은 세계 전쟁사에 있을 수 없는 전과였고, 심지어 그의 전과가 믿을 수 없는 기록으로 치부돼서 인정되지 않았던 적도 있었다.그러나 사실이다. 그는 모든 전투에서 다 이겼다. 다만 그가 극복하지 못한 것은 ‘나라의 무능’이었다. 어떤 영웅도 이겨낼 수 없는 무기력함과 치졸함 속에서 사투를 벌이면서도, 그는 어떤 적도 이 땅에 발을 들일 수 없도록 완벽하게 막아냈다. 그리고 그는 장렬하게 바다에서 산화했다.믿을 수 없다. 그렇게 유능한 장군이 그렇게 싱겁게 세상을 버릴 수 있을까. 아직까지도 나는 이해할 수 없다. 그의 죽음을 그리고 그 정도로 한심했던 나라의 무능을.지금이 그런 시대인가. 영웅도 아닌 그저 자신의 직능에 충실하던 평범한 사람들조차 자신을 지키지 못하고 좌절하게 만들 수밖에 없을 정도로 드러내놓고 무능한 시대인가. 명예를 빼앗는 것이 가장 잔인한 살인의 방법이다. 우리의 영웅들은 명예를 위해서 자신을 버렸다. 대마도에서 일본에 항거하며 죽음을 택한 마지막 선비 최익현이 바랐던 것은 조선의 명예였고, 자신의 명예이기도 했다. 가장 올바른 자세로 건축을 했던 건축가 이종호는 공교롭게도, 차가운 바다에 몸을 던졌다. 그리고 우리는 그가 어디로 간 건지 알지 못한다. 나는 숙제를 끝내 풀지 못한 채, 책상 위에서 치우지도 못한 채 계속 바라보아야만 할 것 같다.임형남·노은주 가온건축 공동대표·‘사람을 살리는 집’ 공동저자

서울에서 출발한 지 6시간쯤 지났을까. 거금도에 발을 디딘다. 남해 바다에 접한 고흥반도에서도 한참을 더 내려가 다리를 두 번 건너야 당도하는 섬이다. 찬바람이 아직 불뚝불뚝 심술을 부리는 이즈음, 남해 바다의 섬은 유난히 반갑다. 훌쩍 떨어진 제주섬을 빼면 지금 우리 땅에서 가장 힘있게 봄기운이 넘실대는 곳이 바로 남해의 섬들이다.전남 고흥군의 거금도는 소록대교와 소록도를 거쳐 다시 거금대교를 딛고 들어가게 된다. 거금도에서 가장 먼저 눈길이 머무는 것은 이 다리다. 유려한 곡선을 그리는 외관부터 여간 수려한 게 아니다. 높이 168m의 주탑 두 개가 케이블로 상판을 받치고 있다. 총 연장 6.67㎞, 육상 구간을 빼면 바다를 건너는 교각 구간은 2㎞ 남짓 된다. 이 다리의 상판은 두 개로 되어 있는데, 차량들은 위층의 도로를 지나고 아래층은 보행자와 자전거가 다닌다. 이 같은 형태로 보행자 전용도로를 따로 설치한 다리는 우리나라에서 거금대교가 유일하다. 거금대교 아래층을 활보하는 맛은 자동차도로 양 옆에 놓인 좁은 보도를 걷는 것과는 전혀 다르다. 양쪽 바다가 동시에 눈에 들어오니 바다 위를 걷는 듯한 기분이다. 거금도 초입에서 자전거도 빌릴 수 있다. 9년여 공사기간을 거쳐 2011년 12월에 완공된 이 다리는 지금 거금도의 명실상부한 랜드마크가 됐다.거금도 적대봉 자락의 작은 절집 송광암으로 올라가는 능선에서 내려다본 다도해 풍경. 거금도와 거금대교, 고흥반도의 남쪽 자락이 시원하게 펼쳐진다. 2011년 12월 이 다리가 연결되며 숱한 비경을 지닌 거금도 여행이 한결 수월해졌다.행정구역상으로는 금산면인 거금도에서 ‘박치기왕’ 김일(1929∼2006) 얘기도 빼놓을 수 없겠다. 거금도는 1960∼70년대 국민적 영웅이었던 프로레슬러 김일의 고향이다. 금산면사무소를 지나면 바로 김일 기념관과 체육관이 있고, 그 앞에 그의 동상이 서 있다. 당시 김일의 인기는 하늘을 찌를 듯했다. 뭍에도 호롱불을 켜는 곳이 많았던 1967년 이 섬에 일찌감치 전기가 들어온 것도 그 덕택이라는 게 마을 주민들 얘기다. 당시 박정희 대통령이 세계챔피언에 오른 그를 불러 “임자의 소원이 뭐냐”고 물었더니 “고향 사람들이 TV로 프로레슬링 경기를 볼 수 있게 해 달라”고 해서, 이 섬에 전기 시설을 들이게 됐다는 것이다.거금도 여행은 섬을 한 바퀴 도는 해안도로에 오르는 것으로 시작된다. 이 길에서 만나는 바다 풍경에는 ‘금산 해안경관’이라는 이름이 붙어 있는데, 예로부터 고흥 최고의 절경 중 하나로 꼽혔다. 쪽빛 바다와 그 위에 촘촘히 박힌 수많은 섬들이 빚어내는 정취는 말로 표현하기 어려울 정도로 아름답다.보통 시계 반대 방향으로 돌게 되는 이 해안도로의 첫 번째 전망 포인트는 옥룡마을 버스정류장 부근 언덕이다. 완도 방면으로 겹겹이 싸인 수많은 섬들이 그림 같은 풍경을 만들어낸다.오천항도 걸음을 멈춰야 하는 곳이다. 27번 국도의 종점인 포구로, 어촌마을과 그 앞에 떠 있는 섬들과 조각배들이 빚어내는 정취가 더없이 푸근하다. 오천항 초입에는 ‘공룡알 해변’이 있다. 수박만 한 크기의 갯돌들이 뒹구는 해변이다. 흔히 둥근 갯돌을 ‘몽돌’이라고 부르는데, 거금도 사람들은 이곳 몽돌이 유난히 크다고 해서 공룡알이라고 부른다. 공룡알 해변 옆에는 보통 크기의 갯돌로 이뤄진 ‘몽돌해변’이 있는데, 이곳 사람들은 외지인들이 몽돌을 자꾸 집어간다며 잘 소개하지 않는다.오천항 초입의 공룡알 해변.오천항을 지나자마자 도로 옆 언덕에 조성된 ‘소원동산’도 빼놓을 수 없다. 작은 등대와 고래섬·코끼리섬이 어우러지는 풍경이 감탄사를 연발하게 만든다. 섬과 섬 사이로 떠오르는 아침 해를 만날 수 있는 소원동산은 일출명소이기도 하다. 일주도로가 아닌, 섬을 가로지르는 도로에서도 다도해의 빼어난 풍경을 만날 수 있다. 이 섬 중앙에 솟은 적대봉(592m)의 어깨쯤에 자리한 파성재를 넘어가다 보면 산 아래로 바다와 섬, 다리가 한눈에 들어온다. 절정의 순간은 파성재에서 작은 절집인 송광암으로 오르는 능선에서 맛보게 된다. 쪽빛 바다 위에 두둥실 떠 있는 거금도와 거금대교, 고흥반도의 남쪽 해안이 장쾌하게 펼쳐진다. 이즈음 거금도는 싱그러운 초록의 기운이 넘쳐난다. 섬 곳곳 바다가 보이는 구릉의 밭마다 심어진 양파와 마늘의 잎이 진초록빛으로 빛난다.겨울에도 푸근한 날이 많은 고흥은 전국에서 봄 양파가 가장 일찍 출하되는 고장 중 하나다. 양파밭 옆 매화나무도 꽃을 활짝 피웠다. 봄 햇살에 은빛 비늘처럼 반짝이는 바다와 차가운 겨울을 이겨낸 초록의 양파밭이 만들어내는 풍경은 더없이 따스하다.고흥=글·사진 박창억 기자 daniel@segye.com

전남 고흥은 동쪽으로는 순천·여수와, 서쪽으로는 강진·보성과 맞닿아 있다. 모두들 대한민국의 대표 풍경을 하나둘씩은 보유한 기라성 같은 여행지다. 이들과 비교할 때 여행지로서 고흥의 명성은 보잘것없었다. 여행에 별 관심이 없다면 일반인이 고흥에 대해 알고 있는 것은 외나로도와 소록도 정도가 아닐까 싶다. 외나로도와 소록도마저도 여행명소가 아닌, 우주센터와 한센인 병원이 들어선 지역으로 기억됐을 것이다.그러나 고흥 여행을 다녀 본 사람은 이구동성으로 ‘숨은 보석’이 즐비한 곳이라고 찬사를 아끼지 않는다. 거금도의 반대편인 고흥반도 동남쪽 끝자락에 자리한 외나로도. 우주센터가 세워지고 여러 번의 발사 장면이 방송되며 그 존재가 널리 알려진 것은 최근이지만, 오래전부터 고흥 사람들은 이곳의 풍광을 아끼고 자랑해 왔다. 고흥반도의 동쪽 해안을 따라 나로도로 내려가는 길은 절경의 연속이다. 용바위, 사자바위, 남열 해돋이 해변, 우주발사 전망대 등 명소들이 줄지어 있다.외나로도 우주센터의 체험시설.최고의 비경은 남열해수욕장 앞 절벽 위에 우뚝 솟은 우주발사전망대에서 만나게 된다. 이곳은 원래 남쪽으로 16㎞ 떨어진 외나로도 우주센터의 나로호 발사 장면을 보기 위해 세워졌지만, 주변의 빼어난 해안경관을 내려다보는 최고의 명당이기도 하다. 전망대 아래로 펼쳐지는 다도해 풍경은 가슴을 뭉클하게 할 정도로 감동적이다. 서쪽으로는 나로도부터 일출명소인 남열 해돋이 해변와 해창만 일대까지 한눈에 들어온다. 동쪽으로는 바닷속 용이 암벽을 타고 승천했다는 용바위가 버티고 있고, 그 뒤로 낭도·백야도·추도·사도·장사도·하화도 등 여수 일대의 섬들이 흩뿌려져 있다. 용바위가 뻗어나온 해안가 산비탈에는 겹겹의 다랑논 두렁들이 독특한 조형미를 자랑한다.용이 승천했다는 전설이 서린 용바위.나로도는 외나로도와 내나로도로 이뤄져 있다. 연륙교인 나로1대교와 연도교인 나로2대교로 이어져, 우주센터까지는 역시 두 개의 다리를 건너야 한다. 우주센터가 들어선 외나로도는 우주를 향한 전진기지답게 우주 교육·체험 시설이 많고, 요즘 청소년 체험학습장과 수학여행지로 인기다. 그러나 몽돌해변이 펼쳐져 있고, 사자바위 등 기암괴석이 해안을 장식하고 있는 외나로도는 우주센터가 아니었다면 천혜의 휴양지로도 각광받았을 것이다.사슴을 닮은 섬, 소록도의 작은 성당.고흥을 방문했다면 소록도도 빼놓을 수는 없을 것 같다. 생김새가 작은 사슴을 닮았다는 이 섬은 고흥십경 중 2경에 꼽힐 정도로 풍경이 빼어나지만, 관광지로 찾을 일은 아니다. 한센인들의 한과 눈물이 서린 수탄장, 중앙공원 등을 무겁고 슬픈 마음으로 돌아보게 된다. 고흥에는 수려한 경관과 독특한 정취를 지닌 산도 여럿이다. 또 이들 산자락에는 이즈음에도 푸른 풍경을 만날 수 있는 광활한 숲이 조성돼 있다. 이 숲들은 양파밭, 마늘밭보다 더 짙고 싱그러운 초록의 기운을 품고 있다. 그래서 산과 숲길 트레킹을 위해 고흥를 찾는 사람도 적지 않다. 고흥 1경으로 다도해 국립공원에도 포함된 팔영산 정상에는 여덟 봉우리가 솟아 있다. 이 봉우리가 가장 잘 올려다보이는 곳은 능가사 마당이다. 능가사 바로 뒤에는 국내 최대 규모의 편백나무숲이 펼쳐져 있다.고흥 1경으로 다도해국립공원에 포함된 팔영산(608m)은 정상에 여덟 봉우리가 낙타 등처럼 솟아 있다. 이 암봉을 타는 맛에 팔영산에는 주말이면 수많은 등산객이 몰려든다. 팔영산 자락의 절집 능가사 뒤편에는 초록빛이 성성한 편백나무 숲이 펼쳐져 있다. 이 편백숲에는 수령 30년생 15만6000그루가 빼곡히 들어서 있다.말이 엎드린 형상이라는 마복산(538m)은 기기묘묘한 형상의 크고 작은 바위가 산정을 덮고 있다. 천등산(554m)은 8부 능선까지 승용차로 오를 수 있어 20분 정도의 발품만 보태면 정상에 오를 수 있다. 천등산 정상에 서면 거금도를 비롯한 고흥의 서남쪽 바다와 섬이 한눈에 들어온다. 천등산 아래 절집 금탑사 주변에는 사철 푸른 비자나무 3000여그루가 짙은 초록의 그늘을 드리우고 있다. 외나로도의 봉래산(410m)에는 1920년대 심어진 삼나무와 편백나무 9000여그루가 바다를 바라보며 도열해 있다. 고흥=글·사진 박창억 기자 daniel@segye.com 여행정보(지역번호:061)=서울에서 승용차로 출발하면 호남고속도로 익산분기점에서 익산∼포항 고속도로로 갈아탄 뒤 전주 나들목을 지나 완주∼순천 고속도로로 바꿔 탄다. 순천나들목으로 나와 벌교를 지나면 된다. KTX를 이용한다면 순천역이 가장 가깝다. 소록도에 오후 5시 이후에는 들어갈 수 없다. 녹동항에는 ‘영성횟집’(842-3914) 등 통장어탕을 잘하는 집이 여럿이다. 고흥읍내 ‘바다속으로’(835-2222)에서는 새조개 샤브샤브를 즐길 수 있다. 포두면의 ‘일조갈비’(832-5406)는 돼지갈비로 유명하다. 고흥읍내에 최근 새로 지어진 ‘W호텔’(835-0707) 등 모텔이 여럿이다. 녹동항에도 모텔 몇 곳이 있고, 나로2대교 초입에는‘하얀노을 모텔 펜션’(833-8311)이 있다.

이제 우리 땅의 남녘은 울긋불긋 봄꽃들로 물들기 시작했다. 다음 주면 매화와 산수유는 절정을 맞기 시작한다. 꽃구경을 빼고 봄 여행을 생각할 수 없다. 화사한 봄꽃은 겨우내 움츠렸던 몸과 마음에 활력을 불어넣어 준다. 3, 4, 5월에 가볼 만한 등 대표적인 봄꽃 여행지와 축제를 소개한다.◆매화·산수유·유채꽃3월 중순이면 남도의 곳곳은 새하얀 매화 꽃잎이 함박눈처럼 흩날린다. 매화축제 중 대표적인 것은 광양국제매화축제. 섬진강을 끼고 있는 전남 광양시 다압면의 청매실농원을 중심으로 섬진마을 일대 10만여 그루의 매화나무 꽃이 장관을 이룬다. 올해는 22일부터 30일까지 이어진다. 영남지방에서는 경남 양산 원동의 매화농원 ‘순매원’에서 매화축전이 22, 23일에 열린다.이맘때면 산수유도 지리산 자락을 노랗게 물들이기 시작한다. 전남 구례군 산동면 일대에서는 산수유꽃 축제가 22일부터 30일까지 진행된다. 인근 현천마을은 상대적으로 사람이 적게 몰려 한적하게 산수유꽃을 즐길 수 있다. 경북 의성에서도 28일부터 내달 6일까지, 경기 이천에서도 백사 산수유축제가 내달 4일부터 사흘간 열린다.제주에서 유채가 꽃망울을 터트린 지는 제법 됐지만, 축제는 4월에 열린다. 제주 유채꽃 큰잔치는 내달 19일부터 21일까지, 경남 창녕 낙동강 유채축제는 내달 18부터 22일까지 예정돼 있다.최대 벚꽃 축제인 진해 군항제의 대표 명소인 여좌천.◆벚꽃, 진달래봄꽃이 빚어내는 정취는 4월 벚꽃이 만개하며 최고조에 달한다. 진해 군항제는 봄꽃 축제의 백미. 진해 곳곳에 심어진 35만여 그루의 벚나무가 꽃을 틔우면 도시 전체가 꽃대궐로 변한다. 여좌천과 경화역의 꽃철길이 대표적인 벚꽃 명소로, 축제 기간에는 인산인해를 이룬다. 올해 진해 군항제는 내달 1일부터 10일까지 이어진다. 경남 하동 화개장터 벚꽃축제는 29일부터 이틀간, 제주 왕벚꽃 축제는 내달 4일부터 사흘간 열린다. 중순부터는 경북 경주 벚꽃축제, 강릉 경포대 벚꽃축제, 서울 한강 윤중로 축제 등이 이어진다.산등성이를 붉게 물들이는 진달래꽃도 빼놓을 수 없다. 전남 여수 영취산 진달래 축제는 내달 4일부터 사흘간, 부천 원미산 진달래 축제는 내달 12일부터 14일까지 열린다.늦봄에는 인공으로 조성한 꽃밭 축제가 이어진다. 전남 신안 튤립축제는 내달 18부터 27일까지, 충남 태안 튤립꽃 축제는 내달 25일부터 5월25일까지, 전남 곡성 장미축제는 5월 23일부터 6월1일까지 열린다.글·사진 박창억 기자